……虽然但是，在正式开始话题之前的插科打诨环节，貌似才是本场核心啊kora！一开头的素描话题姑且还算正常，好歹是两位世界级艺术家的交谈；紧接着后面出现了小黄书就不对劲起来了，直哉你是有小黄书必被女孩子发现的buff还是有必定和世界级艺术家讨论小黄书的buff？更不要说其中还穿插了对于圭的、一时分不清是信口胡诌还是确有其事的看法，彼时我还没明确知道心铃的师父是圭，权当她道听途说好奇心盛，现在想来，纵使心铃对师父无上尊崇，也禁不住挖掘师父和直哉离谱八卦的诱惑是吧？最后借话题转换的时机，自然而然邀请直哉约会，平时端庄凛然的孩子突然露出这么可爱的样子，杀伤力太大了。明明就是想跟他约会，结果他爽快答应了你却犹豫起来，哎呀，恋爱中的孩子。不过心铃很快又找回了主动，并没有慌乱很久，聪明人想干成某件事的时候，任何人都是阻止不了的。这次约会，必定把直哉老师拿下！心铃内心如此说道。

所以在那之前先得寸进尺，要求睡一屋了。
不愧是心铃。
而且早就想好了被直哉拒绝的说辞，借着说正事的话直哉就没法拒绝了，毕竟这才是来这里的本来目的。聪明人总是不把手牌全部打出去，因此总有回旋的余地。在那之后，再一步步要求同房而眠，最后一句“就不能明早一起起床，一起出门吗？”彻底攻陷直哉，本人当即表示“听到这些话之后还会拒绝的男人是不存在的”。唉，直哉，被拿捏了。

Bgm一转《虚無の先で愛を見つける》，轻松的闲聊间奏结束，严肃的回忆开始了。
明明是要说父亲的事，却从母亲的态度开始讲起，讲母亲如何看待自己，如何对自己抱持复杂的情感，以及母亲那跋扈的态度下细腻的内心。就在读者困惑不解时话锋一转，原来说这些的目的正是藉由母亲丰富的情感和态度来衬托自己内心的空虚。此处的空虚并非通常所说的寻找不到意义的空虚，而是在那之上的，自出生至今便不曾存在意义的，与生俱来的虚无。心铃认为“从某种意义上说，母亲和哥哥都恨着我。但是，我也明白在另一种意义上他们对我是有感情的。”这话虽然看上去矛盾，实际上相当能够理解。亲人爱着自己是理所当然，但才气逼人被至亲嫉妒也是合情合理。而正是因为连这层都能够理解，却因“不会把他人看成与自己平等的人类”而无法对母亲和哥哥产生感情，所以她才会“恨自己”。而自己这种纯粹得太过理性近乎冷漠的特质，正与父亲如出一辙。父亲就仿佛另一个自己，每次看到父亲的眼神、父亲的待人接物言谈举止，便是仿佛照镜子一般，唤起自己对此的厌恶。然而父亲内心的冷漠与虚无，唯独对自己一人不同，相反地，父亲对自己关怀备至，但正是礼次郎这种就连对待家人都截然不同的态度，让心铃彻底封闭了内心。正如自己参透了父亲的本质一样，礼次郎也清楚只有女儿最了解自己的想法。然而越是了解父亲，心铃对父亲的做法就越是不能接受，“冷漠不会产生憎恨，与憎恨相近的感情是爱”，正是如此。

紧随其后的，是心铃对二人在防波堤相遇时那虽不久远的追忆。在同一个地方，在同样的心境，在虚无的世界中，被第二次找到。在这段故事开始之前的疑问，不久后的此处就得到了解答，这就是白月光的力量吗？这孩子是真的缺爱，所以当她的世界被爱填满的时候，就再也不愿放手了。

太浪漫了。

接下来，就是心铃线最甜最甜最让人收不住脸上笑的场景：告白。说实话我是没想到约会剧情写得这么简短的，只是创造了一个牵手的契机，就跳到傍晚时分了。在看到观景台CG的时候，我就知道，应该是要来了。配乐是经典的《向日葵の嵐が過ぎ去り》，私以为感觉这首曲在刻的地位等同于诗的《夢の歩みを見上げて》。这段直哉对自我、世界和美的论述，看起来很舒服，而心铃对此的回应，也是恰到好处。借由直哉对自己是“第二个”找到心铃的“嫉妒”，直哉道出了自己对心铃的情感：

