《梅奇知道什么》是由斯科特·迈克吉、大卫·西格尔联合执导,亚历山大·斯卡斯加德、朱丽安·摩尔等主演的剧情片。
该片根据19世纪末期问世的同名小说改编而成,主要讲述了十岁小女孩梅奇因父母的离异而深感苦恼的故事。
大多数的商业片都是超高科技,拉风特效。
但大片轮番轰炸,有时候看多了反而疲劳。
真的觉得应该静下心来欣赏一部细腻的文艺片儿,就像这部。
整部影片围绕着一个叫“梅奇”的小女孩展开。
梅奇是个乖巧可爱的小萝莉,一双会说话的眼睛总是惹人怜爱。
6岁,本该是天真烂漫的年纪。
可与同龄人相比,小梅奇独处时,脸上的表情更多的是失落、忧虑和麻木。
因为她的父母永远在歇斯底里的吵个不停。
正如影片一开场,当外卖披萨送来时,梅奇跑上楼,看到父母为离婚吵得昏天黑地。
她只是淡淡的看了一眼,便了然地自己跑去拿了披萨钱,送到楼下。
梅奇的妈妈苏珊娜是一位三流的摇滚歌手。
她总是沉溺于自己的世界,生活在颓废和喧嚣之中。
实在想象不到,这个日渐年老色衰,郁郁寡欢的负面角色,由四栖影后朱丽安·摩尔饰演。
能听到她在这片儿里唱歌也算是观影福利了。
而梅奇的爸爸是一位成功的艺术品商人。
他专注于自己的事业,永远在接打电话,还是随时可以消失的空中飞人。
常年婚姻的不幸福,让这两个神经质的大人剑拔弩张。
他们已经为离婚展开了无数次的骂战。
从烟雾缭绕的客厅里光脚走过,在忽近忽远的吵架声中起床,被粗糙的大手在陌生的光线和噪音中拎来抢去。
这样的家庭环境,她的同学只待了几分钟便哭着要回家。
而梅奇,却习以为常。
她从小就很独立懂事,尽量不给自己的父母添麻烦。
一个人吃饭,一个人睡觉。
父母离婚之后,又各自找了新的伴侣。
他们都告诉梅奇,再婚是为了给她一个家,让她有人照顾,其实是为了自己的不能胜任开脱罢了。
梅奇每隔十天轮换于两个家之间。
她的继母玛格原本是她的保姆,也是影片中为数不多的真心对梅奇好的人。
继父林肯是一个收入微薄的酒保。
他的饰演者,瑞士男演员亚历山大·斯卡斯加德,因为在《真爱如血》中饰演吸血鬼艾瑞克一角而得名。
尽管他曾经被评为瑞士最性感的男子。
但在本片儿中的出场散发着“糙汉”、“怪蜀黍”的气息。
开始真的容易被观众误会,直到后来才发现这个高大帅气的酒保哥哥温柔到掉渣!
在和梅奇的相处中越来越像个女儿奴,对她各种宠溺,呵护。
梅奇很快喜欢上了这个后爸,还把他正式的介绍给自己的同学。
她虽然有一对糟糕的亲生父母,但幸运的是有爱她的继父继母。
通过梅奇,林肯和玛格之间的来往越来越多,他们能从对方身上看到自己的影子。
一起看话剧,一起逛街,一起接梅奇上下学。
这么和谐的画面,却遭到生母苏珊娜的破坏。
苏珊娜对“爱”的理解太偏颇,虽然她一直告诉梅奇自己才是最爱她的人,却总给她并不想要的东西。
当她看到梅奇和真正爱她的继父玩耍的很开心时,苏珊娜却嫉妒的将梅奇从林肯身边带走。
当林肯和玛格带着梅奇温馨的像三口之家一样走在路上,却恰巧被正在和男性友人逛街的苏珊娜遇到。
她妒火中烧,出口伤人,蛮横的带走了梅奇。
然而不一会就打了脸。
因为她的巡回演出,苏珊娜不得不再一次把梅奇孤单的留在林肯工作的酒吧里。
但却因为联系不上林肯,梅奇被交给陌生的女招待。
夜里,梅奇在陌生的屋子里醒来。
虽然周围的叔叔阿姨极力的安抚她,但她还是有些情绪失控。
这是梅奇真正伤心落泪的一次。
但她知道别人的帮忙是出于好意,于是她把不安咽进肚子里,流着眼泪睡到天明。
对第二天来接她的玛格,她露出了开心的笑容,就好像什么都没发生过一样。
有一句话叫——
“大人什么时候学会了自私,孩子就什么时候成长为大人”
你问梅奇知道什么?虽然仅仅6岁的她嘴上不说,其实她什么都知道。
大人往往觉得孩子什么都不懂,但其实他们样样看在眼里,只是表达不出罢了。
成人世界那些无奈妥协,那些言不由衷、敷衍与借口,孩子其实都清楚。
甚至那些负能量,未曾出口的敌意,未曾写在脸上的不耐,孩子也都有所感知,察觉。
