张勇，男，汉族，1948年11月出生，官渡区金马街道办事处牛街社区牛街庄村人。牛街庄滇戏传承人。
建设世界知名旅游城市不仅需要靓丽的城市景观、市民文明素质的提升，更需要城市内涵的提升和文化底蕴的挖掘。作为云南“省粹”的滇剧，在官渡区金马街道牛街庄社区一直被精心呵护着。2014年，牛街庄滇剧博物馆就被评为省级非物质文化遗产传承基地。近年来，随着金马街道党建创新的发展，让传统文化得到了更进一步的保护和传承，淡出人们视野的“滇剧”也焕发出新活力。
5代传承人发扬“滇戏因子”
沿着西二环，还未走进牛街庄，就听见鼓点和锣声，一个古色古香的院子里，门口挂着一块“滇剧博物馆”字样的木头牌匾，一旁的墙壁被粉刷成白底，上书“滇戏之乡”四个大字。
踏进大门，一套高两层、造型玲珑、古朴雅致的戏台置于屋子正中，门头和花坊上雕着各式花纹。沿着戏台梯子爬上二楼，墙壁上挂满了各式各样的老剧照和滇戏史史料。沿墙放置的柜子里，陈列着具有百年历史的剧本、曲谱、戏服、道具、乐器等物件。
这里的领头人，也是“滇剧博物馆”的创办人——张勇。
滇剧，中国戏剧艺术中的瑰宝之一，是最具云南地方戏曲艺术特色的剧种，它形成于清代道光年间。而牛街庄的滇剧，一代传一代，至今已有200多年。张勇的曾祖父张荣，就是张家第一代的滇戏艺人。而后，“滇戏因子”就一直流淌于张家血脉之中。“从老祖到爷爷、父亲、我，再到女儿，已是五代人了。爱人、大姐、二姐等也深受感染，加入了滇剧的行列。”张勇家里有着的普戏表，详细记录了5代人对滇剧的执着。
张勇当过村干部，下过海经商，最风光时，张勇拥有家具厂、石棉瓦厂和pvc管厂。放不下对滇戏骨子里的痴迷，1984年时，他在自家的家具厂里利用一个厂房搭起了最早的“滇剧博物馆”，那时候仅有4个“票友”跟着他。2000年左右，为了让民间滇戏更好看，在村委会的支持下，张勇投资50万元，从建水、黑井古镇、嵩明杨林等地四处收集来花方、吊柱、龙头等搭起了200多年前的古戏台，还原一个古色古香的戏台。
2008年，滇剧博物馆正式挂牌成立，也集聚了30个人的小戏班，慢慢地，牛街庄的“滇剧班子”也担起了保留和传承历史的担子。
打造滇剧交流平台
锣鼓响起，丝弦声声，“千年呐，蜿蜒伏地，倚云岫……”戏台上，一出传统剧目《白蛇传》刚落幕，白娘子的水袖里舞出旷世凄艳，许仙的魂儿仿佛还在观众身边窜动，紧接着，身着红衣绿裤的社区文艺队队员表演的《好日子》又将观众拉回欢快的气氛中。
如今，牛街庄滇剧博物馆已经成了远近闻名的“滇戏一宝”，许多喜爱滇戏的艺人、团体、百姓都纷纷慕名到访，听戏说戏。每逢周末假日，馆内都要演上一两出经典桥段，以解戏迷之瘾。
2014年，张勇在金马街道的支持下，“滇剧博物馆”打造出“你乐、我乐、大家乐”舞台，对外免费提供滇剧博物馆舞台、灯光及所有道具。不管跳什么舞，唱什么戏，都能到此一展技艺。
“我们现在已经有60多个团友，名气也越来越大，学徒也越来越年轻。”张勇介绍，金马街道给牛街庄提供了一个大的滇剧交流平台，每年都办学习交流班，来自全市的滇剧名角聚在一起交流，不仅一些口口相传的老剧得以记录，还编辑出《廉政反腐败》等一些符合时代潮流的新剧。不仅如此，从2010年起，街道为滇剧就专门申请了相关资金，进行补助。
“滇戏产业园”列为党建创新项目“我们的舞台也越来越大，从村里的舞台，一直到南博会的舞台。”舞台上，正在排演《跳财神》中仙女的张大姐引人注目，她原来是开出租车的，因为和滇戏有着割不断的情愫，她现在已经全身心地投入到滇戏中。张大姐说有不少朋友来看戏，也慢慢对这门古老的艺术产生了兴趣，还有更多的年轻人想拜师学艺。
在张勇看来，这就是他苦苦追求的。张勇说，通过活态的演出和静态的文化展示相辅相成，“滇剧博物馆”在给群众提供欢乐舞台的同时，也让滇戏拥有了大批的观众，“滇戏，只有把年轻人吸引进来，才有未来，才有希望。”
“承担起文化传承创新的使命，这是党建的新使命。”金马街道相关负责人介绍，传统文化是民族的灵魂和血脉，是民族的集体记忆和精神家园。金马街道的党建创新项目就是要帮助继承和弘扬中华优秀传统文化，接下来将打造“牛街庄滇剧产业园”，通过一些有力措施，让“滇剧”传统文化内涵更好更多地融入生产生活各方面，转化为不可或缺的日常组成部分，形成人人传承发展中华优秀传统文化的生动局面，在社会形成参与守护、传播和弘扬优秀传统文化的良好环境。
