一
蓬溪不是一条溪，遂宁有一个蓬溪县，旧名唐兴，大概是在唐代早期的称谓，可能含有祝愿李唐王朝兴盛长久之意。何时改名蓬溪，我没有作过考证。初到遂宁就听说蓬溪有“中国书法之乡”的美称，写好字的人自然不少，于是有了一次短暂的蓬溪之行。
这次去蓬溪，是应蓬溪县文化局局长吕历先生的邀请，同行的还有市文化局的官员。小城给我的印象是难忘的，如果说四川是一个大盆地，那么蓬溪县城就是一个小盆地，小城中央下凹，像一个篆书的“云”字。这很有意思，如果按照传统的风水学说想开去，“中国书法之乡”的由来，是否与小城的“风水”有一定的关联呢？
看过县里组织的一次书法展，我的这种感觉更其强烈。这次书法展览的地点设在一个相对古老的寺庙，叫做宝梵寺。
我曾在一本散文集里，读到一位遂宁作家笔下的宝梵，与眼前的情景大致仿佛：“没有臆想中的高山、茂林和如磬梵音，宝梵如一位衣衫褴褛的僧人，在低矮破旧的农舍簇拥中，疲惫而沧桑，惟有山门额匾上的三个古穆大字，还有几分未被岁月蚀尽的昔日之盛。”
其实，早先的宝梵寺占地百亩，揭殿五重，石鼓碑刻佛塔如林，蔚为壮观。由一师一徒两位南海僧侣来此化缘，发愿建造，由宋英宗敕封寺名。
宝梵寺的“宝梵壁画”是慕名已久的，我便一边看书法展一边看壁画。
宝梵壁画又名“宝梵仙画”。相传此寺初建，一位银发飘飘的长者应邀为大雄宝殿作画，一连数日只管游玩，竣工的日子到了，长者不慌不忙，只叫工匠备下颜料和几把扫帚，夜深人静后才独自挥帚作画。住持放心不下，偷偷前去探看，不料被长者发现，顿时化作一道金光飞遁而去，只留下十二幅金碧辉煌的“仙画”。五百年来，七彩的画面在时光的流泻中脱落，其中两幅已不复存在。
记得市博物馆的一位朋友曾对我说，四川盆地不像敦煌那么干燥，在相对湿润的气候条件下，宝梵壁画能够保存到今天，已经是不小的奇迹了。
壁画少了两幅，肯定遗憾。不过，聊感欣慰的是这里又新添了许多今人的字，让人感觉到了一种文化的延续，感觉到曾在此作画的“仙人”同今天把作品张挂在这里的书法家们精神上的某种“相通”。
我知道，像这样的展览几乎囊括了这个书法之乡所有的扛鼎之作，徜徉在散着翰墨芬芳的展厅，我被一幅幅大墨淋漓的书作所吸引，久久不愿离开。
此前我曾去射洪访几位朋友，闲谈中，说到相邻的“蓬溪书法家群体”，大家都觉得偏于一隅的小县能够产生那么多书法家，作为一种文化现象，的确值得关注。 1987年，县里的书法爱好者成立了青年书法社。通过十年磨砺，1997年，这一群青年书法家终于迎来属于他们的鲜花和掌声，11名成员被吸收为中国书法家协会会员。而这些年轻人带给家乡的荣誉则是，蓬溪被文化部授予“中国书法之乡”的殊誉。作为民间艺术团体，如此全面被国家文化部门予以肯定，这是极其罕见的。
可是，这个书展让我多少有些失望。作为“中国书法之乡”，名气已经够大的了， 在我的想象之中，恐怕无论如何，县城应有一个书法艺术馆之类的建筑。但是没有。同行的文化官员告诉我，蓬溪是国家级贫困县，县里财政紧张，捧着一块金字招牌，什么都不缺，就是缺钱，心有余而力不足。
二
我自幼便对书法，对书法大家有一种与生俱来的崇拜。书法是中国传统文化最直接的表现方式，一张白纸，可以出现无限可能，可以是秦砖汉瓦，可以是六朝文字，古风盎然。书法家则是传统文化的承载者，在他们身上，凝聚着诸如魏晋风度、建安风骨的文化遗绪。而真正的书法家，无一不是胸藏万壑，有一种翰墨濡染出的特有气质。
