速写的的节奏感非常重要
一旦画面没有了节奏感
画面给人的感觉就会平平无奇
这样的话你的不足以打动人
那么该如何处理画面节奏感呢
速写的线条不能够太死板，要富有节奏感，有韵律。就像音乐一样，虚实有度，张弛有法。利用节奏的变化，使得整个画面轻重缓急，快慢、粗细在不失大感觉的前提下做出不同的层次感。每一根单线因表达的部位，体块不同也有着线条与线条之间的变化。比如线条有着它的粗细变化，用笔的轻重缓急的变化，节奏感的变化。一根线完全可以概括出对象的体积和面、反映出物体的主线条。
画面的节奏感不是一朝一夕就能有的，需要在老师的引导和自己长时间的训练和经验形成的，这些感觉不包含任何的技法，需要的是你对对象的认识和感受，你的画面需要什么样的节奏，你自己必须知道，在我们去寻找画面节奏对的时候，要注意在日常的绘画中养成一种习惯，看到模特的时候，捕捉模特给你的第一印象，在脑子了就要有一个大致的画面效果，哪里要重点表现，哪里该密哪里该疏，怎么变化，然后下笔的时候就按照按绝自然的去处理这些变化，出来的画面效果就会很自然，并且是你的第一感受。
画面的节奏感没有很明确的定义，但是老师们会反复提及这个词，简单的去理解画面的节奏感就是疏密关系要处理好，放到白描的速写中时，就是要处理好画面的长线短线，线条多少，一幅速写作品中，线条的疏密主观去把控。像下面这张作品，衣服前面留了很大一部分的白，手臂及其周围线条较为密集，假设如果前面也画了很多线条，那么在视觉享受上是混淆的，节奏感就没有那么强了。手掌周围线条较多，在大腿处的线条就较少，膝盖又丰富了，所以说节奏需要主观的去把控，达到视觉上的一种享受。
总的来说，一张好的画面需要较强的节奏感，让人看了舒服，透气，而不是沉闷和不舒服。细节的东西也一定要重视，比如手的处理。
鞋子的鞋带处理等等，这些细节在考试中很多老师专门挑这些细节看，给予这章考卷的分数。人物的结构要正确，应该多观察多写生多临摹大师作品，这样才能做到心中有数。记住量的积累才能引起质的改变。
更多精彩内容，请移步“天水艺术”公众号
一旦画面没有了节奏感
画面给人的感觉就会平平无奇
这样的话你的不足以打动人
那么该如何处理画面节奏感呢
速写的线条不能够太死板，要富有节奏感，有韵律。就像音乐一样，虚实有度，张弛有法。利用节奏的变化，使得整个画面轻重缓急，快慢、粗细在不失大感觉的前提下做出不同的层次感。每一根单线因表达的部位，体块不同也有着线条与线条之间的变化。比如线条有着它的粗细变化，用笔的轻重缓急的变化，节奏感的变化。一根线完全可以概括出对象的体积和面、反映出物体的主线条。
画面的节奏感不是一朝一夕就能有的，需要在老师的引导和自己长时间的训练和经验形成的，这些感觉不包含任何的技法，需要的是你对对象的认识和感受，你的画面需要什么样的节奏，你自己必须知道，在我们去寻找画面节奏对的时候，要注意在日常的绘画中养成一种习惯，看到模特的时候，捕捉模特给你的第一印象，在脑子了就要有一个大致的画面效果，哪里要重点表现，哪里该密哪里该疏，怎么变化，然后下笔的时候就按照按绝自然的去处理这些变化，出来的画面效果就会很自然，并且是你的第一感受。
画面的节奏感没有很明确的定义，但是老师们会反复提及这个词，简单的去理解画面的节奏感就是疏密关系要处理好，放到白描的速写中时，就是要处理好画面的长线短线，线条多少，一幅速写作品中，线条的疏密主观去把控。像下面这张作品，衣服前面留了很大一部分的白，手臂及其周围线条较为密集，假设如果前面也画了很多线条，那么在视觉享受上是混淆的，节奏感就没有那么强了。手掌周围线条较多，在大腿处的线条就较少，膝盖又丰富了，所以说节奏需要主观的去把控，达到视觉上的一种享受。
总的来说，一张好的画面需要较强的节奏感，让人看了舒服，透气，而不是沉闷和不舒服。细节的东西也一定要重视，比如手的处理。
鞋子的鞋带处理等等，这些细节在考试中很多老师专门挑这些细节看，给予这章考卷的分数。人物的结构要正确，应该多观察多写生多临摹大师作品，这样才能做到心中有数。记住量的积累才能引起质的改变。
更多精彩内容，请移步“天水艺术”公众号
