TWICE[消息191022] （转载）Feel Special 歌曲赏析

之前几⾸主打歌，我⼀直在透过曲风、编曲、配唱「观察」TWICE现在想呈现什么样的
东⻄给听众，或者关⼼TWICE接下来要转型往哪个风格。
我相信TWICE跟JYP娱乐的制作团队，⼀直到上⼀张专辑《FANCY YOU》所著重
的也是这件事：⼀个以活泼、可爱、阳光为⼈所知的偶像女团，可以如何转型、
能驾驭得了什么样的东⻄。 「成功转型并维持⼈气」这个企图⼼跟焦虑是⼀直都存在的，
队长志效在节⽬《超级实习⽣》里⾯也讲得很清楚。
我们看到TWICE从仍然甜美但没那么「可爱」的《What is Love》过渡到阳光爽朗、
带有⼒量的《Dance the Night Away》，持续展现⼒量直爽的《Yes Or Yes》，
再到收起糖分、释放带点狠劲的帅气的《Fancy》，从痴迷暗恋的⼩女⽣成为敢爱敢讲的⼤女⽣（？），并尝试各种带点复古元素的曲风，驾驭得相当好。
正当我期待着这次⼜能看到她们进⼀步有什么转型惊喜跟花样
（特别是这次⼜是朴轸永写词曲）时，《Feel Special》却意外地完全不搞花样、不带野⼼。

《Feel Special》没有繁复的旋律或展现武⼒的⾼⾳，也没有把玩套⽤什么复古的元素，
只⽤很现代流⾏的、甚⾄可以说得上编制相当简洁的电⼦舞曲呈现；旋律线好听流畅，
没有什么特别突出的亮点或传唱记忆点（也没有任何叠字或状声词），
却反⽽让整⾸歌曲的情感可以很好地渗透进来，歌曲的⼒量也得以直穿⼼脏，
旋律的美丽在第⼀时间就打动我了。
我想这算得上⼀⾸返璞归真，不那么玩⾳乐、也不执着于风格转型问题，
仅是好好传递歌曲本⾝想表达的情感的作品吧！
拿《Feel Specail》分别跟《Fancy》、《Break Through》的歌曲结构稍微对比
⼀下，就可以知道《Feel Special》有多「简洁」。

不仅分段较前两⾸歌少了三分之⼀、连配唱也简洁到不⾏⽽且「很公平」，
几乎除了两位领唱娜琏、主唱志效外，每个⼈都有独⾃13-15秒的⼀整段能好好诠释，
也没有什么「这次谁唱得好多、谁唱太少」的问题
（我忍不住想：这应该是多贤或MOMO被分配到最多的⼀次）
这么「不Special」的编制，⼤概就是《Feel Special》最「Special」的地⽅，哈！
不过乍听之下没有什么特别厉害的《Feel Special》要唱得「到点」却很不容易，
除了有比过去更多复杂的切分⾳、三连⾳之外，乐句的重⾳跟顿点也是不好抓的地⽅；
切分⾳跟三连⾳没抓准，旋律就不流畅美丽了，重⾳跟顿点没有做出来，
歌曲的⼒量便出不来。
所以⼦瑜后来坦⾔主打歌怎么好像⼀次比⼀次难唱，我很可以想像（笑）
是的，这是⼀⾸「不安和⼒量同时并存⽽美丽」的歌曲。
（我觉得可以把这种感受写成快歌／舞曲真的很厉害）
光是在旋律上就交错着呈现这两样东⻄，我们从⼀开始的九⼈预告中，就可以抓到⼀⼆：

