美的书：述说文字未说完的故事
（稿件来源：第一财经日报 记者 罗敏）
2005年“中国最美的书”目前已经评选完毕，结果将于近日揭晓。在书籍设计师的眼中，一本好书就像一个人，会呼吸、会记忆，写满故事。而好的设计，是在说“文字未说完的故事”
“图书设计应该有与内容并驾齐驱的功能。”全国书籍装帧艺术委员会副主任、敬人设计工作室艺术总监吕敬人，刚卸下“2005中国最美的书”评委的身份回到北京，谈起书籍设计仍滔滔不绝，“为什么设计不能为书增添内容和价值？”
“中国最美的书”目前已经评选完毕，结果将于近日揭晓。11月28日，奇文云海装帧设计室设计师曹琦向《第一财经日报》透露，设计室所设计的《无法尘封的历史》和《姹紫嫣红牡丹亭》两本书获选。所有获奖图书将参加明年“世界最美的书”的评选。
作为世界图书装帧设计界的最高奖项，拥有十余年历史的“世界最美的书”评选，近两年频繁地将目光投向中国图书设计。去年，《梅兰芳藏戏曲史料图画集》荣获唯一的金奖；2005年，中国友谊出版社出版、何君设计的朱叶青系列书《昏晕哲学》、《清汤白水》、《古董主义》、《平淡映月》、《抬头看天》和湖南美术出版社出版、王序设计的《土地》又摘得这一奖项。
“每本书，你都要寻找属于它的味道。一部关于张爱玲的书就是张爱玲的味道，一部50年前的书就是50年前的味道。”曹琦对记者说，书籍设计的精髓，就在于传达文字所无法传达的感觉。《无法尘封的历史》的封面上，写意的线条与写实的大炮穿透泛黄的书皮，苍老的历史感扑面而来。
在书籍设计师的眼中，一本好书就像一个人，会呼吸、会记忆，写满故事。而好的设计，是在说“文字未说完的故事”。
把书做成一件艺术品
翻开《朱熹千字文》，遒劲、粗犷的字迹仿佛从纸上立起来，镶嵌入一个古老的石碑，似乎让人感觉到当年篆刻人手上的力度。这是吕敬人在设计此书时，刻意寻找的感觉：“《朱熹千字文》原来是刻在石板上的，有一种刀劈斧斫的感觉，我希望人们能从设计中体会到这种力度，触摸到它的纹路。”
尽管相隔6年，吕敬人对《朱熹千字文》一书的设计细节仍如数家珍。正是细节上的精致处理，造就了形式上的古朴与苍劲。经过反复试验，吕敬人为《朱熹千字文》一书选定了蒙肯纸，“这种纸与宣纸非常接近，手感非常好，容易体现碑刻拓下来的拓片的感觉。”书壳采用了一种轻型的木头：桐木；连接部分使用了牛皮带；扣子使用如意扣和楠木。他说：“这也是中国古代经常使用的材料。竹帛和木简都会使用皮带。如意扣是佛教经典经常使用的，它们可以更好地表达古朴的感觉。”文字部分的排列设计为反向，采用了宋代木版印刷的形式，很像木版印刷的母版。吕敬人对这样的设计颇为自得，说它“既是印刷，也是书法”。
形式的美感，也是“世界最美的书”评选中，至关重要的参数之一。
2004年，“世界最美的书设计艺术展”曾在刘海粟美术馆展出。参展的，都是历年获得“世界最美的书”的设计佳作。观众在馆内徜徉，很多人感到疑惑：这些看上去普通的书，究竟美在哪里呢？
“‘世界最美的书’的评选标准其实不难理解：就是把书做成一件艺术品。”上海文艺出版总社艺术总监、曾担任2004“中国最美的书”评委的装帧艺术家袁银昌认为，书，除了它的文化内涵、信息之外，还具备其他可感知的因素。读者把它拿在手里，轻轻地摩挲它，感觉它的重量，聆听纸张摩擦的声音，甚至在纸张细密的纹路和文字的间隔中找寻书籍本身的秘密。书的展现应该是全方位的，“手感，重量，摸上去的质感，翻阅时的愉悦程度。对一本书来说都非常重要。”
2005年“世界最美的书”获选图书《土地》，是王序设计有限公司创意总监、平面设计师王序为英国艺术家安东尼的“土地”展而设计的图书。展览中，近20万个手掌大小的泥人组成的恢弘场景，混乱中让人们思索自己的位置。而安东尼对王序提出的要求，是保持展览的原汁原味，做“不是设计的设计”。
王序的设计直接延续了安东尼做展览的灵感：安东尼将他的艺术行为延伸到了“留言”部分，王序就直接把上海地区留言的原版，以当时展览所用的留言卡片完全相同的尺寸裱在书的封面上，并一直把它延伸到封底。纯白底的封面，似乎不经过任何处理的内页，王序以极其简洁的风格，赋予《土地》惊人的效果。
“这一设计最大的特点是一张疏密结构图。”王序介绍说，书的整个留言部分是由293个页面构成的，设计过程中的一个重要步骤，是把它们全部铺在地上，看整体的感觉，然后根据色彩、疏密进行调整，控制整本书的节奏。“有了节奏感，就不是设计的设计了。我们这样做，即使安东尼和策展人都不知道这是经过了设计的！”
1,2,3,
（稿件来源：第一财经日报 记者 罗敏）