“没能第一个找到世界上最喜欢的你，当然不甘心了。”讲真，我印象里直哉在各条线路中，从没有如此热切地表达过对女主的爱慕之情。尽管是不同世界线的不同个体，但内在是共同的，尽管如此，这么热烈的表白，绝对是绝无仅有的。直哉无疑是个无可挑剔的好男人，他对待爱情是绝对的忠诚，如自己所说，草薙家的男人一生只会爱上一个人。在告白后心铃宕机的时间里，直哉的内心戏如此丰富，我印象里以往的任何一条个人线都没有详细描写过直哉对女主角的内心想法，唯独对心铃，直哉详细表达了自己爱上心铃的理由和过程：世间罕有的与自己旗鼓相当的艺术大师，年轻的外表下是沉稳的内心和坚强的意志，谦虚谨慎不骄不躁的品格，排除万难勇往直前的勇气，集这些品质于一身的心铃，早已吸引了直哉的心，所以在心铃提出约会时，直哉毫不犹豫地答应了，而在一天的约会最后，也是遵从自己的内心，向心铃道出了内心的情感。无论得到的回答为何，这都是直哉的风格。

然后是心铃这边的回应。简单来说，孩子太缺爱了，连被爱都要小心翼翼。这绝对是心铃登场以来最为慌乱的表情，说实话这个圈圈眼的CG我等好久了，是为数不多在开始之前就知道的表情，果然比我想象中还要精彩。话说回来，直哉一直一直都在感情方面装木头，通篇来看直哉就是装的，所以心铃告白这里，绝对是直哉在欺负她！不过我喜欢，就喜欢把可爱的女孩子弄哭！

然后就来到了整个樱之刻最唯美最有意境最引人遐想的CG。剪影CG就是为这种场景而存在的啊！高大伟岸的男人和娇俏羞涩的女孩，配上这晚霞中将沉的夕阳，美爆了。我喜欢日出的景象，但童年在乡下的生活，让我总是能够在不经意间欣赏到傍晚时的景色，简单来说，我看夕阳的次数比看朝阳多得多。现在想来，我喜欢朝阳，大概是象征意义居多，而对夕阳的喜欢，则是直观的感性，就是很单纯的，感到很漂亮。哎呀迟钝直哉真没眼看，小姑娘被你抢先告白了肯定害羞啊。都鼓起这么大勇气专门跑到这里了，结果被你抢先一步，还是（看起来）毫无自觉的，这谁受得了？但心铃就是心铃，即便处在出生至今最慌乱的时刻，依旧能够把内心炽热的情感化为语言：“从那时开始，我就无法再享受孤独，也无法在孤独之中生活了。在绘画中迷失，进而在世界中迷失的我，看到了海。美丽的鸟儿在海面上飞翔着，我再一次凝望着那一天和师父一起看过的风景，就在这时，您来了。之后，您和我看着同样的风景……大概从那个时候起，我就开始对孤独感到恐惧了。”看到这里的一瞬间，我内心的兴奋是难以言表的，她直接回答了我的问题，刻的叙事对我这种迟钝的读者来说太友好了。我真的好开心，我想看的就是这个！

“我可以忍受孤独，如果不曾与你相遇”好浪漫好浪漫啊要死了！心铃说话好诗意啊，听她说话各种意义上都是享受。至于心铃那所谓的在感情的漩涡中再一次“迷失”，我们一般把这种感觉叫做“一见钟情”。她激动的脸好可爱好迷人，终于在最后将告白说出口：

紧随其后二人相拥的剪影CG，堪称完美。刻全篇最极致的浪漫，就是这段告白。心铃这彬彬有礼的说话方式，配上这颤巍巍的声音，以心铃的人物形象来说，极致反差，可爱爆了。还有这个哭腔，夏和小演绎得太好了。至此我彻底理解，心铃拿到人气第一天经地义理所应当舍我其谁。一切的完美要素齐备，人物形象，性格弧光，个人魅力，线路故事全都拉满，六边形战士怎么输？剧情cv画面演出的完美结合，一切都将升华为心铃ed的名字：虚無の先で愛を見つける。

