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回复：196楼
708好。你196楼的话，我几乎全部都很有同感。
但是演习被拍掉头盔时的一抖却是瞬间跳出规定情境的一种略有部队小品感的过火，演习失败、全连人都在场、连长气急败坏，班长无论如何不会在这时候有撒娇举动。
-----
这里我也觉得有点过。
因为三多的过失导致全连溃败，高城有多恼怒，班长就有多内疚。三多进7连是班长力保，而现在因为他当初的决定，不光3班被拖累，整个7连都被拖累，别人不见得会把过失算在班长头上，但我觉得以班长的性格他一定会把过失算在自己头上。我想老7如果这时候决定把他拖出去埋了，他都会觉得自己罪有应得。这个时候，他不可能有任何撒娇的心情。
================
还有被连长掐脖子咳嗽干呕也是，这个细节在边工被沈大夫用压舌板检查喉咙的时候的干呕，是犯了同样的问题，就是太过追求细节以至于片面放大某一动作，结果表现有的些过火。
---------
不过这个细节我还是不觉得有什么问题。
（PS:边工,沈大夫是who and who?)
那场戏气氛很轻松，三个铁杆在一起讨论一个孬兵的去留。班班非常心虚地申请三多，老7和61的强烈反对都在他预料之中。我觉得那场戏里班班表现得很流畅且合理，就像一个固执地向大人提出无理要求的孩子，明知无理，还要扭住不放的时候就是班班那个德性：声音心虚成气声，耷拉着眼皮根本不敢面对“惊怒交加”老7跟61，但还是固执地嘟着嘴咕哝自己的无理要求。这一系列孩子气的撒娇表现和被老七卡了脖子干咳的夸张表现简直是行云流水。班班多委屈啊，“我偶尔提个无理要求，连长你就偶尔迁就我一下不行啊！你还要掐我脖子，掐了我脖子还不答应！哼~~”整个就一装弱势、撒娇撒赖的典型案例。
708好。你196楼的话，我几乎全部都很有同感。
但是演习被拍掉头盔时的一抖却是瞬间跳出规定情境的一种略有部队小品感的过火，演习失败、全连人都在场、连长气急败坏，班长无论如何不会在这时候有撒娇举动。
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这里我也觉得有点过。
因为三多的过失导致全连溃败，高城有多恼怒，班长就有多内疚。三多进7连是班长力保，而现在因为他当初的决定，不光3班被拖累，整个7连都被拖累，别人不见得会把过失算在班长头上，但我觉得以班长的性格他一定会把过失算在自己头上。我想老7如果这时候决定把他拖出去埋了，他都会觉得自己罪有应得。这个时候，他不可能有任何撒娇的心情。
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还有被连长掐脖子咳嗽干呕也是，这个细节在边工被沈大夫用压舌板检查喉咙的时候的干呕，是犯了同样的问题，就是太过追求细节以至于片面放大某一动作，结果表现有的些过火。
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不过这个细节我还是不觉得有什么问题。
（PS:边工,沈大夫是who and who?)
那场戏气氛很轻松，三个铁杆在一起讨论一个孬兵的去留。班班非常心虚地申请三多，老7和61的强烈反对都在他预料之中。我觉得那场戏里班班表现得很流畅且合理，就像一个固执地向大人提出无理要求的孩子，明知无理，还要扭住不放的时候就是班班那个德性：声音心虚成气声，耷拉着眼皮根本不敢面对“惊怒交加”老7跟61，但还是固执地嘟着嘴咕哝自己的无理要求。这一系列孩子气的撒娇表现和被老七卡了脖子干咳的夸张表现简直是行云流水。班班多委屈啊，“我偶尔提个无理要求，连长你就偶尔迁就我一下不行啊！你还要掐我脖子，掐了我脖子还不答应！哼~~”整个就一装弱势、撒娇撒赖的典型案例。