反观蓬溪书法家群体，要完成从常人到艺术家的转变，肯定不只是说一句话那么简单。在我的追溯中，知道那个时候，在这个偏僻的小县城，一群年轻人隔三岔五的聚会，通宵达旦的挥毫，激情洋溢的讨论，不啻是一道文化景观。
在没有什么类似文化历史的背景下，这些年轻人为一个偏僻小县带来了几许儒雅之气，正如王羲之《兰亭集序》中所述：“群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流急湍，映带左右。引以为曲水流觞，一唱一和，亦足以畅叙幽情。”
一位书法家告诉我，十年后，当他们重温这一段历史时，虽然内心十分清楚那是一种苦中作乐，但仍有一种心驰神往的感觉，仍然觉得那是人生中最美好的记忆，是记忆中最珍贵的画面。
写蓬溪的书法家群体，我真怕一不小心就写成了各位书法家的小传，好在书法艺术极具传统文化底蕴，从汉魏碑学，到唐宋帖学，有的是谈资，完全没有必要把笔锋直指某一位书家。
这是一个秋天的下午，阳光洒落在遂宁城北一栋办公楼下，檐前摆着一方小桌和两把藤椅，我同当地一位书法家一边品茶，一边谈论着书事。我觉得这样的形式很好，很随便，就像一位旅人，走累了，停下来向人家讨一口水喝，顺便打听一些事。作为蓬溪书法家群体的成员之一，他现在经营着一家书画院，并保持着旺盛的创作势头，但书画院开展的活动并不多，经费紧张是一大因素。他向我谈了一些对于书法艺术的见解，以及近来对蓬溪书法家群体的一些思考与困惑。
蓬溪不是一条溪，遂宁有一个蓬溪县，旧名唐兴，大概是在唐代早期的称谓，可能含有祝愿李唐王朝兴盛长久之意。何时改名蓬溪，我没有作过考证。初到遂宁就听说蓬溪有“中国书法之乡”的美称，写好字的人自然不少，于是有了一次短暂的蓬溪之行。
这次去蓬溪，是应蓬溪县文化局局长吕历先生的邀请，同行的还有市文化局的官员。小城给我的印象是难忘的，如果说四川是一个大盆地，那么蓬溪县城就是一个小盆地，小城中央下凹，像一个篆书的“云”字。这很有意思，如果按照传统的风水学说想开去，“中国书法之乡”的由来，是否与小城的“风水”有一定的关联呢？
看过县里组织的一次书法展，我的这种感觉更其强烈。这次书法展览的地点设在一个相对古老的寺庙，叫做宝梵寺。
我曾在一本散文集里，读到一位遂宁作家笔下的宝梵，与眼前的情景大致仿佛：“没有臆想中的高山、茂林和如磬梵音，宝梵如一位衣衫褴褛的僧人，在低矮破旧的农舍簇拥中，疲惫而沧桑，惟有山门额匾上的三个古穆大字，还有几分未被岁月蚀尽的昔日之盛。”
其实，早先的宝梵寺占地百亩，揭殿五重，石鼓碑刻佛塔如林，蔚为壮观。由一师一徒两位南海僧侣来此化缘，发愿建造，由宋英宗敕封寺名。
宝梵寺的“宝梵壁画”是慕名已久的，我便一边看书法展一边看壁画。
宝梵壁画又名“宝梵仙画”。相传此寺初建，一位银发飘飘的长者应邀为大雄宝殿作画，一连数日只管游玩，竣工的日子到了，长者不慌不忙，只叫工匠备下颜料和几把扫帚，夜深人静后才独自挥帚作画。住持放心不下，偷偷前去探看，不料被长者发现，顿时化作一道金光飞遁而去，只留下十二幅金碧辉煌的“仙画”。五百年来，七彩的画面在时光的流泻中脱落，其中两幅已不复存在。
