大家好，我们是北京科技大学“缬守”实践团的成员，我们在2017年的暑假去温州调查了蓝夹缬，今后会发一些蓝夹缬的东西，欢迎大家查看哦
你是否曾遇见过白居易所吟咏的“成都新夹缬，梁汉碎胭脂”的那个它？
你是否曾听说过《二仪宝录》中所记载的“秦汉间有之，不知为何人造”的那个它？
你是否曾听闻过李贺所浅诵的“醉缬抛红网，单罗挂绿蒙”的那个它？
你是否曾看见过《清异录》中所讲述的青年书生卖琴卖剑以换的那个它？
那一抹饱含山光水色，天灵地韵的中国蓝，那初见后频频浮于梦中的惊鸿一面。
那是千年来留香待人寻的蓝夹缬。
“一支竹竿，两把卷尺，三块定板，印出雕版印染活化石；一双巧手，两口老缸，三匹土布，染出兰花布上的昆曲。”
夹缬，《辞源》释：“唐代印花染色的方法，用二木版雕刻同样的花纹，以绢布对折，夹入二版，然后在雕空处染色，成为对称花纹，其印花所成的绵、绢等丝织物叫夹缬。”
古汉语里的“缬”字，专指在丝织品上染制出图案花样；或活用为名词，指染制了图案花样的丝织品。如果用现代汉语来替用，“染”字基本能达意。
蓝夹缬技艺是中国浙江的地方传统印染四缬技艺之一。以靛青为染料，用两片纹样对称的木板夹住丝或棉料染制出各种图案的织品，中国民间大多用蓝夹缬制作被套，是婚嫁的必备之物。
工艺流程
蓝夹缬的工艺流程具体包括：花版雕刻、靛青（蓝夹缬的染料）打制和印染。与不少传统技艺不同，这三大工艺流程分别掌握在不同技师手上。花板雕刻是蓝夹缬最为关键的一道工艺。
夹缬的图案取材广泛，有花鸟虫鱼等吉祥纹样；也有扭秧歌等工农兵的生活场景，而蓝夹缬更多的是众多的“状元郎”、戏曲人物图案，剧种涉及昆曲、京剧、乱弹等。蓝夹缬的纹样特征为研究戏曲以及民俗都有十分重要的意义。每个图案定格在一个长方形平面里对称构图，均可独立成章，粗犷、大气、简洁。
工艺起源
蓝夹缬在流传地有着相关传说，其中一个解释了蓝夹缬的工艺起源。
工艺起源的解释来自浙江温州乐清。据说是很早以前，乐清有用乌桕树叶染蓝布的习惯。后来有个姑娘，人很聪明，但家境贫困，临出嫁时，没钱置办嫁衣，全家人都为此发愁。
姑娘家的院子里有个废弃的石臼，边上种着乌桕树。秋天，乌桕树的叶子掉进积了雨水的石臼。姑娘用石臼旁两片破搓衣板，试着夹住一片白布去染。结果出来的蓝布上带着几个圆骨朵，像是染了几朵花。受此启发，姑娘就去找村里的木匠，雕了两块有花朵的木版，果然染出了蓝花布，大家叫它“夹白花”。
“夹白花”最早的图案只有花朵，也只做衣服；后来花色越来越多，有了人物等，就扩大用来做帐子、被子；再到后来，就只做被子了，名字也改作“方夹被”。这个传说提到 的“雕了两块有花朵的木版”，就是蓝夹缬区别于其它蓝染的本质所在。
夹缬历史
夹缬起于秦汉，盛于唐宋。国使在唐朝，皇帝都把夹缬作为国礼赠送给外节。至元、明，复色的夹缬向单蓝色转化，逐渐退出江湖，最后仅在浙南地区保存下来。这个曾经繁华的行业，如今仅剩二十余人还在岗，资金、人力的缺乏让这门古老的手艺面临失传的危险。它是中国古老雕版印染工艺的活化石，在中国雕版术的起源与发展方面具有非常重要的研究价值，属第三批国家级非物质文化遗产项目。在相当长的一段时间里，蓝夹缬在流传地域的人生礼仪中扮演着重要的角色，是浙南地区新嫁娘的象征性嫁妆，在当地婚俗中拥有自己特定的生产、使用习俗，以及歌谣、传说等，是研究浙江南部地区民俗的理想标志物。例如，当地民间在闺女长到13岁时，家里的长辈要手捧黄历，挑选“黄道吉日”，然后纺织蓝夹缬坯布，送至染坊夹染。即使家境贫寒，也要想方设法为女儿凑一床蓝夹缬被褥。
蓝夹缬的逐渐没落是因为大工业时代来临，廉价、花哨的流水线产品席卷中国的城市、集镇、农村，传统生活方式急剧改变，民间不再使用蓝夹缬。蓝夹缬被市场逐渐淘汰，最终导致作坊停产，蓝夹缬淡出民间生活。但在2005年，中国政府启动非物质文化遗产保护项目，逐年颁布四级（县、市、省及国家级）保护目录，给予不同的激励措施。大量的资金投入、各种的荣誉褒奖，刺激了传统工艺的种种“复兴”。之后，温州市乐清山区一家传承了四代的蓝夹缬作坊，在歇业20多年后，重新开业；温州市乐清成立一家蓝夹缬研究所；温州市瑞安地区出现一家蓝夹缬私人博物馆。与此相呼应，最后的蓝夹缬版木传人重新拿起了刻刀；仅存的靛青村又出现了“打靛青”。
我们希望，热爱蓝夹缬，关注蓝夹缬的人们会越来越多，我们所想要做的，是让从千年前走来的蓝夹缬，这历史的最后一抹靛蓝，继续走下去，带着过去的优雅和灵动，一直，走下去。
