随着主题公园逐渐成为主流，开发者的思路应该逐渐拓展才行，看看艾肯怎么说。
　　高度认知的文化是吸引游客的基础
　　文化是主题公园的生命力。这其中文化指的是高认可度、高传播度的文化内容，包括影视内容、动漫形象、神话传说、民俗文化、非物质文化遗产等。
　　迪斯尼、环球影城等国际顶级主题公园均有强大的文化影响力支撑。乐高主题公园、墨林娱乐集团旗下杜莎夫人蜡像馆与伦敦地牢等景点也是依托观众耳熟能详的历史、名人、娱乐等文化进行演绎，成为全球闻名的旅游目的地。
　　国内主题公园在文化内容方面也有了较成熟的演绎手段。典型代表如宋城千古情乐园系列，将当地广泛流传的民俗文化通过艺术加工编排为舞台演艺剧目，成为吸引游客的重要景点。同时，宋城对当地特有文化的演绎也进行了进一步升级，如三亚千古情景区，就将当地流行的洗夫人练兵、黎家风情秀、抛绣球招婿等民俗设计为观众参与的表演活动，也是很好的吸引游客的手段。
　　2014年曾经冲刺IPO的华强文化科技集团也有新的主题公园问世。除欢乐世界与梦幻王国之外，推出了以中国神话传说与非物质文化遗产为主题的东方神画主题公园。东方神画包含了以孟姜女与牛郎织女等为代表的神话传说、非物质文化遗产以及熊出没动漫剧场三大主题，通过特种电影等科技手段进行演绎，与游客产生互动。本月底济南方特东方神画将与游客见面，届时我们可以一睹这一新型主题公园的真面目。
　　参与感是创造并改善旅游体验的关键
　　文化是主题公园吸引游客的第一印象，要想留住游客，持续吸引游客，还得靠参与感的打造。参与感必须是游客可以亲身体验的，比如借助高科技打造的4D电影、虚拟时空，以及故事演绎，让游客参与角色扮演，打造沉浸式旅游体验。
　　环球影城、迪斯尼都是是个中高手。游客游览环球影城、迪斯尼乐园并非重温熟悉的影视场景，而是可以通过高科技飞行系统、视觉、听觉、触觉系统身临其境，过一把影视瘾。
　　参与感看似简单，实际上要借助复杂的科技手段与故事设计，其中有较高的专利与创意门槛。华强文化科技集团、万达文化集团是这方面的佼佼者。华强集团在特种电影方面有70多项专利，其中大多数项目都应用于旗下主题公园中。除了科技手段外，故事设计也不可或缺。实际上强大的故事创作能力为主流主题公园运营商构建了较高的竞争门槛。近三年内我们将看到万达电影乐园、方特梦幻王国等多个利用高科技、创意设计来提升游客体验的项目问世。
　　全消费场景打造是主题公园收获真金白银的法宝
　　说一千道一万，盈利才是主题公园运营商考虑最多的问题。业界羡慕迪斯尼乐园非门票收入占到60%以上，可是你知道非门票消费来自哪里，又怎么让游客乐意为其它消费埋单吗？
　　纵观全球顶级主题公园，门票以外的消费主要来自酒店、商品销售、餐饮三大项。迪斯尼园区内商品销售、餐饮约能占到30%，这是与其强大的客流量与超长游览期带来的，游客在迪斯尼乐园平均游览期达到3-5天，为迪斯尼与所在地区带来大量的旅游收入。
　　那么问题来了，除了延长游览期外，还有哪些手段能够增加游客消费呢？大量消费场景的呈现最能刺激游客消费欲望。除了基本的餐饮服务外，消费场景设置一要有特色，二要有趣，提高体验、与游览相关。
　　游览体验方面，如三亚宋城景区就做了一个以崖州古城为背景的商业街，吃、喝、玩、乐都在其中，逛商业街成了游览的一部分，当然能刺激消费欲望。另外，演艺是宋城景区旅游的核心内容，对于华侨城欢乐谷、海昌海洋世界来说，演艺项目也是收入的重要补充。