时代的发展和进步，美育教育已经深入人心，音乐之美，陶冶情操，无论是国乐还是西洋乐器都有深厚的历史文化，音乐的力量让人幸福愉悦。而其中小提琴作为西洋乐的代表之一。<br> 小提琴的声音接近于人声，具有极其丰富的音色效果和细腻的音色变化。在乐手倾情的演奏中，那优雅美妙的声音悠扬婉转，自如地表达出人们灵魂深处的情感。小提琴表达深刻的情感内涵的能力使它在众多乐器中脱颖而出，让众多的人们着迷沉醉。
众多的孩子和家长在学琴的道路上历经磨难，体味艰辛，本文为想认真学琴的琴童和家长们提供参考建议————如何挑选一把适合孩子的小提琴。
首先介绍一下学琴不同阶段的用琴大致的规则，当然先说一下——好料好工艺绝对绝对不会做工厂琴。我所指的全部都是手工琴：
一、初学阶段——
1、音色——乐器之所以美，是因为音色的优美，而琴童启蒙大都在5~8岁之间，这个时期的孩子生理特点是敏感而且可塑性强，尽可能的体验最好音色的乐器对于孩子的音乐智商有着基础性的的作用。
2、型号——简短捷说。适合孩子的臂长，不要为了省钱，强行跨越必须的用琴阶段。根据臂长选择1/4 1/8 等尺寸。孩子练琴不累。
3、材质——化工漆害人匪浅，请给孩子用天然漆和原木料。
二、熟练阶段——
这个时候孩子对乐理应该有了充分的学习和熟记，对一些基础曲目已经能熟练演奏，进入技法磨炼和音乐理解阶段。
1、音色：还是音色，乐器就是音乐美的体现<br>2、款式：孩子对音乐的理解和偏好，什么斯式、瓜式、马基尼，
阿马蒂所制小提琴的面板和背板弧度较大，音质好，用来演奏室内乐，有如明亮的女高音。
巴赫的《 E大调前奏曲》，选自其第三首无伴奏组曲，由20世纪杰出小提琴家Itzhak Perlman 于1988年录制。它使用的是Guarneri-Gesu小提琴，制作于1740年。斯特拉迪瓦里和瓜尔内里琴具有在大厅中演奏协奏曲时所需要的音响传送力。
优质的瓜式和斯式琴都是适合独奏的琴，不适合乐队。
资深人士 不以物喜大哥的 一篇帖子——“瓜式斯式都是独奏的好琴，无分先后。演奏瓜氏需要你去把它当武器，攻击你的听众，就会有完美的效果。而斯氏就需要你把它当作一束玫瑰，用优雅的方式献给你的听众，才会得到完美。深沉的乐曲，特别是多用G弦的乐曲就用瓜氏。华丽的乐曲就用斯氏。斯氏的琴，音色柔和，细腻，但低音还不够深沉。瓜氏琴，低音无比深沉，粗旷，奔放，但是高音就有一点毛糙，细腻不足。”
这都是太专业的描述，简单点说让孩子去多试琴，喜欢那个类型的曲子，喜欢哪个款式的琴的表现力，就选哪个琴。多去试 ！多去试！多去试！
3、材质：原木材，天然漆胶
三、成熟阶段：
1、音色——音色——音色——还是音色
2、款式——个性
3、材质
接下来是我真诚的对乐器购买者说的——如何选琴？
1、材质：所谓欧料啊，欧洲工艺啊，纯手工啊，骨胶啊，等等都是基本属性，根本算不上卖点。这些是必备的。 欧料分很多等级，哪里的树？多少年的树？树的那个部分？哪个部分的哪个位置？是物理风干？还是自然风干？有没有树疖子？有没有虫洞？等等等等——对于琴童和家长根本无从鉴别。<br> 骨胶粘结和油性漆的喷涂对乐器原木音质的影响也很大，这也是家长和孩子很难甄选的。
2、 再有就是工艺，工艺式购买者根本看不到的。说破天去也不过是师傅们触摸木材时手感，心感和材质感的共鸣，尚好的材质到了庸才工匠哪里也是浪费。
3、音色；这里最后讲音色不是因为次要，而是最重要，大家都知道小提琴要开琴（开音），优质的小提琴的声色是越拉越好，这种感觉是不会拉琴的家长们无法体会的。
说了这些家长们蒙圈了，没错！不会拉琴的家长们只会被忽悠，没有所谓最好的性价比，正了八经的乐器没有性价比。低端的玩具才有性价比。家长们选琴几条路：
1、天方夜谈路——自己去学习做琴。
2、选好老师——听老师的，贵贱都信老师，这个道理家长懂，老师更懂，原则是能不能把孩子调教出来。所以睁大眼睛选个好老师吧。
3、选好师傅（琴厂）——
