〓分享〓§0330§关于韩国电影和韩国电影人

    不可否认，在世界上大部分的地方，电影演员的地位和成就皆高于电视剧演员，太多演员都希望自己能在大银幕上有所成就，成为世界知名的演员。韩国民众对电影演员的地位也看得最高，因为很多人认为电视剧的收视率是统计出来的，而电影票房靠的是观众买票，是真金白银的实力。另外，电影作品和电影演员能世界上获奖也是代表了韩国的荣耀。
    慧乔和玄彬皆成名于电视剧，来到世界吧的很多人也是因为他们出演的电视剧作而喜欢上他们。但也必须承认，他们缺乏在大银幕上的代表作。今年欣喜地看到他们继续努力地向大银幕进军，特别是慧乔，一下子两部，令人惊喜
    在等待他们的电影新作华丽诞生前，除了为他们加油，也在这里为大家分享一些我这个半吊子影迷了解的关于韩国电影和电影人的资讯。希望让大家知道其实要在大银幕上成功是多么的不容易，光靠粉丝的人气、一厢情愿和为他们喊加油是没有用的，慧乔和玄彬其实还有很长的路要走，还有在韩国电影界有着太多成功的前辈演员需要他们去学习和追赶
     此外，此贴也是希望亲爱的松鼠当然还有这里其他不太关注韩国电影的MM们能够更多了解韩国电影和电影人，引发她的兴趣，然后在我啰啰嗦嗦谈论彬乔电影时看到松鼠或其他人跳出来对我大喊，你这个观点和想法完全不对，还有你那个资讯是错误的等等，这该是件很有意思的事呢~~
    阿拉其实完全是个半吊子影迷，更多的也是喜欢欧美电影，对韩国电影也不算了解很多，所以本楼中如果发现错误资讯或观点，欢迎随时指正
    

    1900年初，韩国电影主要以短片的形式上映，相应的短片影院也随之形成。在这以后的50-60年代，以申星一、严莺兰等年轻影星为代表的“赤脚青春”等红极一时的影片，是那个时代的标志。
    70年代电视走入寻常家庭，电影业进入衰退期。但这一时期仍出现了‘星星的故乡’ ‘冬女’等描绘年轻人爱情故事的畅销电影。
    80年代，韩国电影业开始复兴。国际电影节上接连获奖，韩国电影的国际声誉得到提升。林权泽导演的“The Suppogate Womb”获第44届威尼斯电影节(Venezia Film Festival)最佳女演员奖(姜受延)，裴镛均导演的‘Why Has Bodhi-Dharma Left for the East？获第42届罗迦诺电影节(Locarno International Film Festival)最佳作品奖等。
    90年代林权泽导演的‘西便制’又获第1届上海国际电影节最佳导演和最佳女演员奖。
    90年代以后，韩国电影发展势头迅猛，出现了一大批高水准的佳作。
    1996年的韩国电影‘银杏床’、1999年韩国电影‘生死谍变’、2000年的韩国电影‘共同警备区’、2001年的韩国电影‘我的野蛮女友’ ，‘我的老婆是大佬’， ‘朋友’、2002年‘回家’ ‘醉画仙’、2003年‘杀人的回忆’等电影题材内容多样，充分体现了韩国电影的百花齐放，兴旺发达。
   还有，韩国近年来成功举办了多次国际电影节，成为韩国电影界兴旺发达的基础之一。这就是以推出综合电影为主的‘釜山国际电影节’、以推出数码影像为中心的‘全州国际电影节’还有推出幻想电影为主的‘富川Fantastic电影节’。
   4500万人口的韩国，从2003――2004年，观看电影的人次幅度增长了13.9%，例如观看韩国本国电影《太极旗飘扬》的观众，到达了1150万人次之多。用韩国人自己的话讲，除了走不动的老头和吃奶的婴儿，大家都为这部国产大片做出了贡献。
   * 补充说明：韩国电影的票房统计是用观看电影的人数来统计的，一张电影票价现在好像差不多是人民币45元-55元（平时和周末票价不同）。所以，如果一部电影的票房达到200万人次，就意味着其票房收入达到了人民币1亿元，这几年很多轰轰烈烈推出的中国大片票房能过亿的数量也不多，能超过一亿人民币的就算是比较成功了呢。
- 东健DG和阿拉喜欢的元GG出演的韩国大片《太极旗飘扬》的电影海报，票房接近1千2百万，是历年韩国电影票房排名前五位，不得了呀~~



