许多人对艺术家有浪漫的想象，以为他们的生活充满浪漫。其实在我们看到一幅幅美好插图的背后，是他们扎实的规律的工作。几米常常形容自己像一个公务员一样的生活，也许听到的人会吓一跳，因为感觉上公务员跟艺术家的差别很大，可是他真的就是每天早晨起来锻炼他的线条、锻炼他的色彩、锻炼他的构思，然后到了傍晚去接女儿回家。就这样每天如此。他每天的写或画，不一定是因为他有个工作需要完成，而是像少林寺的和尚练功一样，一刻都不肯倦怠。
     也许就是这样扎实的功底，才让我们看到他有启发性、又感动人心的作品。
     记者：在你的作品里面常常出现一些动物，是不是因为你有恐惧或者是其他一些莫名其妙的感觉？
     几米：我开始创作第一部作品就是窗户出现很大的眼睛，那是双充满恐惧的眼睛，有窥视这个世界的感觉。他会造成一个神秘的画面，这个画面就是现实与非现实的抽离。因为第一本有动物，那么第二本、第三本我也把动物放进去，有种跟读者say hello的意思，我会觉得我需要有种这样的东西在里面，才感觉到创作的满足吧。放动物进去没有一个标准的答案，但却是我喜欢的感觉。
     记者：你的新书中，为什么彩色的蝴蝶会被蜥蜴咬掉？是否觉得很残忍？
     几本：绘本就是文字跟图画。文字可以简略，但是绘本却要表达的很到位。故事里的小女孩有自闭症，她开始想念爸爸妈妈，后来变成了想念不在的爷爷和奶奶。我画这幅画面可能有种紧张、恐惧或者说不完美，这个要看大家接受图像的能力和自己产生的感觉。假设我没有把这个画进去的话，对我来说它就是缺乏某种意向。
     记者：你的作品《森林密码》中，人物都是很渺小的、动物都是很庞大的，在这种意境里面你想要突出什么？
     几米：其实动物很小人物很大，一开始的原因是因为我不太会画人。所以我就把缩小，可是我很会画动物，所以我就把动物画大。还有就是灵感的问题，我觉得这样的比例对我来说是非常美丽的。当两个事物形成巨大的反差的时候，就是我所需要的感觉的画面。而且像我这样的画法，人物特写出来就很不好看，所以在创作中我会避开我不擅长的部分。
     记者：听了您的讲座感觉您更像一个哲人或诗人，因为您的讲座特别的美，请问您在32本作品的创作中，心态方面有何变化？您在创作过程中，灵感来自于哪里？
     几米：我的灵感不会像水龙头只要打开就有，可是只要出现一滴，我就需要花很长的时间去完成它。比如我想到一个盲少女走进地下铁的画面，可是我想要玩完成它就需要两三年的时间。我并不是一直有灵感，只是一个轴心的灵感，就需要把它慢慢去完成。几乎所有的创作都来源于生活，你要有对生活的感触跟感想，才能够很好地创作。当然你可以天马行空做一些很绚丽的题目，至少对我而言，如果它不是你的真实感受，那么它就会被你的作品排斥掉。比如我想把一些诗句用到自己的作品里面，但是如果不是那个感觉的话，还是会发现用不进去。
     记者：很多读者都会问到你的灵感问题，记得有次你说不是等有了灵感才去做，而是在创作中寻找灵感。
     几米：我在创作中，经常会感觉这个元素好棒，那么我会用到下一本。所以我做的越多，创意就越多。创意这个东西当你没有想，它就会很自私地不给你。
     记者：你的作品《月亮忘记了》给人的感觉充满童真，请问你如何在成人世界中保持童真？
     几米：我也不知道唉。我的会本是来自儿童绘画书，儿童绘画书就是有点天马行空，让人有所想象，所以我的根源就是来源于此。