想练好即兴伴奏，那么首先就要摒弃掉“即兴伴奏”的概念，为什么这么讲？听没听说过一句话“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，脑袋里若是没有唐诗三百首，那么想要出口吟诵岂不是天方夜谭？弹伴奏也是一样，开始要有一定的规范，按照原版谱弹，弹个50首，100首，多积累把原版吃透，后续改编加点儿自己的东西进去，这样才能不断进步，因为即兴伴奏最后一定是要抛开谱子来“作诗”。有的同学可能会说自己有一定基础，甚至刚开始就可以即兴，还有的同学自认为耳朵好可以扒带出来，好那么我们在和弦使用上，就拿张惠妹的《听海》来举例子，这首歌的key是Bb大调，前奏第二个和弦是Bb+add9,也就是1级的增三加九和弦，但是网上你能找到的谱子几乎都配成Ebm6（4m6），虽然只差了一个fa,但一个诡异神秘，一个阴暗忧郁，这就有本质的色彩差别，靠耳朵听得出来吗？音乐是有色彩的，只有你不断熟悉它的色彩，才能建立听觉系统，建立审美。还有尾奏的最后三小节和弦，倒数第三小节和弦是Bbm6（1m6）,倒数第二小节和弦是A/Bb（7/1 ）也就是1级的减大七和弦，最后一小节和弦是Bbadd#11，网上的谱子却忽略了这三小节和弦所表达的情绪，关键的学习知识被屏蔽掉，你说可以即兴，试问你即兴的和弦是不是直接主和弦就结束了？有人家原版的惊艳吗？那又何谈改编呢？再拿周杰伦的《算什么男人》举例子，这首歌的Key是Db大调，主歌第二个和弦我想大部分有些基础的同学都会配成Eb（2级大）或者Eb7（2级属7），稍微好一点的也就是Eb/Db（2/1）或者Eb7/Db（2M7/1），但是人家原版的和弦是Db7（#11），也就是1级的属7升11和弦，你看这个高级感是不是一下就出来了，不妨在键盘上试一下。当然不是说别的和弦不行，只是你有了更好的选择，为什么不试着去用呢？
所以说在学习原版的基础之上，再进行改编，是改和弦还是在原有和弦连接的基础上加半音经过和弦或者离调251等等，这才是学习流行的正确思路和你要思考的东西。而不是脑子里没有足够的知识储备，把位不熟悉，上来就乱配一通，这样肯定是行不通的。当然确定好和弦使用后，如何把和弦编排的更高级，节奏律动如何加填充以及如何进行旋律发展(voice leading) ，也都极为重要。还有在功能上，不能空有理论，还要在大量的实践中去检验，比如像《白月光》都是从什么和弦离的调，离了几次？《兜圈》和《黑色幽默》都用了什么离调、转调手法？他们相同和区别都在哪儿？《老伴》同主音大小调是怎么运用的？等等，这些也都是需要深入学习的。最后一句：斯波索宾不适用于流行和声！谢谢！