记者江雨珂报道
建设世界知名旅游城市不仅需要靓丽的城市景观、市民文明素质的提升，更需要城市内涵的提升和文化底蕴的挖掘。作为云南“省粹”的滇剧，在官渡区金马街道牛街庄社区一直被精心呵护着。2014年，牛街庄滇剧博物馆就被评为省级非物质文化遗产传承基地。近年来，随着金马街道党建创新的发展，让传统文化得到了更进一步的保护和传承，淡出人们视野的“滇剧”也焕发出新活力。
5代传承人发扬“滇戏因子”
沿着西二环，还未走进牛街庄，就听见鼓点和锣声，一个古色古香的院子里，门口挂着一块“滇剧博物馆”字样的木头牌匾，一旁的墙壁被粉刷成白底，上书“滇戏之乡”四个大字。
踏进大门，一套高两层、造型玲珑、古朴雅致的戏台置于屋子正中，门头和花坊上雕着各式花纹。沿着戏台梯子爬上二楼，墙壁上挂满了各式各样的老剧照和滇戏史史料。沿墙放置的柜子里，陈列着具有百年历史的剧本、曲谱、戏服、道具、乐器等物件。
这里的领头人，也是“滇剧博物馆”的创办人——张勇。
滇剧，中国戏剧艺术中的瑰宝之一，是最具云南地方戏曲艺术特色的剧种，它形成于清代道光年间。而牛街庄的滇剧，一代传一代，至今已有200多年。张勇的曾祖父张荣，就是张家第一代的滇戏艺人。而后，“滇戏因子”就一直流淌于张家血脉之中。“从老祖到爷爷、父亲、我，再到女儿，已是五代人了。爱人、大姐、二姐等也深受感染，加入了滇剧的行列。”张勇家里有着的普戏表，详细记录了5代人对滇剧的执着。
张勇当过村干部，下过海经商，最风光时，张勇拥有家具厂、石棉瓦厂和pvc管厂。放不下对滇戏骨子里的痴迷，1984年时，他在自家的家具厂里利用一个厂房搭起了最早的“滇剧博物馆”，那时候仅有4个“票友”跟着他。2000年左右，为了让民间滇戏更好看，在村委会的支持下，张勇投资50万元，从建水、黑井古镇、嵩明杨林等地四处收集来花方、吊柱、龙头等搭起了200多年前的古戏台，还原一个古色古香的戏台。
2008年，滇剧博物馆正式挂牌成立，也集聚了30个人的小戏班，慢慢地，牛街庄的“滇剧班子”也担起了保留和传承历史的担子。
打造滇剧交流平台
锣鼓响起，丝弦声声，“千年呐，蜿蜒伏地，倚云岫……”戏台上，一出传统剧目《白蛇传》刚落幕，白娘子的水袖里舞出旷世凄艳，许仙的魂儿仿佛还在观众身边窜动，紧接着，身着红衣绿裤的社区文艺队队员表演的《好日子》又将观众拉回欢快的气氛中。
如今，牛街庄滇剧博物馆已经成了远近闻名的“滇戏一宝”，许多喜爱滇戏的艺人、团体、百姓都纷纷慕名到访，听戏说戏。每逢周末假日，馆内都要演上一两出经典桥段，以解戏迷之瘾。
2014年，张勇在金马街道的支持下，“滇剧博物馆”打造出“你乐、我乐、大家乐”舞台，对外免费提供滇剧博物馆舞台、灯光及所有道具。不管跳什么舞，唱什么戏，都能到此一展技艺。
“我们现在已经有60多个团友，名气也越来越大，学徒也越来越年轻。”张勇介绍，金马街道给牛街庄提供了一个大的滇剧交流平台，每年都办学习交流班，来自全市的滇剧名角聚在一起交流，不仅一些口口相传的老剧得以记录，还编辑出《廉政反腐败》等一些符合时代潮流的新剧。不仅如此，从2010年起，街道为滇剧就专门申请了相关资金，进行补助。
“滇戏产业园”列为党建创新项目“我们的舞台也越来越大，从村里的舞台，一直到南博会的舞台。”舞台上，正在排演《跳财神》中仙女的张大姐引人注目，她原来是开出租车的，因为和滇戏有着割不断的情愫，她现在已经全身心地投入到滇戏中。张大姐说有不少朋友来看戏，也慢慢对这门古老的艺术产生了兴趣，还有更多的年轻人想拜师学艺。
在张勇看来，这就是他苦苦追求的。张勇说，通过活态的演出和静态的文化展示相辅相成，“滇剧博物馆”在给群众提供欢乐舞台的同时，也让滇戏拥有了大批的观众，“滇戏，只有把年轻人吸引进来，才有未来，才有希望。”
“承担起文化传承创新的使命，这是党建的新使命。”金马街道相关负责人介绍，传统文化是民族的灵魂和血脉，是民族的集体记忆和精神家园。金马街道的党建创新项目就是要帮助继承和弘扬中华优秀传统文化，接下来将打造“牛街庄滇剧产业园”，通过一些有力措施，让“滇剧”传统文化内涵更好更多地融入生产生活各方面，转化为不可或缺的日常组成部分，形成人人传承发展中华优秀传统文化的生动局面，在社会形成参与守护、传播和弘扬优秀传统文化的良好环境。
记者江雨珂报道