韩国电影在国际舞台上的获奖情况也可以看到韩国电影振兴的足迹。
    2002年，韩国资深老导演林权泽凭《醉画仙》，荣获第五十五届戛纳电影节最佳导演奖，打响了扬威国际的第一炮。同年9月，李沧东的《绿洲》，赢得第五十九届威尼斯电影节最佳导演银狮奖，成就了韩国电影在国际影坛的另一大壮举。
    2003年是韩国电影平静的一年。
    2004年2月，韩国导演金基德，以《撒玛利亚女孩》在柏林拿下了最佳导演奖。同年5月，朴赞旭的《老男孩》在法国戛纳获得评委会大奖。2004年9月份，导演金基德的《空房间》在威尼斯，摘取最佳导演银狮奖。
    2004年，韩国电影同时扬威柏林、戛纳和威尼斯三大电影节，如此显赫的骄人成绩，使得韩国电影的振兴达到了一个黄金时代。
    2005年“哭泣的拳头”获得第58届嘎纳电影节导演双周大奖；
    2007年实力派女演员全度妍凭借在影片《密阳》中的出色表现夺得第60届戛纳电影节最佳女主角，并因此获得韩国总统的授奖；
    2009年元GG和金慧子主演、奉俊昊导演的《母亲》成功入围第62届戛纳电影节“一种关注”单元，并获得好评；
* 元GG退役蛰伏两年多后推出的作品《母亲》，后来在韩国公映后有近3百万人观看了此片。《母亲》还代表韩国冲击奥斯卡最佳外语片奖，可惜没有成功，元GG也因此片获得百想最佳男主角提名。阿拉喜欢的花美男元GG在片中扮演了一位痴呆儿子


回复：8楼
    欢迎HermitMM光临本楼，希望这些关于韩国电影的“科普”没有让你感到无趣。
    我看的韩片也不算多，更喜欢欧美电影。韩国电影让我非常喜欢的也不算很多，有些风格对我而言太另类了。韩片基本是挑喜欢的演员和喜欢的导演拍摄的作品，后面会给大家介绍一些。

关于韩国电影的重大事件
     
★Ｓｃｒｅｅｎ   Ｑｕｏｔａ：即电影配额制，又叫义务上映制度。韩国政府为保护本国电影所进行的政府行为，强制规定韩国电影院每年每个厅都必须上满１４６天的本土电影；全国电视台也必须播放一定时数比例的国产电影。韩国政府内部对此制度一直存有争议，文化部坚持其配额比例，而经济部要求取消或者降低比例。金大中当年在竞选纲领中曾明确表示：“电影配额制将持续到韩国电影在市场上的占有率达到４０％。”现在Ｓｃｒｅｅｎ   Ｑｕｏｔａ制度仍然维持既定比例。 

★《生死谍变》：韩国导演姜帝奎１９９９年根据南北分裂真实事件改编的电影，上映２２天后打破韩国电影有史以来最卖座纪录，上映５７天后，打破《泰坦尼克号》在韩国的电影票房纪录，为韩国电影注入一支强心剂，引发了韩国人对本土电影的热情。此片使得进入韩国电影院看国产电影的观众从原来的１５％增加到３７％，直接导致了韩国电影重整旗鼓。由于《生死谍变》是“光头运动”之后第一部大型制作影片，被视为“带动了韩国百年影业迈向新里程”，也被看成是“光头运动”胜利的标志，是Ｓｃｒｅｅｎ   Ｑｕｏｔａ制度继续存在下去的动力。 

★电影辅助金：政府交给电影振兴委员会分配的辅助电影的资金。其辅助金主要发放对象是电影学院学生和进行独立电影制作的导演，用以进行实验短片、纪录片和艺术独立电影的制作，最高可申请４亿韩元（折合人民币约２７０万元）或制作费３０％的辅助金，资金无须归还，也无须以奖项和内容上的附和为回报，主要目的是增加年轻的电影人成长学习的机会。一般商业电影则无辅助金可拿，但可以申请无息或低利率融资贷款的方式“借”钱。
     
★釜山电影节：１９９６年，金大中竞选韩国总统的施政纲领中提出“支持发展韩国电影的宣言”，并将之列入竞选白皮书中，其中第五条便是“筹备釜山等各式国际影展，争取国际认同、促进交流”。釜山电影节到今年已经举办了10届，虽然名义上是“国际”电影节，实际上是为本国电影的向外扩张搭建良好平台。釜山电影节为韩国独立电影等发展都作出了重要贡献。
* 《山茶花》应该会在今年的釜山电影节上放映吧，期待你的美丽盛开~~



