电视主持镜头前的状态是受众的第一感官，第一印象，所以是主持创作中很重要的一个技巧。    
在镜头前主持人自己的松弛状态是很关键的，往往很多朋友在初出茅庐的时候面对镜头会有“紧”的表现，这样不但自己的语言表情会显的很僵硬，同时受众在接受信息的时候也会有种不舒服的感觉。书本上说“可以找到把自己设定为观众的朋友的感觉，力求以一种人际交流的自然状态与观众交流，把摄像机镜头想象成观众的眼睛，以促使你更好地完成报道或内心的表达。”其实这样的假设在实际的操作上很难做到。唯一的途径就是多练，争取早点熟悉镜头。这是达到镜头前松弛状态的重要途径！面在讲讲细节：当你面对镜头时，经常会有一些莫名其妙的杂念，如“今天不能播错”、“领导在看我节目”等等，而且现在很多台的演播台都是开放式的。拿我们台为例，直播时镜头后面就是广阔的编辑区。忙的时候经常有记者编辑来回走动。说实话很影响状态，容易分神。恨不得冲下去把他们掐死～哈哈！先不说这样的布局结构是不是合理，但就趋势而言，如果主持人连这样的干扰都克服不了的话是说不过去的！所以训练自己的注意力是关键！直播的时间说长不长，说不长也有３０分钟！这３０分钟里一直保持一种高集中状态是不现实的．所以如何合理的分配自己的精力是很关键！这需要大量的直播经验．如播完一条导语，导播切走后，迅速的调整自己的状态，深呼吸，备下稿都是不错的选择．但是也要小心”补妆门””哈欠门”的出现！
    另外要获得良好的镜头感，除了在心理上调节自己，还要对形体进行调整。做过电视的人都知道，镜头里和平时里你看到的自己是不一样的，镜头有一个横向拉伸的效果，这就要求在化妆上要和生活妆有所区别．就是所谓的上镜妆．另外还要对自己的形体有一个很深的了解，比如两个肩膀的高低，头的外正，及嘴的动程都要考虑！平时要下工夫多练．这样才不会因为过分在乎自己的肢体问题，而忽略了语言上的表达！   最后说说语言和身体配合的问题，电视播音的特点就是要型语兼备，缺一不可！因为在电视的镜头里你的一个小动作一个吃字都会被放大的很明显！身体和语言要有所配合，这样才能相辅相成！身体刻板一动不动的播个人觉得已经跟不上受众日新月异的收视要求，观众希望看到生动，自然的你！我的经验是要对自己有个了解，我是语言好，肢体差．还是肢体好语言不行！了解之后先努力的加强强项的练习，这样就可以在直播中将精力投入到你相对偏弱的一边去，加倍小心，注意!一心不可二用是绝对准确的！总之还是要多练，经验的积累胜过所有理论知识！加油吧～我们共同提高!因为要追求速度所以可能打的不是很准确，望谅解！