早年间徽班进京，昆曲成了国剧的鼻祖，粉墨登场说古唱今长袖善舞，那个时候演的和看的隔着一个戏台，远远的听得真切的听觉艺术加上朦朦胧胧看不真切的视觉审美让戏曲称霸了近二百年。现代影视艺术由于更贴近了生活，仿佛是隔着一层玻璃在看邻家的爱恨冲突或是自己的过去现在和未来，观众由于其价值取向、价值理念的不同，其理性认识、理解与把握也各不相同，因此一部影视作品它所带来的冲击力和感染力往往瞬间成就了一个偶像。
演员作为一种职业，与普通人不同的是他既可以在体味社会的同时，又可以在戏里体验着另类社会，无它，只是职业特性而已，或许正是因为这种职业特性，而使得外界看来戏里那多姿多彩和变幻莫测也可以带到生活当中。法国哲学家鲍德里亚曾将生产与消费比作资本主义马车的两轮，只有两轮协调运转，马车速度才最快。抛开资本主义不谈，如果生产和消费可以作为一个社会生活的基本形态，对于演员这个影视领域的从业人员而言，所生产的就是角色，一个好的演员，如同一个技术工艺及生产能力均完善的加工中心，产出品鲜活灵动且质地紧密，麻烦的是观众这个或沉迷或痴缠的消费群体，有时候意识不到只要是表演就不太可能做到毫无瑕疵，天人合一只是敬业人的一种境界追求。
粉丝则是一个特殊的观众群体，伴着周润发，刘德华，费翔等从艺人员的异军突起，第一代粉丝也在上世纪八十年代应运而生且一发不可收拾。因为戏剧把理想化的人物及人性表现的过于真实，所以无论是最初的粉丝还是现在的新新人类，大都不能冷静的处理自己对于偶像的情感，把生活与戏剧相混淆，在他身上寻找着生活里纯粹而完美的版本，因此不断的想他在生活里应该是怎样，他的待人处世应该是怎样，他的学识内涵应该是怎样，他的谈吐风度应该是怎样，不断的要求要求再要求，让自己的偶像在这种无形要求的重压下不断的抓住一切可能的机会申明：“其实我只是一个很普通的人，其实我没有那么好”。
记得美美写过一篇《影星与影迷关系断想》的文，说影迷对影星聚与散一切皆因完美二字，只因一点不满意，爱便可无影无踪，很精辟的阐述了影星所处的一个尴尬地位。也记得有个访谈节目上说艺人是个需要包容与关爱的群体，他们需要关怀，需要掌声，需要支持，因为他们并不如同银幕形象上一般诸事都有全部的睿智，他们也会有迷惑也会偶尔犯错。《我们不能让不懂思考毁了》，是个非常好的贴子，任何一种职业及任何一个人都谈不到完美，而敢于爱不完美方可让本真更无忌的表现，真我才是魅力，爱才会持久。也许这种本真会让我们觉得不够职业，但这才是影迷应该有的态度，要懂得思考学会思考，也要勇于给自己更换一个位置守望。
过年了，朋友们，要幸福，要快乐，要好好的，心情有一时不好的时候，学会调节，学着体谅，更要学着冷静！