   所以，2006年7月1日以后，每一部高票房的韩国电影都是在更严峻的环境下，在好莱坞大片的夹击下胜出的，含金量更高，列举一些票房超过5百万人次的电影，对这些韩国的导演们和演员们致以敬意
   《华丽的休假》 + 1000万人次
    《海云台》    + 1000万人次
    《国家代表》   + 750万人次
    《极速绯闻》   +700万人次
    《好家伙、坏家伙、怪家伙》 + 650万人次
    《田禹治》     + 600万人次
    《义兄弟》     + 500万人次
   《追击者》     + 500万人次
* 阿拉喜欢的帅哥姜东元主演的电影《义兄弟》票房已经超过540万人次啦，向550万进军吧~~



回复：15楼
华丽的假期 可没有1000万人次。
他累计700+万人次。
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截止到今年，1000万人次以上的韩影
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汉江怪物 2006 ，13,019,740 奉俊昊导演
王的男人2005 ，12,302,831 李俊益导演
太极旗飘扬2004 ，11,746,135 姜帝圭导演
海云台2009，11,396,651 尹济均导演
实尾岛 2003 ，11,081,000 康佑硕导演


回复：16楼
谢谢这位亲的更正，我的研究工作没做好，把数据弄错了。如果以后发现有错误之处，敬请及时指正。
还有，看来你很了解韩国电影，你有最新的韩国电影排名前20位的名单吗？我只有排名前十位的。
另外，如果我说得有不足之处，欢迎你随时补充。

回复：17楼
票房整理：
http://www.kimchifilm.com/archives/714.html

回复：18楼
    好像是韩影专家到我这来了，很有压力呢
    不过还是很高兴哦
    再声明一下，我是半吊子影迷，对韩影也不算很了解，只是有点研究癖，所以如果看到有资讯错误或观点不当之处，请拨冗指正哦
     多谢你提供的资讯，很有帮助

继续关于韩国电影的介绍：
转自：百度韩国电影吧
    从《生死谍变》的票房奇迹到《我的野蛮女友》掀起女权主义热潮，从《醉画仙》大举入侵戛纳电影节到《绿洲》在威尼斯电影节上的传奇胜利，韩国电影已经在短短的时间内不仅繁荣了自己的电影市场，还获得了世界重要电影奖的公认。韩国电影已经不是亚洲电影的新生力量，而日渐成为了亚洲电影强劲的旗帜。而这正处于韩国电影百年之际。
韩国电影制胜四大法宝  
  
     其实就像爱情小说爱来爱去都是那么几种结局一样，韩国电影也就是那么几套路数而已，不过是找上不同的演员从不同的角度去演，再换个不同的名字，然后大张旗鼓地宣传，便成了一部新片。弄得好搞个票房冠军，弄不好只能赚得观众几滴眼泪或是一阵大笑而已。韩国电影偏偏就在这些老套路上面推陈出新。不过老实说，人家在那么几套路子里摆弄出来的东西，也的确有吸引我们的地方。  
唯美画面成就爱情电影  
     韩国电影中，爱情片是一个必不可少的类型。韩国电影人尤其注重画面的唯美，成功地烘托了影片中浪漫的气氛。  
     《恋风恋歌》原本是一部情节老套的爱情片，剧中除了张东健和高晓英这对韩国的俊男美女主演之外，毫无可取之处。导演却把外景地选在风景如画的济州岛，银幕上的浓浓秋意营造的浪漫气氛，竟使得原本会被归为烂片的《恋风恋歌》成了韩国爱情影片的经典。《春逝》更是如此，竹林听风，海边嗅潮，“春天逝去，感情不复存在”的悲凉被人为地升华到灵性的景致，在唯美的浪漫情怀中去体味爱情怎么不感伤？
    此外，韩国爱情电影中的故事更是耐人寻味，尤其是在相同地域中穿越不同时空营造出来的爱情故事，神奇中更带着些许童话色彩。苦涩的结局往往就是韩国爱情片最为煽情之处，这也是韩国影片与其他国家爱情片的不同之处。他们总是能在你正咀嚼着爱情的同时给你当头一棒，告诉你人生原来是这样真实，爱情在更多的时候只能是一种无奈。这种贴近生活却又看似远离生活的表述方式自然拉近了观众与电影的距离。
唯美电影《春逝》：因为李英爱而看了这部电影，却从此让我喜欢上了这部影片的导演：许秦豪，也因此继续观看了他之前和之后的数个作品：《八月照相馆》、《外出》、《幸福》~~
    当年25岁的刘志泰在片中的表现也是可圈可点：在竹林中录音时的沉静和心中流淌的柔情、因为想念所爱的女人醉酒后乘出租车去远在郊区她的家，恋人要分手时的忧郁和不舍，分手后呈现的一个失恋男子淡淡的伤痛~~~ 因为这样，他后来在与慧乔合作的《黄真伊》中的表演让我觉得有些遗憾