有时候迷失的总是成人,孩子的心,再清晰不过。
这部电影虽然没有任何的xing爱镜头,也没有血腥暴力画面。
却实实在在的被北美打上了“R级”的标签。
也是,探讨糟糕的父母关系是否会搞砸一个小孩子的童年甚至一生的主题,从来都不会让人好受。
这么干净柔和的电影,温柔又残酷,它的诚实和直接会让许多人坐立不安。
许多人都因为小女孩梅奇直接打上了五星。
电影的最后,梅奇和继父继母在海边过着平淡快乐的生活。
苏珊娜最后一次来找她时,梅奇露出了害怕的情绪。
她或许已经开始体会到自己需要的是什么样的情感寄托,她也知道妈妈其实并不是真正的爱她。
对于苏珊娜,她是一个失败的母亲。
总是以这样那样冠之以爱的借口搪塞着最爱她的人,而任性的挥霍着这份看似坚强着实无助的爱。
最后,她也明白了,梅奇需要的是真诚,是守护。
而林肯和梅格,一个酒保,一个保姆,从影片中的边缘人物慢慢成为中心主角。
他们不像梅奇的亲生父母一样,一个忙着开自己的巡回演出,一个为了生意满世界的跑,追逐的都是外在的东西。
其身上简单的特质也让观众为之疯狂打call。
当然,也有很多女性观众和基佬舔屏了林肯的颜。
影片的最后,梅奇跑在风里,长发飘起。
继父和继母走在后面,守护她。
她知道他们需要她,而她也需要他们。
梅奇用力的摆动胳膊笑着奔跑。
那是开怀的微笑,是孩子实现心愿时的天真无邪,也是足以振奋人心的笑颜。
此时,Lucy Schwartz那首的《Feeling of Being》轻轻响起,正是时候。
微风不躁,生活始终美好。
只希望,所有的“梅奇们”都有一个幸福的童年。
良善不分亲疏,往往恶行驶于血亲,趁你有能力多去爱一些人。莫把冷漠当成人性。关爱孩子。报复自己的不幸不是传导相同的行径,而是终止它。
该片根据19世纪末期问世的同名小说改编而成,主要讲述了十岁小女孩梅奇因父母的离异而深感苦恼的故事。
大多数的商业片都是超高科技,拉风特效。
但大片轮番轰炸,有时候看多了反而疲劳。
真的觉得应该静下心来欣赏一部细腻的文艺片儿,就像这部。
整部影片围绕着一个叫“梅奇”的小女孩展开。
梅奇是个乖巧可爱的小萝莉,一双会说话的眼睛总是惹人怜爱。
6岁,本该是天真烂漫的年纪。
可与同龄人相比,小梅奇独处时,脸上的表情更多的是失落、忧虑和麻木。
因为她的父母永远在歇斯底里的吵个不停。
正如影片一开场,当外卖披萨送来时,梅奇跑上楼,看到父母为离婚吵得昏天黑地。
她只是淡淡的看了一眼,便了然地自己跑去拿了披萨钱,送到楼下。
梅奇的妈妈苏珊娜是一位三流的摇滚歌手。
她总是沉溺于自己的世界,生活在颓废和喧嚣之中。
实在想象不到,这个日渐年老色衰,郁郁寡欢的负面角色,由四栖影后朱丽安·摩尔饰演。
能听到她在这片儿里唱歌也算是观影福利了。
而梅奇的爸爸是一位成功的艺术品商人。
他专注于自己的事业,永远在接打电话,还是随时可以消失的空中飞人。
常年婚姻的不幸福,让这两个神经质的大人剑拔弩张。
他们已经为离婚展开了无数次的骂战。
从烟雾缭绕的客厅里光脚走过,在忽近忽远的吵架声中起床,被粗糙的大手在陌生的光线和噪音中拎来抢去。
这样的家庭环境,她的同学只待了几分钟便哭着要回家。
而梅奇,却习以为常。
她从小就很独立懂事,尽量不给自己的父母添麻烦。
一个人吃饭,一个人睡觉。
父母离婚之后,又各自找了新的伴侣。
他们都告诉梅奇,再婚是为了给她一个家,让她有人照顾,其实是为了自己的不能胜任开脱罢了。
梅奇每隔十天轮换于两个家之间。
她的继母玛格原本是她的保姆,也是影片中为数不多的真心对梅奇好的人。
继父林肯是一个收入微薄的酒保。
他的饰演者,瑞士男演员亚历山大·斯卡斯加德,因为在《真爱如血》中饰演吸血鬼艾瑞克一角而得名。
尽管他曾经被评为瑞士最性感的男子。
但在本片儿中的出场散发着“糙汉”、“怪蜀黍”的气息。
开始真的容易被观众误会,直到后来才发现这个高大帅气的酒保哥哥温柔到掉渣!
