独家专访
记者 陈明辉
《泥鳅也是鱼》获得东京电影节最佳艺术贡献奖，最高兴的人无疑是导演杨亚洲。当记者拨通他的电话，一向“不太能说”的他也变得滔滔不绝，即使仍改不了偶尔的口吃，或是说到著急时又觉得辞不达意，只能不断说“你懂我意思吗”。《泥鳅也是鱼》是他的心血之作，他认为片子的成功是因为找到了“真实性和艺术创作的平衡点”。顶著“平民导演”的美誉，杨亚洲批评现在的影视作品不贴近生活，“古装戏说泛滥”。“什么抗韩，都是空话，关键是把自己的东西做好。”他说。
最难是“度”的把握
记：刚得奖时你接受媒体采访非常兴奋和激动，现在应该冷静许多了吧，能再谈一谈得奖的感受吗？
杨：应该说是在意料之中，也在意料之外。我在创作上一直坚持自己的方向。我知道自己要拍什么，我坚信自己的实力，所以说是意料之中。我最初其实并不知道这部影片报名参加了东京电影节，后来才知道是投资方把我还没有完成的“毛片”刻了一张光碟带到了日本。这张光盘一直静静地躺在组委会的桌子上，一个偶然的机会，一位工作人员想看看这张光碟里到底是什么，放进电脑上一看，马上就被吸引住了。不久，这部影片就正式被确定为参赛片。
为什么说意料之外呢？我一直在思考一个问题：如何让中国人觉得好看的电影，让外国人也觉得好看。《泥鳅也是鱼》是拍给中国人看的，没想到外国人那么喜欢，这真是有点出乎意料———原来他们也看得懂。
记：能以《泥鳅也是鱼》作为例子，谈谈你的创作为什么会大获好评吗？
杨：我认为影片的真实性很重要。本次电影节的一个德国评委强调说，这部电影是“极具震撼力”的，所谓震撼，就是因为真实。《泥鳅也是鱼》从筹备剧本到拍摄，花了两年的时间，从报纸、杂志上获取信息，下工地与民工一起聊天，甚至一起生活……我保证所有的情节都是真实的———但仅仅真实还不够，我做了更多的努力。
记：“更多的努力”指什么？
杨：电影不是纪录片，是一次艺术创作。《泥鳅也是鱼》以农民工为主角，农民工进城打工，只是一个背景，我的片子主要讲的是民工的爱情故事。民工也有尊严，也有感情，他们的感情甚至也可以是诗意的、唯美的。电影里有一段对白我很喜欢———男泥鳅和女泥鳅晚上在一座庙顶聊天、看头顶的飞机飞过，女泥鳅说：“庙啊，你盖在天上，我怎么还嫌低？”男泥鳅接著对下去：“你啊，躺在我身边，我怎么还想你？”他们的感情有种特别的东西在里面。片子有喜剧的因素，也有爱情的因素，我的电影是拍给观众看的，要考虑到可看性。
记：那么是否意味著这部电影避开了民工生活残酷的一面？
杨：不可否认，民工的真实生存环境要比电影里残酷得多。我刚说了，光有真实不够，还要有艺术创作。拍出特别黑暗的东西，并没有积极的意义。这部电影体现的是民工的尊严，中国有句俗话：“人有脸，树有皮”，这就是我的主题。我的电影是真实的，但会有所侧重。其实拍这部电影，最难的就是“度”的把握，就是如何在“真实”和艺术创作中找到平衡点。
记者 陈明辉
《泥鳅也是鱼》获得东京电影节最佳艺术贡献奖，最高兴的人无疑是导演杨亚洲。当记者拨通他的电话，一向“不太能说”的他也变得滔滔不绝，即使仍改不了偶尔的口吃，或是说到著急时又觉得辞不达意，只能不断说“你懂我意思吗”。《泥鳅也是鱼》是他的心血之作，他认为片子的成功是因为找到了“真实性和艺术创作的平衡点”。顶著“平民导演”的美誉，杨亚洲批评现在的影视作品不贴近生活，“古装戏说泛滥”。“什么抗韩，都是空话，关键是把自己的东西做好。”他说。
最难是“度”的把握
记：刚得奖时你接受媒体采访非常兴奋和激动，现在应该冷静许多了吧，能再谈一谈得奖的感受吗？
杨：应该说是在意料之中，也在意料之外。我在创作上一直坚持自己的方向。我知道自己要拍什么，我坚信自己的实力，所以说是意料之中。我最初其实并不知道这部影片报名参加了东京电影节，后来才知道是投资方把我还没有完成的“毛片”刻了一张光碟带到了日本。这张光盘一直静静地躺在组委会的桌子上，一个偶然的机会，一位工作人员想看看这张光碟里到底是什么，放进电脑上一看，马上就被吸引住了。不久，这部影片就正式被确定为参赛片。
为什么说意料之外呢？我一直在思考一个问题：如何让中国人觉得好看的电影，让外国人也觉得好看。《泥鳅也是鱼》是拍给中国人看的，没想到外国人那么喜欢，这真是有点出乎意料———原来他们也看得懂。
记：能以《泥鳅也是鱼》作为例子，谈谈你的创作为什么会大获好评吗？
杨：我认为影片的真实性很重要。本次电影节的一个德国评委强调说，这部电影是“极具震撼力”的，所谓震撼，就是因为真实。《泥鳅也是鱼》从筹备剧本到拍摄，花了两年的时间，从报纸、杂志上获取信息，下工地与民工一起聊天，甚至一起生活……我保证所有的情节都是真实的———但仅仅真实还不够，我做了更多的努力。
记：“更多的努力”指什么？
杨：电影不是纪录片，是一次艺术创作。《泥鳅也是鱼》以农民工为主角，农民工进城打工，只是一个背景，我的片子主要讲的是民工的爱情故事。民工也有尊严，也有感情，他们的感情甚至也可以是诗意的、唯美的。电影里有一段对白我很喜欢———男泥鳅和女泥鳅晚上在一座庙顶聊天、看头顶的飞机飞过，女泥鳅说：“庙啊，你盖在天上，我怎么还嫌低？”男泥鳅接著对下去：“你啊，躺在我身边，我怎么还想你？”他们的感情有种特别的东西在里面。片子有喜剧的因素，也有爱情的因素，我的电影是拍给观众看的，要考虑到可看性。
记：那么是否意味著这部电影避开了民工生活残酷的一面？
杨：不可否认，民工的真实生存环境要比电影里残酷得多。我刚说了，光有真实不够，还要有艺术创作。拍出特别黑暗的东西，并没有积极的意义。这部电影体现的是民工的尊严，中国有句俗话：“人有脸，树有皮”，这就是我的主题。我的电影是真实的，但会有所侧重。其实拍这部电影，最难的就是“度”的把握，就是如何在“真实”和艺术创作中找到平衡点。
