55年前的1962年，当17岁的邢兰香初中毕业被分配到北京花市的料器工厂时，她甚至都没有听说过料器这门技艺。当时她根本没想到自己一辈子就跟料器这行结下了不
解之缘。如今，作为国家级非物质文化遗产传承人的她，带着两个儿子坚守在料器这门行当里。
刚入行的时候，邢兰香按照师傅带徒弟的传统，师从田文元，三年出徒时，因为她勤奋好学，又喜欢这一行，所以技术已经很完善，喜欢钻研做一些复杂的料器，也不管级别和收入，在北京料器厂专捡复杂的活儿来干，很快就成为了厂里的技术标兵，在1979年料器厂成立技术科的时候，她顺利地进入了这个部门，与一众料器老艺人一起学习钻研，设计新的料器产品。
回忆起刚刚学习的那几年，邢兰香觉得真的很不容易：“工作环境不好，那时候都是用油灯，车间里都很脏，大姑娘也不能穿好衣服，怕弄脏，每天下班都是一脸油污。而夏天就更难熬，守着火炉子干活儿，特别热，身上都长痱子。”邢兰香告诉记者，当时和她一起进料器厂有26个年轻人，最后大概留下的不到10个，能坚持下来的都算对料器真正有兴趣的。
但即使十分辛苦，料器厂还是让邢兰香充满了职业自豪感。七八十年代厂子最红火的时候，每年北京料器厂都有许多外宾前来参观。跟其他中国传统手工艺不同，料器因独特的工艺，要求制作时间快，一般十几分钟就能完成一个作品，复杂一点的也就半个小时到一个小时，十分便于来宾参观。而外国人也十分喜欢这项中国传统手艺，邢兰香现在还记得当时基辛格来厂里参观时还买走了一条龙，并且对中方陪同得出领导说要把这条龙放在美国白宫去。
如今，邢兰香回忆起那时的厂子脸上还充满满足的笑容，她说厂里工人最多的时候有一千来人，加上一些厂外负责外包制作的足有三千多人。但是，这样的繁荣状况随着市场经济的到来逐渐衰败。1992年，面临市场困境，北京料器厂施行了转产，绝大多数员工都转了行或者直接退休了，很多热爱这行的老工人都在掉眼泪，打心里难过。邢兰香当时不到50岁，是厂里的业务骨干，实质上也算是北京料器的传承人。她心中也十分不舍，只是因为感情的缘故，她看着工厂销毁或变卖设备和工具于心不忍，自己把很多工具都留了下来，然后默默地办了退休与北京料器厂作别。
机缘巧合下，1993年一个美国人看中了料器产业，来北京开了一家外资企业，请邢兰香出山。邢兰香放不下这门手艺，决定到这家美资企业工作。同时带团队，教徒弟，设计新产品。当时邢兰香的退休工资只有200元左右，这家美资企业开出工资是一个月一千多元，年终奖还有一万多元，她对此十分满意，美国人的生意也越做越好，每年出口大量的料器产品。这让邢兰香对于料器的市场也有了很深的感触。
就这样过了大概十年，邢兰香再一次迎来抉择。2003年，在政府推动下料器厂的厂房被改造成立了京城百工坊，邀请北京当地各行手工艺大师入驻成立工作室。料器厂的领导找到邢兰香，希望她重新回来。因为除了邢兰香北京已经没有人能担得起料器这一行。
邢兰香经过思考，也面对着美国老板的加薪挽留，最终决定来到京城百工坊。一是报答北京料器厂对她的培养，二来是想为这门手艺的继承多做点工作。
邢兰香来到百工坊后，她的两个儿子刘宇和刘星也开始正式从事料器这一行。他们打小接触料器，所以上手也快。一家人以工作室为依托，着手打造料器邢的品牌。为了立足，他们开始创新料器行业，最主要的就是开拓了“私人订制”的模式。即根据客户需求，通过照片、样品，甚至一句话的描述，制作料器，每次邢兰香都会尽可能的满足的需求。
邢兰香说料器这一行手艺，做人物是最难的。令她引以为豪的是，在几十年创作中突破了做人的难关，“从来没有人退过货，都很满意”。顾客除了北京本地人外，还有很多外省顾客看到介绍专程来北京制作，甚至有不少顾客来自国外。邢兰香说有很多日本人看上了料器的色彩和质感，专程来找她做和服上的饰品。