⾸先是定延、SANA、志效、多贤、彩瑛的预告，都不断重复这个带着浓浓不安和
⼀点点遗憾的主题旋律（特别是常常⽤在恐怖片中的铁琴，制造的不安感特别浓）
也就是后来的「主歌跟Rap段」。
⽽娜琏、MOMO、MINA、⼦瑜的预告则是那个缓缓上升、似乎渐露曙光的主题旋
律，也就是后来的「副歌前奏段」。
就整⾸歌来说，《Feel Special》和TWICE过去其他主打歌最不同的地⽅在于，
过去的旋律维持在⼀种爬升或⾼昂的状态（想想《Cheer Up》），
但《FeelSpecial》的旋律线跟节奏线却始终⼀直往下走的（副歌听起来最明显），
虽然会在某些⼩段有些微地爬升，不过「沉降」仍是⼤⽅向。
有网友做了去⼈声版的《Feel Special》，可以听听看节奏线（Bass的和弦）
是怎么走这个「沉降、往下」的感觉。如果《Feel Special》让你听起来想哭，
绝对不只是因为歌词和MV画⾯感⼈感伤⽽已。

比较⼀下《Fancy》和《Yes or Yes》的纯⾳乐版，会更清楚发现「上升⾼昂」和
「往下沉降」的差别，不论⾳乐是⼤⼩调
唯独七⽉底发⾏的⽇本单曲《Break Through》，和弦走向跟《Feel Special》
比较相似，都是「沉降往下」的路线。
如果仔细听会发现《Break Through》的副歌Bass和跟《Feel Special》的副歌
Bass和弦弦几乎⼀模⼀样（前者是「CM7-B7-Em7-G」，后者是「CM7-B7-Em-G」）
只是速度慢了许多。
CM7-B7-Em7-G这个和弦，听起来悲伤、失落，⼜带点希望跟温暖的组合
因此当《Feel Special》预告片段释出时，部分听众会认为这是《Break Through》的
背景⾳乐也不意外，有网友将两⾸歌叠合的版本，基本上没有违和。
我⾃⼰也觉得《Feel Special》是《Break Through》的延伸姐妹作。从歌词来看，
《Break Through》唱着「⾃我从困境中突破⽽变得独⼀无⼆」、
《Feel Special》唱着「因为同伴的⼀个眼神⼀句话、因为爱⽽再次变得特别」
似乎互相呼应，且都偏向⾃我成长⽽与爱情无关的歌。
这个「CM7正向、B7悲伤、Em7安抚、G希望」的和弦走向跟过程，
我们通常会给它⼀个统称叫做「疗愈」。
受伤后修复的疗愈。
Youtuber DenQ在分析影片中说得好，这次TWICE让⼤家起鸡⽪疙瘩的，
不是性感、不是Girl Crush、不是可爱、不是清纯，⽽是「疗愈」。

也许是因为旋律的关系、也许是MV的画⾯，我记得前几次听《Feel Special》的时候，
⼼中⼀直冒出「黎明前的⿊暗」的画⾯，好像眼前⼀片⿊暗，但似乎有⼀点点渺⼩的、
幽微的光在，就这么⼀点点，却⾜以让在洞穴底的⼈维系与有光的世界的连结。
当然作为粉丝，知道TWICE过去⼀年乃⾄出道以来碰过的风风雨雨，
⼤概都会很直接地连结「现在这个时刻，需要⼀⾸救赎的歌」的原因：
两个⽉前成员MINA突发的舞台恐慌症；四个⽉前成员SANA在IG上po⽂发表「平
成结束、迎来令和」的感⾔，却在⽇韩紧张氛围底下引来韩国网友攻击；五个⽉前
队长志效被抹⿊谣⾔卷入郑俊英淫片风波；再往前推，则是数年前的⼦瑜事件。
即使扣除这些「⼤事」，侵略性的困扰也没有少过，例如成员彩瑛私下度假穿比基
尼的照片被公开上网，志效的家⼈被⿊粉打电话骚扰等。
作为国际知名的国⺠女团，⾼流量的关注跟⼈气，注定要付出被放⼤再放⼤检视、
失去隐私的代价，跟离不开被海量的留⾔与批评追逐的宿命。
在舞台上光鲜亮丽地演出，但下了舞台，这些⿊暗跟阴影无所不在地跟着偶像们。
也许有⼈会说，⽣⽽为⼈谁没有低潮跟阴影？
⾝为凡⼈，阴影跟低潮来袭时，我们拥有能够臭脸、⽣气、哭泣、崩坏的空间，
然⽽对始终被物化、寄托着凡⼈期待跟希望的偶像来说，这些负⾯的样貌是不被允许
公开呈现的。因为偶像不是「⼈」，⽽是「理想⼈⽣的范本」，许多粉丝们期待看
到她们永远阳光、开⼼、笑容满⾯的样⼦，她们需要替代凡⼈幸福。