听着心铃越来越像小孩子的说话方式和脆生生的声音，完全是真正的小女孩应有的样子，这就是完美，这就是艺术！果然再强大的人，恋爱了也会变弱。但是，但是啊，两个人一起的话，就再也没有弱点了吧？毕竟两个人都强得可怕。
直哉极少会在其他人面前提起母亲，而在心铃线，则是在爱心便当和告白两处都借母亲的话道出了自己生活的遵循，我想这也体现了心铃对直哉的重要意义，足以用母亲的教导来阐明他们共同的特点。“孤独を知っているから、愛するという意味を知る……人が何故、独りで生まれて、独りで死ぬ。と言われるのか。何故、人が言葉を持ち、詩を紡ぎ、絵画を描くのか——”这正是直哉于“火水”时期，来自母亲的教导。因此，直哉才会说自己将其作为人生的意义：“その意味を、俺はずっと抱きしめて生きていた。”直哉以秉持母亲的教导为原点，形成了自己的观念，自己的誓言：“だから、俺の愛は一人にしか向けられない。そう、あの日誓ったから——”最后，以绝无仅有的庄重气势，向心铃作出了告白：“俺は君を、心鈴を愛している”。

借前辈的话“这段告白不大幅度意译我想不到一点还原出原文的办法，原文的文字意境配这段太美了”，我也庆幸自己能稍微听懂一些。感谢汉化组的辛勤付出，但总归有些属于语言本身的东西，是无法翻译的，所以强烈推荐汉化玩家至少在这段看一下原文，心铃这个说话方式本身就是一种享受啊，这是属于语言的特色优势。这个颤音，直接给人听化了。“ありません～”听得我一脸痴汉笑。最后还不忘放上一张绝美的夕阳，我之前说的就是这个，这种故事内外都被完美戳中的感觉，至福。

最后，以心铃的誓言为这次告白结尾：
“请让我永远陪在你身边”

接下来小情侣当然是要共进晚餐了，意料之中的，静流马上就明白了。直哉自然是要向蓝这唯一的家长汇报情况，而心铃这边，则需要静流点拨来认清自己对父亲的情感。静流说出让心铃“尝试去讨厌父亲”的时候，我莫名感觉心铃父女的相处方式有种类似朋也和直幸的关系。这就是孩子太懂事了以后父母也不知道该如何跟孩子相处了吧，孩子连撒娇都不会，父母也会不知所措的。人们往往搞不清自己的事，反而对其他人的事看得透彻，正所谓当局者迷，这点在三人身上都有不同程度的体现。心铃认为向父亲报告这件事“父亲大概会觉得这件事根本无所谓”，这正是明明很了解父亲的风格却偏偏在父亲看待自己的方式上看不清楚的表现。事实上从观众视角可以清楚看到，礼次郎在女儿面前只是一个普通的父亲，他对女儿的关心爱护和天下所有的父亲一般无二。

所以商量之后，决定首先向蓝这个夏目家的大家长汇报了。这段对蓝的神态描写非常生动，“一脸不悦”“一言不发”，然后配上这个正襟危坐的CG（再加上蓝一整个小不点的外表），就给人一种……虽然很严肃，确实很严肃，但就是想笑。有一说一在看完全篇深刻了解到蓝的M本质加上自鸽鸽亲口承认这点之后，现在怎么看蓝都严肃不起来了（悲）。虽然但是，直哉这临阵怂给我整不会了，你说人家心铃15岁小孩不懂事也就算了，你一个三十岁老男人怎么连确认这种事都给忘了的？然后两人就在蓝面前公然开始秀恩爱了。蓝：头盖骨不想要啦？两个全杀了！