料器自明末清初就开始出现，到康熙年间兴起，那时候紫禁城里成立了造办处，专门为皇家制作料器。当时料器为皇室专用，民间不允许制作。跟其他当时的工艺品相比，料器色彩丰富又鲜艳，格外与众不同，所以后来进入民间后迅速走红，而北京料器自然而然就带上了皇家风格。
料器分三大类，分别是料兽、料花和料珠。顾名思义，料兽就是动物造型的料器，料花则是花卉。料花看上去又大又漂亮，但其实技术含量是最入门的，因为料花只是用一些很简单的料器片拼装起来的。料珠则主要是像官服上配搭的朝珠。 制作料器的原理很容易理解，就是用火的高温熔化材料，在高温状态下进行塑形，完成之后冷却即成产品。工具也只有一些镊子剪刀一类。听上去料器制作仿佛很容易，但其实却是一门相当不易掌握的手艺。古时称料器为“火里求财”，因为需要在很短的时间里造型，所有的活儿都得在脑子里，很难修改，而且废品率很高。这对料器制作人的造型能力、想象力、美术功底，甚至历史文化修养都有很高的要求。 也正因为掌握困难，加上学习过程也艰苦，所以一直以来料器都存在传承困难的问题。邢兰香说自己先后收了一百多个徒弟，都因为各种原因转行了，如今只有两个儿子算是这门手艺的传承者。
“我当然希望料器这门手艺能传承下去，因为它很美也代表了很高的工艺水准，我的梦想是建立‘中国的威尼斯’”。邢兰香对于威尼斯对玻璃工艺的品牌包装十分羡慕，她认为北京料器在技术上并不比他们差，只是没有成功的开发成文化旅游项目。而想要让中国威尼斯成为现实的一天，必须将料器艺术传承下去。
于是即使困难，邢兰香还是没有放弃。她现在也在从事进校园的活动，从小学到大学都去讲课或者提供体验，高年级的学生在条件允许的情况下也可以尝试制作，如果是小学生就把半成品带去，教他们制作料花。
同时邢兰香也不放过任何的机会参加各种活动，以推广料器文化，让更多人了解。比如2017年11月她刚刚参加了在河间举行的国际灯工玻璃艺术家，和国内外灯工艺术大师们同台切磋，赢得了广泛好评，这让邢兰香进一步坚定了对料器的信念。
解之缘。如今，作为国家级非物质文化遗产传承人的她，带着两个儿子坚守在料器这门行当里。刚入行的时候，邢兰香按照师傅带徒弟的传统，师从田文元，三年出徒时，因为她勤奋好学，又喜欢这一行，所以技术已经很完善，喜欢钻研做一些复杂的料器，也不管级别和收入，在北京料器厂专捡复杂的活儿来干，很快就成为了厂里的技术标兵，在1979年料器厂成立技术科的时候，她顺利地进入了这个部门，与一众料器老艺人一起学习钻研，设计新的料器产品。
回忆起刚刚学习的那几年，邢兰香觉得真的很不容易：“工作环境不好，那时候都是用油灯，车间里都很脏，大姑娘也不能穿好衣服，怕弄脏，每天下班都是一脸油污。而夏天就更难熬，守着火炉子干活儿，特别热，身上都长痱子。”邢兰香告诉记者，当时和她一起进料器厂有26个年轻人，最后大概留下的不到10个，能坚持下来的都算对料器真正有兴趣的。
但即使十分辛苦，料器厂还是让邢兰香充满了职业自豪感。七八十年代厂子最红火的时候，每年北京料器厂都有许多外宾前来参观。跟其他中国传统手工艺不同，料器因独特的工艺，要求制作时间快，一般十几分钟就能完成一个作品，复杂一点的也就半个小时到一个小时，十分便于来宾参观。而外国人也十分喜欢这项中国传统手艺，邢兰香现在还记得当时基辛格来厂里参观时还买走了一条龙，并且对中方陪同得出领导说要把这条龙放在美国白宫去。
如今，邢兰香回忆起那时的厂子脸上还充满满足的笑容，她说厂里工人最多的时候有一千来人，加上一些厂外负责外包制作的足有三千多人。但是，这样的繁荣状况随着市场经济的到来逐渐衰败。1992年，面临市场困境，北京料器厂施行了转产，绝大多数员工都转了行或者直接退休了，很多热爱这行的老工人都在掉眼泪，打心里难过。邢兰香当时不到50岁，是厂里的业务骨干，实质上也算是北京料器的传承人。她心中也十分不舍，只是因为感情的缘故，她看着工厂销毁或变卖设备和工具于心不忍，自己把很多工具都留了下来，然后默默地办了退休与北京料器厂作别。