回复：225楼
嗯嗯嗯！没错没错！！
演技跟角色是否受欢迎的确没有必然联系。
但是呢（嘿嘿，每次一说但是准没好话），俺脚的事情远没这么简单哈。
首先，能把角色演的受人欢迎，那演技肯定不能烂到哪儿去。
也许他的演技能打八十五分，结果因为种种先天后天诸如剧本创作的成功、角色占便宜、拍摄手法高超、个人拿手擅长等等诸多因素，机缘巧合下让他把这个角色发挥到了九十甚至一百分，这是很普遍的现象。
一是这演员运气好，天时地利人和占全了，俗话说的“合该他红”，二是人家的确也是本事不俗。
演技只有二三十分的演员，再机缘巧合也塑造不出能打一百分的经典角色——所谓将帅不力累死千军。
其次，角色受不受欢迎，能且只能管到本剧中的本角色，演员顶多沾点角色带给他的光；
可是演员的演技却直接关系到他今后能以什么样的姿态再次出现、甚至他将来在观众面前出现的可能性和频率。
想一下，《士兵》以后的张译接的什么戏什么角色？《军刀》张伟
再想一下，《团长》之后的张译接的什么戏？《樱桃》《兵团》《雪花》彼嘉、海洋、长天
（注：以上特别排除老熟人9爷和陈枰的戏，《枪》属于“随俗”，不在考虑范围）
您别说其他戏也都是熟人介绍推荐的，是，有熟人推荐这不假，问题是单靠熟人就够了吗？
哪个编剧导演敢只因为照顾熟人面子就把自个的心血交给一个自己不信任的人？
在吐槽楼我很早就说过，孟烦了带给他的是观众看不到、但却是实实在在存在的；张译不久前自己也说了，是从孟烦了开始他才得到了圈内的承认。
对角色的喜欢只是观众的一厢情愿，同时也恰恰是观众的无情所在。
角色的保鲜期很短又很长。
短是短在观众哪怕当时多爱这个角色，一年两年最长三年，总会有更新的剧更好的角色占据他的视野，观众不会永远沉浸在这个角色的好当中。
长呢，又是一种永远的定格。不管多少年之后，观众回忆起某剧中的某个经典角色，还是当年那种鲜活和生动，一提起某剧他们会说，我当年最喜欢里面那个谁谁，也许只有侥幸才能指望人家补充上一句：那个谁谁是某某演员演的。
再过许多年，记得演员名字的恐怕也不多了，但是角色依然年轻。
演员只是完成角色的一个工具而已，只有经典角色才能流芳十几年甚至几十年。
君不见，有多少演员在演绎了一个闪亮耀眼的经典角色后，昙花一现渐渐沉寂？
君不见，有多少演员在塑造成功了一个可以拿大奖的角色后，陷入某种怪圈或者定势，从此被观众逐渐腻味、厌烦甚至淡忘？
不是经常有这样的情况吗？
A说喜欢某某，B问某某是谁？A说就是当年演谁谁的那个！B说哦原来是他呀！
瞧，观众不是粉丝，他们才是最广大的大众，而他们也恰恰总是最善于忘记的。
所以，演员本人的保鲜剂是什么？
不是某个受欢迎、占便宜的角色，而是他演绎各种角色的演技。
不要指望一个什么角色能守着吃一辈子。
更不要贪慕一时的所谓“受欢迎”所谓“红”——要知道，那种尖叫热泪掌声都是给那个角色的、不是给你这个演员本人的。
这一点张译早就认识的非常清醒了，而且是在那么年轻又是刚刚名声鹊起的时候，能保持如此清醒的头脑，实属难得、令人万分敬佩。
要是张译的定位是“艺人”“明星”，我就不说这些了；恰恰他对自己的定位是“演员”。
所以，我能毫无顾忌的说这样的话——“红”没意义，拿不拿奖不重要、“受不受欢迎”没所谓。
那什么有意义？什么重要？什么有所谓？——踏踏实实琢磨演技有意义、重要、大有所谓。
演员不是容易被人遗忘吗？
那就用演技不断塑造出一个又一个经典角色，那些经典角色把他的十年二十年几十年甚至一辈子都串联起来，从头到尾就是他这个人作为一个演员不朽的人生。
演员比别人都占便宜，他过了那么多人的生活，经历了那么多不同年代的人生，最后还都是他自己的。
而且最戏剧性的是，真的做到了，不想红也红了、你不找奖奖也能自动送上门来找你，想不受欢迎都不行，呵呵。
说到这里，也顺便就引出了我想说的第二个话题：关于角色。
等我慢慢8哈~