记得市博物馆的一位朋友曾对我说，四川盆地不像敦煌那么干燥，在相对湿润的气候条件下，宝梵壁画能够保存到今天，已经是不小的奇迹了。
壁画少了两幅，肯定遗憾。不过，聊感欣慰的是这里又新添了许多今人的字，让人感觉到了一种文化的延续，感觉到曾在此作画的“仙人”同今天把作品张挂在这里的书法家们精神上的某种“相通”。
我知道，像这样的展览几乎囊括了这个书法之乡所有的扛鼎之作，徜徉在散着翰墨芬芳的展厅，我被一幅幅大墨淋漓的书作所吸引，久久不愿离开。
此前我曾去射洪访几位朋友，闲谈中，说到相邻的“蓬溪书法家群体”，大家都觉得偏于一隅的小县能够产生那么多书法家，作为一种文化现象，的确值得关注。 1987年，县里的书法爱好者成立了青年书法社。通过十年磨砺，1997年，这一群青年书法家终于迎来属于他们的鲜花和掌声，11名成员被吸收为中国书法家协会会员。而这些年轻人带给家乡的荣誉则是，蓬溪被文化部授予“中国书法之乡”的殊誉。作为民间艺术团体，如此全面被国家文化部门予以肯定，这是极其罕见的。
可是，这个书展让我多少有些失望。作为“中国书法之乡”，名气已经够大的了， 在我的想象之中，恐怕无论如何，县城应有一个书法艺术馆之类的建筑。但是没有。同行的文化官员告诉我，蓬溪是国家级贫困县，县里财政紧张，捧着一块金字招牌，什么都不缺，就是缺钱，心有余而力不足。
二
我自幼便对书法，对书法大家有一种与生俱来的崇拜。书法是中国传统文化最直接的表现方式，一张白纸，可以出现无限可能，可以是秦砖汉瓦，可以是六朝文字，古风盎然。书法家则是传统文化的承载者，在他们身上，凝聚着诸如魏晋风度、建安风骨的文化遗绪。而真正的书法家，无一不是胸藏万壑，有一种翰墨濡染出的特有气质。
反观蓬溪书法家群体，要完成从常人到艺术家的转变，肯定不只是说一句话那么简单。在我的追溯中，知道那个时候，在这个偏僻的小县城，一群年轻人隔三岔五的聚会，通宵达旦的挥毫，激情洋溢的讨论，不啻是一道文化景观。
在没有什么类似文化历史的背景下，这些年轻人为一个偏僻小县带来了几许儒雅之气，正如王羲之《兰亭集序》中所述：“群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流急湍，映带左右。引以为曲水流觞，一唱一和，亦足以畅叙幽情。”
一位书法家告诉我，十年后，当他们重温这一段历史时，虽然内心十分清楚那是一种苦中作乐，但仍有一种心驰神往的感觉，仍然觉得那是人生中最美好的记忆，是记忆中最珍贵的画面。
写蓬溪的书法家群体，我真怕一不小心就写成了各位书法家的小传，好在书法艺术极具传统文化底蕴，从汉魏碑学，到唐宋帖学，有的是谈资，完全没有必要把笔锋直指某一位书家。
这是一个秋天的下午，阳光洒落在遂宁城北一栋办公楼下，檐前摆着一方小桌和两把藤椅，我同当地一位书法家一边品茶，一边谈论着书事。我觉得这样的形式很好，很随便，就像一位旅人，走累了，停下来向人家讨一口水喝，顺便打听一些事。作为蓬溪书法家群体的成员之一，他现在经营着一家书画院，并保持着旺盛的创作势头，但书画院开展的活动并不多，经费紧张是一大因素。他向我谈了一些对于书法艺术的见解，以及近来对蓬溪书法家群体的一些思考与困惑。