你是否曾遇见过白居易所吟咏的“成都新夹缬，梁汉碎胭脂”的那个它？
你是否曾听说过《二仪宝录》中所记载的“秦汉间有之，不知为何人造”的那个它？
你是否曾听闻过李贺所浅诵的“醉缬抛红网，单罗挂绿蒙”的那个它？
你是否曾看见过《清异录》中所讲述的青年书生卖琴卖剑以换的那个它？
那一抹饱含山光水色，天灵地韵的中国蓝，那初见后频频浮于梦中的惊鸿一面。
那是千年来留香待人寻的蓝夹缬。
“一支竹竿，两把卷尺，三块定板，印出雕版印染活化石；一双巧手，两口老缸，三匹土布，染出兰花布上的昆曲。”
夹缬，《辞源》释：“唐代印花染色的方法，用二木版雕刻同样的花纹，以绢布对折，夹入二版，然后在雕空处染色，成为对称花纹，其印花所成的绵、绢等丝织物叫夹缬。”
古汉语里的“缬”字，专指在丝织品上染制出图案花样；或活用为名词，指染制了图案花样的丝织品。如果用现代汉语来替用，“染”字基本能达意。
蓝夹缬技艺是中国浙江的地方传统印染四缬技艺之一。以靛青为染料，用两片纹样对称的木板夹住丝或棉料染制出各种图案的织品，中国民间大多用蓝夹缬制作被套，是婚嫁的必备之物。
工艺流程
蓝夹缬的工艺流程具体包括：花版雕刻、靛青（蓝夹缬的染料）打制和印染。与不少传统技艺不同，这三大工艺流程分别掌握在不同技师手上。花板雕刻是蓝夹缬最为关键的一道工艺。
夹缬的图案取材广泛，有花鸟虫鱼等吉祥纹样；也有扭秧歌等工农兵的生活场景，而蓝夹缬更多的是众多的“状元郎”、戏曲人物图案，剧种涉及昆曲、京剧、乱弹等。蓝夹缬的纹样特征为研究戏曲以及民俗都有十分重要的意义。每个图案定格在一个长方形平面里对称构图，均可独立成章，粗犷、大气、简洁。
工艺起源
蓝夹缬在流传地有着相关传说，其中一个解释了蓝夹缬的工艺起源。
工艺起源的解释来自浙江温州乐清。据说是很早以前，乐清有用乌桕树叶染蓝布的习惯。后来有个姑娘，人很聪明，但家境贫困，临出嫁时，没钱置办嫁衣，全家人都为此发愁。
姑娘家的院子里有个废弃的石臼，边上种着乌桕树。秋天，乌桕树的叶子掉进积了雨水的石臼。姑娘用石臼旁两片破搓衣板，试着夹住一片白布去染。结果出来的蓝布上带着几个圆骨朵，像是染了几朵花。受此启发，姑娘就去找村里的木匠，雕了两块有花朵的木版，果然染出了蓝花布，大家叫它“夹白花”。
“夹白花”最早的图案只有花朵，也只做衣服；后来花色越来越多，有了人物等，就扩大用来做帐子、被子；再到后来，就只做被子了，名字也改作“方夹被”。这个传说提到 的“雕了两块有花朵的木版”，就是蓝夹缬区别于其它蓝染的本质所在。
夹缬历史
夹缬起于秦汉，盛于唐宋。国使在唐朝，皇帝都把夹缬作为国礼赠送给外节。至元、明，复色的夹缬向单蓝色转化，逐渐退出江湖，最后仅在浙南地区保存下来。这个曾经繁华的行业，如今仅剩二十余人还在岗，资金、人力的缺乏让这门古老的手艺面临失传的危险。它是中国古老雕版印染工艺的活化石，在中国雕版术的起源与发展方面具有非常重要的研究价值，属第三批国家级非物质文化遗产项目。在相当长的一段时间里，蓝夹缬在流传地域的人生礼仪中扮演着重要的角色，是浙南地区新嫁娘的象征性嫁妆，在当地婚俗中拥有自己特定的生产、使用习俗，以及歌谣、传说等，是研究浙江南部地区民俗的理想标志物。例如，当地民间在闺女长到13岁时，家里的长辈要手捧黄历，挑选“黄道吉日”，然后纺织蓝夹缬坯布，送至染坊夹染。即使家境贫寒，也要想方设法为女儿凑一床蓝夹缬被褥。
蓝夹缬的逐渐没落是因为大工业时代来临，廉价、花哨的流水线产品席卷中国的城市、集镇、农村，传统生活方式急剧改变，民间不再使用蓝夹缬。蓝夹缬被市场逐渐淘汰，最终导致作坊停产，蓝夹缬淡出民间生活。但在2005年，中国政府启动非物质文化遗产保护项目，逐年颁布四级（县、市、省及国家级）保护目录，给予不同的激励措施。大量的资金投入、各种的荣誉褒奖，刺激了传统工艺的种种“复兴”。之后，温州市乐清山区一家传承了四代的蓝夹缬作坊，在歇业20多年后，重新开业；温州市乐清成立一家蓝夹缬研究所；温州市瑞安地区出现一家蓝夹缬私人博物馆。与此相呼应，最后的蓝夹缬版木传人重新拿起了刻刀；仅存的靛青村又出现了“打靛青”。
我们希望，热爱蓝夹缬，关注蓝夹缬的人们会越来越多，我们所想要做的，是让从千年前走来的蓝夹缬，这历史的最后一抹靛蓝，继续走下去，带着过去的优雅和灵动，一直，走下去。