笑不活了，你们都搞到床上去了还来刺激我是吧？蓝姐心里苦啊，你跟静流你们俩凑合过得了（笑）。榻榻米：我招谁惹谁了？
最后还是祝福了他们，致敬最好的姐姐。

第二天，见老泰山，隔着屏幕都能感到直哉的紧张。面对礼次郎的压迫感的确是绝无仅有的。但直哉的胜算只有一点，而这点正是礼次郎无法掌握的：礼次郎深爱自己的女儿。当然，直哉的个人品格与魅力是最重要的基础，这点毫无疑问，而女儿的选择则是决定性因素，礼次郎不得不搬出家族历史和社会地位以对直哉施压，正是他服软的表现。作为父亲，他已经别无他法了。而将他将话头转向心铃的时候，女儿则第一次向他表达了自己从未表露过的内心真实想法，表达了自己对父亲的不满和“厌恶”，这在寻常父女间再普通不过的对话，却是心铃十五年从未有过的，或许是她太过独立，或许是她内心虚无，或许是她与父亲有着同样的内心，但不论如何，血脉相连的两代人之间，第一次有了应属于他们的对话，这个事实本身就足以让礼次郎欣慰。尽管表面冲突依旧激烈，但礼次郎真切地感受到了女儿向自己敞开了心扉，作为一位父亲由此得到的充实感，是礼次郎聚敛多少财富、打赢多少商战也不曾得到的。看着女儿如此的改变，这因邂逅了面前的年轻人所带来的改变，礼次郎明白，自己已经从内心认可了这个男人。因此，他也理解了他们，并且，尽管没说出口，也同样祝福了他们。

自此，二人面前再无阻碍……本该如此的。但心铃的母亲丽华，尽管已经和礼次郎离婚，蓝判断已不需要征得她的许可，但深爱女儿的丽华，肯定不会就这么轻易地承认直哉。或者说，正因为是已经在法律上与女儿没有关系，丽华才更加在意自己能够为女儿做到什么。作为母亲，丽华对女儿的爱与作为父亲的礼次郎形式不同，礼次郎倾向于相信女儿的判断，而丽华则更希望能够亲自评价直哉是否配得上女儿。因此在几次闹剧后，在中村宅正式接见直哉时，她才会要求直哉“证明自己”。在得到直哉“不是艺术家，只是一介教师”的回应后，丽华虽在一瞬间嫌弃了直哉的说辞，但最后依旧接受了这点。实际上，这段剧情一周目看过去可能略有些费解，但结合直哉对自己的人生定位及个人线与te直哉自我认知的联系与区别去理解，就会豁然开朗。前面说过，无论是个人线选择以教师身份走下去的直哉，还是te选择以艺术家身份走下去的直哉，都没有高低之分，拥有着同样的闪耀。这里蓝对丽华的回应，正印证了这一点。以世界级艺术家生存的直哉，固然有着与心铃并肩而立的资格，但同样的，以自身意志向着教师的道路坚定前行的直哉，同样有着陪伴在心铃身旁的骄傲。故此，直哉面前的最后一道关卡来了，所考验的不是别的，正是直哉作为教师的觉悟和才干。而直哉也的确倾尽所有展现了自身作为教师的骄傲——循循善诱，因材施教，换位思考，鼓励认可，平等尊重，一言以蔽之就是真心换真心，所谓教育，就是这么回事。

在那之后，两人面前终于不再有任何阻碍。再一次行驶在海滨公路上，望着那相似又不同的CG画面，不禁感慨一路走来的诸多波折。来到宫崎绘画学校，从放哉的说法中可以得知礼次郎、破戒、放哉三人围绕直哉布局的真相，经过一系列事件后，众人确认了直哉作为教师走下去的决心。既然直哉已不再停留于艺术界，那么对一个普通教师强人所难也并无意义，因此礼次郎也不再追究樱六相图的责任。同时放哉也从直哉身上看到了自己作为教师的失格，也是在教师的层面上真正认可了直哉，而不再执着于他曾经的艺术家身份。从te放哉的歇斯底里来看，这条线看起来可能有些理想化，但从放哉自己的角度上，他所期望的宁的未来，以一种脱离自己掌控的态势却完全向着好的方向发展，简单来说就是没受到什么刺激，这使得他用更加平和的心态去审视一直以来自己的错误观念，也就是俗称的亡羊补牢，没有酿成大错。不过最后临走之前心铃郑重其事地问直哉是不是男同属实绷不住了，没想到这丫头居然这么在意这个。更让我绷不住的是这个我还真预判到了……

冬去春来，又是一年开学季，升上高二的心铃，终于穿上了梦寐以求的弓张制服，配上此处的音乐《夢水の調べ》，令人感慨万分。（虽然就我个人而言更喜欢穿圣卢安制服的心铃就是了，但弓张制服的象征意义更加重要）这下心铃终于正式成为直哉的学生了，果然还是走了老爹的老路啊哈哈哈。