我印象很深刻的是，今年四⽉初，成员⼦瑜在IG发了⼀篇⽂，罕⾒地写着长长的内⼼话，
坦⽩诉说⾃⼰跟⼤家⼀样，会有无法靠⾃我催眠逃避的情绪、困惑、⼼情
不希望⼤家从别⼈的话语中去认识任何⼈或⾃⼰
并不是发⽣什么⼤事情为了说明⽽有的发⾔，就只是很⼀般、很⽇常地表达⼀个偶像
「⾝⽽为⼈」会有的想法跟感受，不阳光、不光鲜亮丽，但真实。
看到的时候，我觉得很感动。
所以当后来MINA因为恐慌症在舞台上笑不出来时，我也忍不住这样想：笑不出来的MINA
也许很紧张、很难受，不阳光也不光鲜亮丽，但那就是当下最真实的MINA。
对观众来说，我们能够接受偶像真实的那⼀⾯吗？在⼯作上也有压⼒很⼤、个⼈⼼里过不去的坎，觉得再也不想努⼒、笑不出来，只想逃走跟休息的时候。
我并不想⽤「恐慌症」这个标签去定义MINA的状态，也不觉得现在的MINA「⽣病了」。
从过去MINA在节⽬中的访谈，可以略知她是⼀个个性内向话少、不喜欢外出社交、
认真规矩、有点压抑、不善表达⾃我，却⼜⽤相当完美主义的严苛标准要求⾃⼰的女孩；
每次在综艺节⽬被主持⼈cue挑战即兴表演，MINA都紧张⼜担⼼地喃喃⾃⼰不会、
⾃⼰肯定做不好，但⼀旦开始表演，表现却⼜好得让⼈吃惊，
不明⽩先前的她到底在紧张跟没⾃信什么。
长久以来这么努⼒地⽀撑⾃⼰完美的样⼦，有终于撑不下去⽽必须爆炸跟休息的时候，
也是很正常的？

《Feel Special》的MV挑战了「偶像可以不笑吗？可以不为给外⼈看⽽笑吗？」这件事。
在MV中，群舞场景也好、九个成员的独景里⾯也好，每个⼈都⾯无表情，没有以往甜美
或转型后霸气的笑容，也没有为了刻意耍酷⽽绷着脸，就只是很普通的⾯无表情，
⾯无表情地唱着歌、跳着舞。
唯⼆两个有笑容的场景，分别是成员们聚在⼀起聊天玩闹时笑得⾃然开怀，还有MV最后
成员们透过不同的介⾯两两对视时，那⼀抹淡淡的、若有似无的、诉说着无法⽤⾔语表达的⼼情的微笑。
虽然我很爱她们⼤笑玩闹的样⼦（特别是刚看完这次Idol Room荒谬的⼈体衣架协⼒⾞
之后），粉丝们也期待MINA早⽇康复、回到阳光有笑容的状态，但黎明之前，
⽣命的⿊夜就是需要这么多时间耐⼼等待，急不得也催不了。