2005年“中国最美的书”目前已经评选完毕，结果将于近日揭晓。在书籍设计师的眼中，一本好书就像一个人，会呼吸、会记忆，写满故事。而好的设计，是在说“文字未说完的故事”
“图书设计应该有与内容并驾齐驱的功能。”全国书籍装帧艺术委员会副主任、敬人设计工作室艺术总监吕敬人，刚卸下“2005中国最美的书”评委的身份回到北京，谈起书籍设计仍滔滔不绝，“为什么设计不能为书增添内容和价值？”
“中国最美的书”目前已经评选完毕，结果将于近日揭晓。11月28日，奇文云海装帧设计室设计师曹琦向《第一财经日报》透露，设计室所设计的《无法尘封的历史》和《姹紫嫣红牡丹亭》两本书获选。所有获奖图书将参加明年“世界最美的书”的评选。
作为世界图书装帧设计界的最高奖项，拥有十余年历史的“世界最美的书”评选，近两年频繁地将目光投向中国图书设计。去年，《梅兰芳藏戏曲史料图画集》荣获唯一的金奖；2005年，中国友谊出版社出版、何君设计的朱叶青系列书《昏晕哲学》、《清汤白水》、《古董主义》、《平淡映月》、《抬头看天》和湖南美术出版社出版、王序设计的《土地》又摘得这一奖项。
“每本书，你都要寻找属于它的味道。一部关于张爱玲的书就是张爱玲的味道，一部50年前的书就是50年前的味道。”曹琦对记者说，书籍设计的精髓，就在于传达文字所无法传达的感觉。《无法尘封的历史》的封面上，写意的线条与写实的大炮穿透泛黄的书皮，苍老的历史感扑面而来。
在书籍设计师的眼中，一本好书就像一个人，会呼吸、会记忆，写满故事。而好的设计，是在说“文字未说完的故事”。
把书做成一件艺术品
翻开《朱熹千字文》，遒劲、粗犷的字迹仿佛从纸上立起来，镶嵌入一个古老的石碑，似乎让人感觉到当年篆刻人手上的力度。这是吕敬人在设计此书时，刻意寻找的感觉：“《朱熹千字文》原来是刻在石板上的，有一种刀劈斧斫的感觉，我希望人们能从设计中体会到这种力度，触摸到它的纹路。”
尽管相隔6年，吕敬人对《朱熹千字文》一书的设计细节仍如数家珍。正是细节上的精致处理，造就了形式上的古朴与苍劲。经过反复试验，吕敬人为《朱熹千字文》一书选定了蒙肯纸，“这种纸与宣纸非常接近，手感非常好，容易体现碑刻拓下来的拓片的感觉。”书壳采用了一种轻型的木头：桐木；连接部分使用了牛皮带；扣子使用如意扣和楠木。他说：“这也是中国古代经常使用的材料。竹帛和木简都会使用皮带。如意扣是佛教经典经常使用的，它们可以更好地表达古朴的感觉。”文字部分的排列设计为反向，采用了宋代木版印刷的形式，很像木版印刷的母版。吕敬人对这样的设计颇为自得，说它“既是印刷，也是书法”。
形式的美感，也是“世界最美的书”评选中，至关重要的参数之一。
2004年，“世界最美的书设计艺术展”曾在刘海粟美术馆展出。参展的，都是历年获得“世界最美的书”的设计佳作。观众在馆内徜徉，很多人感到疑惑：这些看上去普通的书，究竟美在哪里呢？
“‘世界最美的书’的评选标准其实不难理解：就是把书做成一件艺术品。”上海文艺出版总社艺术总监、曾担任2004“中国最美的书”评委的装帧艺术家袁银昌认为，书，除了它的文化内涵、信息之外，还具备其他可感知的因素。读者把它拿在手里，轻轻地摩挲它，感觉它的重量，聆听纸张摩擦的声音，甚至在纸张细密的纹路和文字的间隔中找寻书籍本身的秘密。书的展现应该是全方位的，“手感，重量，摸上去的质感，翻阅时的愉悦程度。对一本书来说都非常重要。”
2005年“世界最美的书”获选图书《土地》，是王序设计有限公司创意总监、平面设计师王序为英国艺术家安东尼的“土地”展而设计的图书。展览中，近20万个手掌大小的泥人组成的恢弘场景，混乱中让人们思索自己的位置。而安东尼对王序提出的要求，是保持展览的原汁原味，做“不是设计的设计”。
王序的设计直接延续了安东尼做展览的灵感：安东尼将他的艺术行为延伸到了“留言”部分，王序就直接把上海地区留言的原版，以当时展览所用的留言卡片完全相同的尺寸裱在书的封面上，并一直把它延伸到封底。纯白底的封面，似乎不经过任何处理的内页，王序以极其简洁的风格，赋予《土地》惊人的效果。
“这一设计最大的特点是一张疏密结构图。”王序介绍说，书的整个留言部分是由293个页面构成的，设计过程中的一个重要步骤，是把它们全部铺在地上，看整体的感觉，然后根据色彩、疏密进行调整，控制整本书的节奏。“有了节奏感，就不是设计的设计了。我们这样做，即使安东尼和策展人都不知道这是经过了设计的！”
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看到一大堆字就不想看了
