DanielElliot是英国提赛德大学计算机媒体和艺术学院的高级讲师。Daniel的毕业影片在皇家电视协会奖中获得最佳纪实和最佳非纪实奖。他的另一部电影FENDER BENDER在坦佩雷电影节上获得PRIX UIP最佳欧洲短片奖，并被欧洲奥斯卡奖提名为欧洲最佳短片奖。部分制作在威尼斯电影节的竞赛中首次亮相，他赢得了他的第二个PRIX UIP最佳欧洲短片和另一个欧洲奥斯卡奖提名。JADE在柏林电影节的比赛中首次亮相，并获得银熊奖，并于次年被BAFTA提名为最佳短片。丹尼尔的作品已在数百个国际电影节上放映，并赢得了近百项国际奖项和提名。
首先，Daniel老师分享了以“角色驱动的纪录片”为主的数条创作原则。
第一，善于利用纪录片这种媒介激发感情。“Documentary should acton our hearts, not on our minds alone.”最好的纪录片应该给观众带来情感冲击，它的存在不仅是为了告诉人们一些事情，而且也应该改变人们对它的感受。要充分利用纪录片的潜在意义，超越事实和观点，用细节产生强烈的情感。
第二，寻找人物的力量。一部完整的电影可能来自角色的目标和冲突。一个坚强的人，一个在世界上大起大落的人，总是伴随着强烈的问题。所以要寻找有故事可说的人物，他们的生活和行为会暗示着他们的想法和意义。创作者必须找到角色的问题所在，构思出一部向观众展示这一问题的电影。
第三，用相机来传达你的故事而不是旁白。“我能展示什么？”是纪录片创作者的关键问题。试着问问自己，你能强迫参与者分享他们的感受而不仅仅是事实吗？你将如何与参与者建立信任关系？你能用电影素材来讲述一个故事而不需要任何叙述性的旁白吗？如果你的电影不得不保持沉默，你会给观众看什么？
除此之外，Daniel老师还用一部在中国完成拍摄的短纪录片“Eat, then Wait for the Night”与大家继续探讨了以角色驱动为主的纪录片，同学们也热情踊跃地提出了自己在创作中的问题与疑惑。
针对“电影剧本和小说的区别是什么？”这个问题，Daniel表达了他的理解：电影剧本有具体情节的设定和跌宕起伏的剧情，拥有很强的故事构架和节奏感，短时间需表达出含义且一秒钟都不能浪费。而小说趋于平淡，可能很久才会有一个波动，时间上充满不确定性且时间限制不强。电影编剧需要对人物有深刻理解，包括其背景、社会关系和生活态度，并且设定好人物最终的目标，挖掘戏剧的冲突点且冲突情节需让观众认同，这样才能构造立体丰满的人物。
关于如何塑造人物，Daniel也分享了自己的创作习惯：不断地拍照，无时无刻地用笔记本记录素材。通过观察周围生活，Daniel用手机偶然记录下了一个15岁未成年妈妈的故事。为了更好地塑造人物，他开始前期调研，不断采访身边的女性伙伴：了解女性成长过程、婚姻状况以及如何看待这件事。他尽可能地站在主人公的角度思考问题。导演在创作中拥有主导地位和话语权，Daniel鼓励大家从自己熟悉的人、熟悉的环境和生活轨迹开始，从自身出发，寻找灵感。
在本次大师工作坊活动中，Daniel Elliot老师用自己丰富且专业的知识理论，耐心地给予同学们专业解答，热烈的互动、深入浅出的讲解使在场学生和老师受益匪浅。
首先，Daniel老师分享了以“角色驱动的纪录片”为主的数条创作原则。
第一，善于利用纪录片这种媒介激发感情。“Documentary should acton our hearts, not on our minds alone.”最好的纪录片应该给观众带来情感冲击，它的存在不仅是为了告诉人们一些事情，而且也应该改变人们对它的感受。要充分利用纪录片的潜在意义，超越事实和观点，用细节产生强烈的情感。
第二，寻找人物的力量。一部完整的电影可能来自角色的目标和冲突。一个坚强的人，一个在世界上大起大落的人，总是伴随着强烈的问题。所以要寻找有故事可说的人物，他们的生活和行为会暗示着他们的想法和意义。创作者必须找到角色的问题所在，构思出一部向观众展示这一问题的电影。
第三，用相机来传达你的故事而不是旁白。“我能展示什么？”是纪录片创作者的关键问题。试着问问自己，你能强迫参与者分享他们的感受而不仅仅是事实吗？你将如何与参与者建立信任关系？你能用电影素材来讲述一个故事而不需要任何叙述性的旁白吗？如果你的电影不得不保持沉默，你会给观众看什么？
除此之外，Daniel老师还用一部在中国完成拍摄的短纪录片“Eat, then Wait for the Night”与大家继续探讨了以角色驱动为主的纪录片，同学们也热情踊跃地提出了自己在创作中的问题与疑惑。
针对“电影剧本和小说的区别是什么？”这个问题，Daniel表达了他的理解：电影剧本有具体情节的设定和跌宕起伏的剧情，拥有很强的故事构架和节奏感，短时间需表达出含义且一秒钟都不能浪费。而小说趋于平淡，可能很久才会有一个波动，时间上充满不确定性且时间限制不强。电影编剧需要对人物有深刻理解，包括其背景、社会关系和生活态度，并且设定好人物最终的目标，挖掘戏剧的冲突点且冲突情节需让观众认同，这样才能构造立体丰满的人物。
关于如何塑造人物，Daniel也分享了自己的创作习惯：不断地拍照，无时无刻地用笔记本记录素材。通过观察周围生活，Daniel用手机偶然记录下了一个15岁未成年妈妈的故事。为了更好地塑造人物，他开始前期调研，不断采访身边的女性伙伴：了解女性成长过程、婚姻状况以及如何看待这件事。他尽可能地站在主人公的角度思考问题。导演在创作中拥有主导地位和话语权，Daniel鼓励大家从自己熟悉的人、熟悉的环境和生活轨迹开始，从自身出发，寻找灵感。
在本次大师工作坊活动中，Daniel Elliot老师用自己丰富且专业的知识理论，耐心地给予同学们专业解答，热烈的互动、深入浅出的讲解使在场学生和老师受益匪浅。