在和梅奇的相处中越来越像个女儿奴,对她各种宠溺,呵护。
梅奇很快喜欢上了这个后爸,还把他正式的介绍给自己的同学。
她虽然有一对糟糕的亲生父母,但幸运的是有爱她的继父继母。
通过梅奇,林肯和玛格之间的来往越来越多,他们能从对方身上看到自己的影子。
一起看话剧,一起逛街,一起接梅奇上下学。
这么和谐的画面,却遭到生母苏珊娜的破坏。
苏珊娜对“爱”的理解太偏颇,虽然她一直告诉梅奇自己才是最爱她的人,却总给她并不想要的东西。
当她看到梅奇和真正爱她的继父玩耍的很开心时,苏珊娜却嫉妒的将梅奇从林肯身边带走。
当林肯和玛格带着梅奇温馨的像三口之家一样走在路上,却恰巧被正在和男性友人逛街的苏珊娜遇到。
她妒火中烧,出口伤人,蛮横的带走了梅奇。
然而不一会就打了脸。
因为她的巡回演出,苏珊娜不得不再一次把梅奇孤单的留在林肯工作的酒吧里。
但却因为联系不上林肯,梅奇被交给陌生的女招待。
夜里,梅奇在陌生的屋子里醒来。
虽然周围的叔叔阿姨极力的安抚她,但她还是有些情绪失控。
这是梅奇真正伤心落泪的一次。
但她知道别人的帮忙是出于好意,于是她把不安咽进肚子里,流着眼泪睡到天明。
对第二天来接她的玛格,她露出了开心的笑容,就好像什么都没发生过一样。
有一句话叫——
“大人什么时候学会了自私,孩子就什么时候成长为大人”
你问梅奇知道什么?虽然仅仅6岁的她嘴上不说,其实她什么都知道。
大人往往觉得孩子什么都不懂,但其实他们样样看在眼里,只是表达不出罢了。
成人世界那些无奈妥协,那些言不由衷、敷衍与借口,孩子其实都清楚。
甚至那些负能量,未曾出口的敌意,未曾写在脸上的不耐,孩子也都有所感知,察觉。
有时候迷失的总是成人,孩子的心,再清晰不过。
这部电影虽然没有任何的xing爱镜头,也没有血腥暴力画面。
却实实在在的被北美打上了“R级”的标签。
也是,探讨糟糕的父母关系是否会搞砸一个小孩子的童年甚至一生的主题,从来都不会让人好受。
这么干净柔和的电影,温柔又残酷,它的诚实和直接会让许多人坐立不安。
许多人都因为小女孩梅奇直接打上了五星。
电影的最后,梅奇和继父继母在海边过着平淡快乐的生活。
苏珊娜最后一次来找她时,梅奇露出了害怕的情绪。
她或许已经开始体会到自己需要的是什么样的情感寄托,她也知道妈妈其实并不是真正的爱她。
对于苏珊娜,她是一个失败的母亲。
总是以这样那样冠之以爱的借口搪塞着最爱她的人,而任性的挥霍着这份看似坚强着实无助的爱。
最后,她也明白了,梅奇需要的是真诚,是守护。
而林肯和梅格,一个酒保,一个保姆,从影片中的边缘人物慢慢成为中心主角。
他们不像梅奇的亲生父母一样,一个忙着开自己的巡回演出,一个为了生意满世界的跑,追逐的都是外在的东西。
其身上简单的特质也让观众为之疯狂打call。
当然,也有很多女性观众和基佬舔屏了林肯的颜。
影片的最后,梅奇跑在风里,长发飘起。
继父和继母走在后面,守护她。
她知道他们需要她,而她也需要他们。
梅奇用力的摆动胳膊笑着奔跑。
那是开怀的微笑,是孩子实现心愿时的天真无邪,也是足以振奋人心的笑颜。
此时,Lucy Schwartz那首的《Feeling of Being》轻轻响起,正是时候。
微风不躁,生活始终美好。
只希望,所有的“梅奇们”都有一个幸福的童年。
良善不分亲疏,往往恶行驶于血亲,趁你有能力多去爱一些人。莫把冷漠当成人性。关爱孩子。报复自己的不幸不是传导相同的行径,而是终止它。