《越光宝盒》——刘镇伟回归刘氏电影风格之作
香港电影，跟香港一样，麻雀虽小，却脏腑俱全。各种风格的影片在这里都能找到代表人物。王家卫长慢镜头构成的美学电影；杜琪峰的个性型“黑帮”电影；徐克个人风格严重的武侠电影，当然还有刘镇伟，这个编、导、演、策划、监制的全才，所擅长的刘氏喜剧电影。
一句刘氏电影，对于熟悉刘镇伟的人即可心领神会。到底什么才是刘氏喜剧？即将上映的《越光宝盒》据说也完全继承了刘氏电影的风格。这其中的玄机听我给你一一道来。
1、穿越题材
穿越不论是穿近还是穿远，产生的效果说穿了就是不同时代的直接碰撞所产生的化学反应。刘镇伟可谓香港穿越题材应用的大师。从95年到最近连拍的三部穿越的影片：《大话西游》《超时空要爱》和《无限复活》就可以清晰的勾勒出刘镇伟“穿越”思维的演变过程。 《大话西游》中，刘镇伟只是把穿越作为推动情节发展的最主要手段之一；而相对而言，《超时空要爱》就是一部真正的穿越的影片了，一群人进入时空隧道，直接穿越到三国时代；更近期的《无限复活》不但利用穿越讲了故事，而且把整个本来很复杂的穿越过程编的很圆满。
《越光宝盒》的穿越更加彻底，不但穿了，还肆无忌惮的进行着时空的篡改；不但穿了古代，还穿了各部大片的前世今生。所以这次的实验，我们要观察的重点不是不同时空之间的化学反应，而是各部大片和刘氏越光的“核聚变”。
2、密集笑料混和惊吓，以及漫画化的动作
在刘镇伟八十年代拍的一大票鬼片中，这一风格有着强烈的反映。看似恐怖的剧情中，刘镇伟总会加入一些让你能够“咯咯笑”的元素，正是由于对观众心态的完美拿捏，所以能够轻松的营造出这种恐怖加喜剧的气氛。让观众“又惊又喜”。
随着刘镇伟后期的逐步转型，惊吓开始退居次位，笑料的轰炸也越加猛烈。不过这也不奇怪，这个天马行空的导演脑子里从来不缺毒药“笑断肠”的配方。而随之而来的漫画化动作效果更是让一个个成为经典的台词发挥到淋漓尽致，周星驰就是这一风格的完美演绎者。
所以，做为呼声极高的周星驰接班人的郑中基在《越光宝盒》里，笑料是肯定的，惊吓也是肯定的，漫画式的动作在他身体力行式的喜剧表演中也是肯定的。其他的演员就更不用说了，郭德纲在NG视频中的疑似nobody群舞、黄渤反复捻其秀发的手势已经让刘镇伟这部新作的风格呼之欲出了。
3、解构的悲喜剧
在拍完《大话西游》系列之后，刘镇伟多了一个名号：后现代解构主义大师。说实话，我一直弄不太明白什么叫后现代，什么叫解构。于是百度之后我得到了这样的答案：解构主义的最大的特点即是反中心，反权威，反二元对抗，反非黑即白的理论。这样一来我就恍然大悟了：刘镇伟不断的给西游记加前传中传偏传外传，不断的给孙悟空唐僧机器人增加各种各样的爱情桥段，不断的让我们印象中的神仙鬼怪美女帅哥出现，又不断的对他们进行外表以及内心的颠覆。这种极其个人的，混乱的，不预期的不是解构又是什么。而解构之后的事情，样子多半是会让人笑到抽筋的。可是刘镇伟就喜欢在最不设防的时候挑起观众内心那么一点点小悲伤。可能就是一句话一个眼神，甚至可能就是例如至尊宝那样的一个经典的背影。小悲伤不着痕迹的蔓延，等到你走出电影院，走回家，躺在床上再想起刘镇伟刚才讲的那个故事，才惊讶的发现自己是真的悲伤了。
这一风格在《越光宝盒》中还是显而易见的。姑且不瞧那个毫无仙女气质，不懂矜持的仙女“玫瑰仙子”，就光听关羽的红脸新解，华佗那双“回春妙手”废掉的经过，曹军解决晕船的妙招。这些都足够我们下一个结论：刘镇伟玩所谓解构，所谓“无厘头”已经愈加炉火纯青了。
至于另一个招牌悲喜剧还带上映后考证，我想，毕竟一部定位阖家欢乐的电影再悲也应该悲不到哪去了。