「两两对视」的设计。
比较直观的诠释，是当成员存在彼此眼中，就能获得互相支持的力量。但定延跟定延自己对视，除了用「没办法成员人数是奇数，只能这样安排」来解释之外，我们还可以怎么看？
注意到MV中两个定延的造型反差，孤身坐在大厅中央的定延身穿鲜红色、很女王风范的华丽礼服，跟成员们坐在阶梯上玩闹的定延则穿着夜蓝色的简单罩衫，颜色前者张扬后者收敛、剪裁前者繁复约束后者简单开放，是很鲜明的「两面性」对比。
每个女性的心里都住着一对双胞胎，身上都具有两种强大的女性力量。
这些对立看似冲突，但其实并不矛盾。就像我们前面说过的一样，有光就有影，因为他们本来就是一体的两面、是同时存在的。
一个女性呈现出来多少的甜美亮丽、温柔可人、天使善良、节制有礼，可能同时就存在多少也许丑陋不堪、凶狠冷酷、叛逆无情、胡闹跟情欲在心中，这就是女性的「双面性」 ，也因为这些双面性，才刻划出一个人的个性的复杂度和魅力。
于是我们有了这个词：「苦甜」（Bitter Sweet）。就像巧克力，苦跟甜同时存在并融合，就是巧克力的魅力。如果只有苦或甜单面向的存在，她们就只是样板的洋娃娃，而不是活生生的人了。

TWICE是什么：《Feel Special》专辑给我的东西
总的来说，《Feel Special》的确是一张很特别的作品。
其他收录曲在曲风上同样也不再玩复古花样，走回比较普通现代的西洋流行、电音舞曲编制（当然还是有些许Ariana Grande的味道在）。但因为我累了，所以就简单讲一下没有太多心得XD。
《Rainbow》我觉得比较像TWICE在《Likey》时期的作品，曲风轻快正向，不过更有力量一些；延续《Feel Special》乌云笼罩但慢慢看见曙光的情境，《Rainbow》歌词说着勇敢做自己、走自己的路吧！乌云的后方是彩虹啊！
《Trick it》的曲风则接近上张专辑《Fancy You》，带有迪斯可风味、偏冷调的House舞曲， 歌词则很有意思地把玩关系中的谎言、心机、把戏、真假、虚实、谍对谍，这些「必要之恶」。
《Get Loud》应该是至今为止TWICE唱过最「凶」的歌吧！这首带着J. Lo（珍妮佛罗培兹）调调跟力量的歌，编曲够强也够重，歌词带着浓浓的警告意味：不要跨越我的底线、不要挑战我的忍耐，我的愤怒已经点燃，所以好自为之吧，你要是敢越雷池一步，我就要炸开了。
《Love Foolish》虽然讲回爱情，但更进一步地切开「情欲与失控」这面（而且尺度还拿捏地很好），控诉着感情带来的爱恨交织与迷惑，情绪越兴奋、越高涨，就越讨厌对方、越想把对方推开的矛盾。我特别喜欢彩瑛念口白的桥段，那句「I hate you」相当有味道。
《21:29》回到温暖真挚展现情感的TWICE，唱给彼此也好、献给粉丝也好，歌里有对对方的珍惜，也有一些些感伤，如果有一天对方不在了，也会因为珍惜当下的每个相处而不遗憾吧！ （惨了我开始词穷写鸡汤文了）不过要特别说一下，我觉得她们在这首R&B里面的转音转得很棒！

若说上一张专辑《Fancy You》的企图，是展现「TWICE不只可爱甜美阳光，也有能耐驾驭比较强硬锐利有个性的风格」，那么我会说《Feel Special》放下了「能呈现什么风格」的企图，只是一张单纯想告诉听众「TWICE『是什么』」的作品。
如果MINA的休息是个契机，如果转型是为了成长，我期待日后能看到更多有着酸甜苦辣、血泪欢笑、爱恨情仇，更真实的TWICE，毕竟长大本来就不是只有愉快舒适的，
请JYP让TWICE的玫瑰与刺一起出现吧。

文章有点长，所以删减了一些段落，删减的字句不影响原作者想表达的原意