前不久，《音乐嘉年华·程皓如古筝交响音乐会》在北京音乐厅奏响，尽管已经在国内几十个城市成功举办古筝独奏协奏音乐会，但这场演出对程皓如来说仍然意义非凡——这是她成为中国首批、中央音乐学院首位古筝博士之后，在北京公开举办的首次专场演出。程皓如对于本场音乐会的曲目编排可谓下足了功夫，不仅兼顾艺术性与技术性，同时也包含了丰富的音乐层次和多元的音乐风格。
廿载求学路，浓浓故乡情
程皓如4岁开始习筝，师从山东济南的赵林，7岁时通过十级考级考核，9岁前在山东济南的多次大赛中屡获金奖。后来，在启蒙老师的建议下，程皓如赴京求学，走上了专业道路。
到京后，程皓如拜师于周望教授门下。经过两年的专业学习，2004年以第一名的成绩考入中央音乐学院附小五年级。从附小一路保送至硕士研究生，2018年提前一年完成硕士学业后留校任教，程皓如学习的脚步并未停止，2019年她又以全系第一名的成绩考上博士，今年6月顺利答辩毕业，成为我国首批、中央音乐学院首位古筝博士研究生。
从2007年到2012年，程皓如在国内外多项大赛中屡夺头筹，作为中国音乐界最高等级赛事——金钟奖、CCTV民族器乐电视大赛古筝组金奖大满贯得主，程皓如坦言，经历这么多赛事，印象最深的是2017年金钟奖夺冠那一次。“那是我学习生涯的最后一场比赛，投入和付出特别多。在准备阶段，生活完全被练琴占据。身处其中会觉得很苦，如今回忆会觉得别有滋味，甚至会怀念那种每日单纯练琴的时光。”程皓如说。
作为山东儿女，程皓如对自己的家乡也有深厚的情感，更希望能用手中的古筝，用音乐来表达对齐鲁大地的爱。所以，在前不久的个人专场音乐会中，她也专程献上自己编创的《九儿随想曲》，以及当年作曲家方岽清为她量身打造的毕业作品《兰陵王》。“我的第一场独奏音乐会是在老家济南的历山剧院举办的，那时我还是大一学生。这场音乐会对我来说意义非凡，当时我刚被评选为首位中央音乐学院拔尖创新人才，第一场音乐会回到了老家，既是作为该项目的结项汇报，也是对家乡的感恩。”程皓如说。
打破藩篱用古筝的语言创新
作为青年古筝演奏家，程皓如从不吝于做一些新的尝试和探索。在她即将发行的首张黑胶专辑中，收录的全是作曲家马久越为她创作的新作品，每一首都展示了古筝与程皓如的多面性。其中《声色西皮》在今年中秋夜在北京首演，这支曲子融合了京剧元素，由古筝、琵琶、二胡、笛子、中阮、大阮、笙和打击乐共同完成，被很多人认为是跨界之作。对此，程皓如坦言，与其说“跨界”，不如说“破界”。虽然是一字之差，但目标不同。“破”就在于打破藩篱，用更严谨或者说新的演奏方式、用古筝自己的语言来表达和阐述。所以，一些新的尝试和探索都不是简单的元素堆砌，而是要深入了解之后的再表达。
程皓如自己编创的作品《锦绣》，前不久在京首演，以其优美的旋律和扑面而来的画面感，赢得了观众的喜爱。“《锦绣》是我在完成博士论文期间创作的。以往练琴几乎就是我生活的全部。坐在古筝前指不离弦的时间久了，也难免生出倦怠情绪。写作论文的那段日子练琴时间骤减，每天面对电脑，手指在键盘上翻飞，反倒怀念一心一意练琴的时光。”没有演出任务、不必为特定曲目精心准备的时候，程皓如更中意在琴上信马由缰。“我平时练琴时有一个小习惯，就是会把手机放在古筝旁边，有什么灵感随时记录下来。”随着论文逐渐完成，音乐片段也记录了七八十条，一段完整音乐旋律在她脑海里反复盘旋。“有一种冲动想要完成它。”程皓如说。