香港电影，跟香港一样，麻雀虽小，却脏腑俱全。各种风格的影片在这里都能找到代表人物。王家卫长慢镜头构成的美学电影；杜琪峰的个性型“黑帮”电影；徐克个人风格严重的武侠电影，当然还有刘镇伟，这个编、导、演、策划、监制的全才，所擅长的刘氏喜剧电影。
一句刘氏电影，对于熟悉刘镇伟的人即可心领神会。到底什么才是刘氏喜剧？即将上映的《越光宝盒》据说也完全继承了刘氏电影的风格。这其中的玄机听我给你一一道来。
1、穿越题材
穿越不论是穿近还是穿远，产生的效果说穿了就是不同时代的直接碰撞所产生的化学反应。刘镇伟可谓香港穿越题材应用的大师。从95年到最近连拍的三部穿越的影片：《大话西游》《超时空要爱》和《无限复活》就可以清晰的勾勒出刘镇伟“穿越”思维的演变过程。 《大话西游》中，刘镇伟只是把穿越作为推动情节发展的最主要手段之一；而相对而言，《超时空要爱》就是一部真正的穿越的影片了，一群人进入时空隧道，直接穿越到三国时代；更近期的《无限复活》不但利用穿越讲了故事，而且把整个本来很复杂的穿越过程编的很圆满。
《越光宝盒》的穿越更加彻底，不但穿了，还肆无忌惮的进行着时空的篡改；不但穿了古代，还穿了各部大片的前世今生。所以这次的实验，我们要观察的重点不是不同时空之间的化学反应，而是各部大片和刘氏越光的“核聚变”。
2、密集笑料混和惊吓，以及漫画化的动作
在刘镇伟八十年代拍的一大票鬼片中，这一风格有着强烈的反映。看似恐怖的剧情中，刘镇伟总会加入一些让你能够“咯咯笑”的元素，正是由于对观众心态的完美拿捏，所以能够轻松的营造出这种恐怖加喜剧的气氛。让观众“又惊又喜”。
随着刘镇伟后期的逐步转型，惊吓开始退居次位，笑料的轰炸也越加猛烈。不过这也不奇怪，这个天马行空的导演脑子里从来不缺毒药“笑断肠”的配方。而随之而来的漫画化动作效果更是让一个个成为经典的台词发挥到淋漓尽致，周星驰就是这一风格的完美演绎者。
所以，做为呼声极高的周星驰接班人的郑中基在《越光宝盒》里，笑料是肯定的，惊吓也是肯定的，漫画式的动作在他身体力行式的喜剧表演中也是肯定的。其他的演员就更不用说了，郭德纲在NG视频中的疑似nobody群舞、黄渤反复捻其秀发的手势已经让刘镇伟这部新作的风格呼之欲出了。
3、解构的悲喜剧
在拍完《大话西游》系列之后，刘镇伟多了一个名号：后现代解构主义大师。说实话，我一直弄不太明白什么叫后现代，什么叫解构。于是百度之后我得到了这样的答案：解构主义的最大的特点即是反中心，反权威，反二元对抗，反非黑即白的理论。这样一来我就恍然大悟了：刘镇伟不断的给西游记加前传中传偏传外传，不断的给孙悟空唐僧机器人增加各种各样的爱情桥段，不断的让我们印象中的神仙鬼怪美女帅哥出现，又不断的对他们进行外表以及内心的颠覆。这种极其个人的，混乱的，不预期的不是解构又是什么。而解构之后的事情，样子多半是会让人笑到抽筋的。可是刘镇伟就喜欢在最不设防的时候挑起观众内心那么一点点小悲伤。可能就是一句话一个眼神，甚至可能就是例如至尊宝那样的一个经典的背影。小悲伤不着痕迹的蔓延，等到你走出电影院，走回家，躺在床上再想起刘镇伟刚才讲的那个故事，才惊讶的发现自己是真的悲伤了。
这一风格在《越光宝盒》中还是显而易见的。姑且不瞧那个毫无仙女气质，不懂矜持的仙女“玫瑰仙子”，就光听关羽的红脸新解，华佗那双“回春妙手”废掉的经过，曹军解决晕船的妙招。这些都足够我们下一个结论：刘镇伟玩所谓解构，所谓“无厘头”已经愈加炉火纯青了。
至于另一个招牌悲喜剧还带上映后考证，我想，毕竟一部定位阖家欢乐的电影再悲也应该悲不到哪去了。