嗯嗯嗯！没错没错！！
演技跟角色是否受欢迎的确没有必然联系。
但是呢（嘿嘿，每次一说但是准没好话），俺脚的事情远没这么简单哈。
首先，能把角色演的受人欢迎，那演技肯定不能烂到哪儿去。
也许他的演技能打八十五分，结果因为种种先天后天诸如剧本创作的成功、角色占便宜、拍摄手法高超、个人拿手擅长等等诸多因素，机缘巧合下让他把这个角色发挥到了九十甚至一百分，这是很普遍的现象。
一是这演员运气好，天时地利人和占全了，俗话说的“合该他红”，二是人家的确也是本事不俗。
演技只有二三十分的演员，再机缘巧合也塑造不出能打一百分的经典角色——所谓将帅不力累死千军。
其次，角色受不受欢迎，能且只能管到本剧中的本角色，演员顶多沾点角色带给他的光；
可是演员的演技却直接关系到他今后能以什么样的姿态再次出现、甚至他将来在观众面前出现的可能性和频率。
想一下，《士兵》以后的张译接的什么戏什么角色？《军刀》张伟
再想一下，《团长》之后的张译接的什么戏？《樱桃》《兵团》《雪花》彼嘉、海洋、长天
（注：以上特别排除老熟人9爷和陈枰的戏，《枪》属于“随俗”，不在考虑范围）
您别说其他戏也都是熟人介绍推荐的，是，有熟人推荐这不假，问题是单靠熟人就够了吗？
哪个编剧导演敢只因为照顾熟人面子就把自个的心血交给一个自己不信任的人？
在吐槽楼我很早就说过，孟烦了带给他的是观众看不到、但却是实实在在存在的；张译不久前自己也说了，是从孟烦了开始他才得到了圈内的承认。
对角色的喜欢只是观众的一厢情愿，同时也恰恰是观众的无情所在。
角色的保鲜期很短又很长。
短是短在观众哪怕当时多爱这个角色，一年两年最长三年，总会有更新的剧更好的角色占据他的视野，观众不会永远沉浸在这个角色的好当中。
长呢，又是一种永远的定格。不管多少年之后，观众回忆起某剧中的某个经典角色，还是当年那种鲜活和生动，一提起某剧他们会说，我当年最喜欢里面那个谁谁，也许只有侥幸才能指望人家补充上一句：那个谁谁是某某演员演的。
再过许多年，记得演员名字的恐怕也不多了，但是角色依然年轻。
演员只是完成角色的一个工具而已，只有经典角色才能流芳十几年甚至几十年。
君不见，有多少演员在演绎了一个闪亮耀眼的经典角色后，昙花一现渐渐沉寂？
君不见，有多少演员在塑造成功了一个可以拿大奖的角色后，陷入某种怪圈或者定势，从此被观众逐渐腻味、厌烦甚至淡忘？
不是经常有这样的情况吗？
A说喜欢某某，B问某某是谁？A说就是当年演谁谁的那个！B说哦原来是他呀！
瞧，观众不是粉丝，他们才是最广大的大众，而他们也恰恰总是最善于忘记的。
所以，演员本人的保鲜剂是什么？
不是某个受欢迎、占便宜的角色，而是他演绎各种角色的演技。
不要指望一个什么角色能守着吃一辈子。
更不要贪慕一时的所谓“受欢迎”所谓“红”——要知道，那种尖叫热泪掌声都是给那个角色的、不是给你这个演员本人的。
这一点张译早就认识的非常清醒了，而且是在那么年轻又是刚刚名声鹊起的时候，能保持如此清醒的头脑，实属难得、令人万分敬佩。
要是张译的定位是“艺人”“明星”，我就不说这些了；恰恰他对自己的定位是“演员”。
所以，我能毫无顾忌的说这样的话——“红”没意义，拿不拿奖不重要、“受不受欢迎”没所谓。
那什么有意义？什么重要？什么有所谓？——踏踏实实琢磨演技有意义、重要、大有所谓。
演员不是容易被人遗忘吗？
那就用演技不断塑造出一个又一个经典角色，那些经典角色把他的十年二十年几十年甚至一辈子都串联起来，从头到尾就是他这个人作为一个演员不朽的人生。
演员比别人都占便宜，他过了那么多人的生活，经历了那么多不同年代的人生，最后还都是他自己的。
而且最戏剧性的是，真的做到了，不想红也红了、你不找奖奖也能自动送上门来找你，想不受欢迎都不行，呵呵。
说到这里，也顺便就引出了我想说的第二个话题：关于角色。
等我慢慢8哈~