首先说别迷信什么老琴、老琴圈子就像潘家园，在21世纪，你捡不到漏，只会掉进更大的坑，顶级好琴轮不到你，你见到的都是工地老头三件套。什么德国老琴和捷克老琴都是一个品级，有良心点的还算是日本老琴，至于意大利、法国、美国，亲们知道耐克鞋和苹果手机吗？MADE IN CHINA！没错！都是中国师傅的杰作！一个美国师傅做一把琴的工时费是1万刀，同样品质的中国师傅只有1万人民币，你觉得美国师傅还会自己做普通的琴吗？<br> 不是说没有好的老琴，我是说不用迷信欧洲老琴。它们不咋地。因为在乐器制造领域中国已经有了一批大师——老一辈的 谭抒真 戴洪祥 陈锦农
早期在国际上获奖的大师
陈锦农在1980年美国第四届国际提琴制作大赛中获音质金奖。1982年获广东省劳动模范称号。。1981年被美国提琴协会接纳为国际会员。
戴洪祥1983年在联邦德国的第一届路易斯·斯波尔国际提琴制作比赛中，其作品与美国D·斯蒂文斯的作品并列音质第一名，获音质金牌。
中国小提琴制作里程碑式人物——郑荃（详细内容自行百度）
郑荃：中国提琴制作学派开创者。欧美同学会副会长，第八、第九届全国政协委员，第十、十一届全国人大常委、全国人大常委会教科文卫委员会委员，中央音乐学院提琴制作研究中心主任，国际提琴及琴弓制作大师协会常委，中国乐器协会常委，中国乐器协会提琴制作师分会会长
1987郑荃年，他获得了意大利第一届全国提琴制作比赛小提琴金奖。
说这么多，总结——
1、今日我国的顶级小提琴制作不亚于欧美日，不用崇洋媚外，就好比围棋，日韩不亚于中国，美国阿尔法灭掉中日韩九段高手。纯技术类的中国已经是顶级，剩下的只是文化认同而已。因为这是文化，讲传承，就好比郭德纲***，还得拜在侯家门里，并且得到小马爷的加持才行。
2、国内顶级小提琴制作两个流派——上海音乐学院流派和中央音乐学院流派。其余的抖音好工匠啦、某某电视台获金奖啦、某地区琴厂老师傅啦就不要提了。无出此外，因为他们真的不懂小提琴。
顺着这个脉络家长们买琴就好办了，拨云见日，什么十年老店，什么工艺大师，什么赴意大利学习， 什么意大利大师亲传，基本都扯淡，为什么？国外大师没空，多家级对接的就这几个人，都享受国家级津贴了，不用自己宣传自己了。不用信，不用管，不用听。21世纪，文化下移得到互联网的助推，名头已经不重要了。
所以问清楚给你做琴的师傅的师承、源流，了解这些比在网上找什么木材，什么工艺，靠谱多了。
3、是学生？还是匠人？目前国内顶级大师的门徒遍天下，有优秀的，有普通的，还有很多其实是琴厂的流水线师傅，流水线师傅只精通某一道工序，对于整体设计能力欠缺，那么一般的学生呢对设计选材可能精通，但对于木匠活又会差一些，做琴就是个手艺人，手艺不好肯定不行，又动懂设计，又能操作，这样的大师的琴，咱也买不起，咱只能去选择大师监制的乐器。
4、这潭水很深，因为同槽吃饭，看起来全国很多琴厂，真正好的其实就这几个人，就这几个厂，其他的......就其他吧。这里只是给琴童家长们缕清脉络。不要迷信欧美，郎朗，李云迪，马友友，李传韵都是中国人，玩西洋乐器咱不差，只有木匠活，从鲁班开始咱就干了，一个小提琴能做不好吗？
5、可笑的性价比：在手工乐器制作上谈性价比真的很可笑，一把同一级别的琴，材料费差不了100元，一把专业级入门的琴材料费差不出500元，动辄10万8万的德国琴，你知道真德国还是河南造？
我的建议就是孩子们，家长们多试琴，在很多把琴里面选自己最喜欢的。
法国有个单簧管乐器厂叫——布菲，在一个系列里分两个档，一个是普通档，一个是钻石档，材质工艺完全一样，钻石档是试琴大师，在100把普通档里选出一把音色最好的配上施华洛世奇水晶，价格贵出大约50%。
学音乐是苦差事，更是烧钱的差事。走上这条路很多家长是工薪阶层，将心比心，我希望你们买的乐器"物有所值"。钱花在刀刃上，道理你懂的。当然一个成熟期的孩子应该拥有几把不同款式的小提琴，以演奏不同风格的作品，所以留一个位置我吧。