微博看到的，觉得写的挺好。
[cp]
#电影三生三世十里桃花# 昨天看了三生三世十里桃花，上周也去看了战狼2，两部差不多同期的国产商业大片我认为都是成功的，也是诚意十足的。这个“国产月”很精彩，是影迷之福。
有人说三生是一部披着言情外衣的特效大片，我不能全部同意。在电影制作的时候，明星演员的选择、商业元素的考虑，作为一部需要赢利的商品，三生都做了相应合理的安排。我看的那场是黄金档，不算早也不算晚，看到有一家三代五口排在我身边检票颇为意外。在看之前我以为这片子主要是面向年轻女性群体的，最多带上她们的老公和男朋友，但看过之后，我认为三生适合各个年龄层不同性别的人去看，女人看到了美轮美奂的画面和男俊女美一场虐恋，男人看到了恢弘大气的战斗和精彩纷呈的特效，孩子看到了迷谷和小团子的逗趣可爱。
然而并不仅于此，电影三生三世十里桃花对中国远古神话体系，神话原型的精神内核、古典人文关怀，神鬼妖魔系统的描述和展现，都有着强烈的企图和野心，这方面来说，它又是很不商业的。可以说电影三生三世十里桃花很中国，很传统，也不失现代人的价值取向。
中国古代神话体系大概分了这么几种，盘古、女娲等开天地、造人类为代表的上古神系，《山海经》中那些光怪陆离界限不清的神仙妖怪，由君王体制投射出的天庭众神，宗教因果轮回说造就的阴间地狱等等。三生里的众神正是在这几种神话体系交织融合背景下上演了一场情仇大战。
远古神系的代表之一自然是以牺牲自我封印擎苍、换来天下苍生安定生活的上古战神墨渊，代表之二是十里桃林里的老凤凰折颜，属于远古的神器自然还有四海八荒第一大凶器东皇钟。
而民风开化的青丘，以白浅为代表率直不羁的各类妖兽自然就是山海经的映射，电影里的青丘是自然的、朴素的、不加雕饰的，白浅与夜华闲逛青丘，遇到的市集上的妖没大没小的开着玩笑，是一种平等、古朴、自由的氛围。
男主夜华所在的天族，一方面是庄严肃穆，巍峨高耸的天庭，成千上万的侍从侍女，形式感的仪仗；一方面是戾气千丈，让神也为之胆颤的诛仙台，天族等级的森严，制度的严苛昭然于此，这也为夜华与凡女素素的悲剧埋下了伏笔。
阴森诡谲，乌云涌动的无妄海则是地狱的象征，罪民的流放之所，一切具有毁灭不祥因素的聚集地。
而凡间，则在天界守护之下无知无觉地生活。
所谓神话人物的精神原型，是刻于一个民族血脉中的共同记忆，体现了民族的价值取向和个性精神。中国的神性观，向来崇尚献身主义的集体利益优先，追日的夸父，补天的女娲，射日的后裔，无一不是如此。作为天族太子的夜华可以说是一个纯粹意义上中国式的神，地位崇高，不允许有人类的七情六欲，他以守护天下苍生为己任，生来就需要承担——东皇钟的守钟人，危机时要勇于奉献。
夜华是充满神性的，但他也有人本主义的一面。在凡间遇到素素的夜华，变成了一个少年，“那样也好”地定下终生，桃林里的回眸，蕴在嘴角的温柔笑意，缱绻温存，和素素享受着简单的生活，简单的快乐。神性固然让人仰视，但人性才让人心生爱意。影片里的夜华一直是一个隐忍形象，他内敛含蓄，坚韧顽强。为素素甘受雷刑，爱穿一身玄衣来遮盖受伤的血迹。与白浅不同，他充满了直面痛苦的勇气，下定决定把结魄灯里的记忆还给白浅时，夜华又坚定又悲伤的表情让人动容。但又何尝不是另一种精神解脱，一场对爱情的自我拯救与复活。
白浅上神显然不是中国传统的神仙，中国的女性神仙的形象都是端庄典雅，充满献身精神的，但白浅作为一个异类却保留了九尾狐动物的天性，自由奔放，个性率真，敢爱敢恨。这个形象的塑造融合了西方神话里的崇尚自由人性的价值取向，不知道是不是这个原因，白浅的衣服也微妙地有些西式色彩。
还想说到一个角色，就是擎苍，如果要在中国古代神话体系里找精神原型的话，我想最恰当的就是蚩尤。擎苍骁勇善战，力量强大，电影最后惊天动地的天族鬼族大战，让人不禁联想起炎黄帝联军与蚩尤一族的激战。如果神话传说能重现，也不会比最后的这场大战更精彩了。这段特效真的值回票价了！
部分影评觉得电影的剪辑似乎有点混乱之嫌，当下的情节推进中不时穿插着回忆的闪回。如白浅站在诛仙台、夜华凝视结魄灯、桃林里低吟浅唱般的轻唤，夜华白浅抵额相视，这样充满意象的画面多次重复，似乎是刻入灵魂最深处的深藏记忆，总在不经意间泛起。反复出现的各种意象，像中国古典诗歌的重章叠唱，既跳跃又含蓄。这样的剪辑无疑是大胆的，但也是充满艺术化的手笔。
如果非要概括电影的梗概，我觉得不是虐恋，而是轮回，生灭，不朽。
桃之夭夭，灼灼其华。最后的结尾是枯木逢春的桃林，盛放的桃花，破冰的墨渊，一句