机缘巧合下，1993年一个美国人看中了料器产业，来北京开了一家外资企业，请邢兰香出山。邢兰香放不下这门手艺，决定到这家美资企业工作。同时带团队，教徒弟，设计新产品。当时邢兰香的退休工资只有200元左右，这家美资企业开出工资是一个月一千多元，年终奖还有一万多元，她对此十分满意，美国人的生意也越做越好，每年出口大量的料器产品。这让邢兰香对于料器的市场也有了很深的感触。
就这样过了大概十年，邢兰香再一次迎来抉择。2003年，在政府推动下料器厂的厂房被改造成立了京城百工坊，邀请北京当地各行手工艺大师入驻成立工作室。料器厂的领导找到邢兰香，希望她重新回来。因为除了邢兰香北京已经没有人能担得起料器这一行。
邢兰香经过思考，也面对着美国老板的加薪挽留，最终决定来到京城百工坊。一是报答北京料器厂对她的培养，二来是想为这门手艺的继承多做点工作。
邢兰香来到百工坊后，她的两个儿子刘宇和刘星也开始正式从事料器这一行。他们打小接触料器，所以上手也快。一家人以工作室为依托，着手打造料器邢的品牌。为了立足，他们开始创新料器行业，最主要的就是开拓了“私人订制”的模式。即根据客户需求，通过照片、样品，甚至一句话的描述，制作料器，每次邢兰香都会尽可能的满足的需求。
邢兰香说料器这一行手艺，做人物是最难的。令她引以为豪的是，在几十年创作中突破了做人的难关，“从来没有人退过货，都很满意”。顾客除了北京本地人外，还有很多外省顾客看到介绍专程来北京制作，甚至有不少顾客来自国外。邢兰香说有很多日本人看上了料器的色彩和质感，专程来找她做和服上的饰品。
料器自明末清初就开始出现，到康熙年间兴起，那时候紫禁城里成立了造办处，专门为皇家制作料器。当时料器为皇室专用，民间不允许制作。跟其他当时的工艺品相比，料器色彩丰富又鲜艳，格外与众不同，所以后来进入民间后迅速走红，而北京料器自然而然就带上了皇家风格。
料器分三大类，分别是料兽、料花和料珠。顾名思义，料兽就是动物造型的料器，料花则是花卉。料花看上去又大又漂亮，但其实技术含量是最入门的，因为料花只是用一些很简单的料器片拼装起来的。料珠则主要是像官服上配搭的朝珠。 制作料器的原理很容易理解，就是用火的高温熔化材料，在高温状态下进行塑形，完成之后冷却即成产品。工具也只有一些镊子剪刀一类。听上去料器制作仿佛很容易，但其实却是一门相当不易掌握的手艺。古时称料器为“火里求财”，因为需要在很短的时间里造型，所有的活儿都得在脑子里，很难修改，而且废品率很高。这对料器制作人的造型能力、想象力、美术功底，甚至历史文化修养都有很高的要求。 也正因为掌握困难，加上学习过程也艰苦，所以一直以来料器都存在传承困难的问题。邢兰香说自己先后收了一百多个徒弟，都因为各种原因转行了，如今只有两个儿子算是这门手艺的传承者。
“我当然希望料器这门手艺能传承下去，因为它很美也代表了很高的工艺水准，我的梦想是建立‘中国的威尼斯’”。邢兰香对于威尼斯对玻璃工艺的品牌包装十分羡慕，她认为北京料器在技术上并不比他们差，只是没有成功的开发成文化旅游项目。而想要让中国威尼斯成为现实的一天，必须将料器艺术传承下去。
于是即使困难，邢兰香还是没有放弃。她现在也在从事进校园的活动，从小学到大学都去讲课或者提供体验，高年级的学生在条件允许的情况下也可以尝试制作，如果是小学生就把半成品带去，教他们制作料花。
同时邢兰香也不放过任何的机会参加各种活动，以推广料器文化，让更多人了解。比如2017年11月她刚刚参加了在河间举行的国际灯工玻璃艺术家，和国内外灯工艺术大师们同台切磋，赢得了广泛好评，这让邢兰香进一步坚定了对料器的信念。
