双生火焰 揭示起始点的双声滋长
一分为二跨越时空的体验 灵魂共振着相同弦律
毫不保留地 奉献给源起 透明且炫目
戴佩妮 全新创作概念专辑 《双生火焰 TWIN FLAME》
黑胶&数字专辑 开启预售
*极致设计32页全彩跨次元镜射表面扬升结构装帧
*双碟黑胶13首曲目重现80年代类比盘带风采
*国际经典传奇录音室Abbey Road Studios后期处理
*12首重制之前为其他歌手所创作歌曲＋全新单曲<双生火焰>
*预售期间购买黑胶，将有机会获得随机掉落的限量150张「双生火焰独一无二拍立得」
戴佩妮第14张个人概念专辑 《双生火焰 TWIN FLAME》，一共收录12首重制之前为其他歌手所创作的歌曲：彭佳慧<说实话>、陈势安/毕书尽<势在必行>、二珂<三角题>、黄美珍<无声抗议>、符琼音<沉默>、<远距离>（刘宇宁<十分喜欢>）、邱诗凌<耐人寻味>、刘思涵<下注><拥抱你>、梁文音<可以不爱了>、Fuying&Sam<Over>、许光汉<别再想见我>，加上一首专辑同名全新单曲<双生火焰>，在今年年终之时，献上13首崭新风格作品。
非最终专辑封面
2024，出道24周年，经历创作歌手、乐团主唱、制作人等多重身份的她，其音乐创作总是有着刚柔并济的独特色彩，与其生命弧光相互辉映；这也让戴佩妮的创作歌曲受到许多歌手的青睐收录在各自的专辑当中，为彼此缔结下深厚的缘分。这些歌曲耀眼地散落在彭佳慧、许光汉、梁文音、刘思涵、陈势安与毕书尽...等众多歌手的专辑中，用音乐彼此共振。
2022年戴佩妮以专辑《被动的观众》回归乐坛，睽违六年的个人第 13张专辑，吸引了音乐圈的大量关注！而就在成为音乐人这个身份迈向24周年的特别时刻，戴佩妮决定完成一张极具意义的作品，将翻唱重制自己的创作，把曾经写给别人的歌再次赋予新的生命火焰，并以「黑胶」、「数字」双形式乘载，带来出道至今令人惊喜的一张概念专辑。
【火焰·双声】
音乐载体的崭新激荡
《双生火焰 TWIN FLAME》专辑从录音、混音一直到母带后期处理，全程以DAA ( Digital Analog Analog )的方式呈现。尤其在母带后期处理的部分，在专辑混音大师林正忠大师的推荐下，戴佩妮借由这次的机会重现80年代类比盘带的复古迷人风采，也因而有机会朝圣全世界少数能将盘带制成母带的英国传奇录音室Abbey Road Studios。
为了避免盘带损伤，团队及戴佩妮更是亲自将盘带携至英国Abbey Road Studios，完整参与了全程母带后期处理的程序。在这一次将数位资讯过到盘带的过程当中，最有趣的是，无论原本在数字上做了什么设定，产出的声音完全取决于Studer A80机器，最后的制程结果无法预测且非常令人期待，有着不一样的聆听效果。
在完成《双生火焰 TWIN FLAME》编曲、录音的部分，戴佩妮甚至挑战在家里的更衣间里面录音，没有到专业的录音室去配唱，所以这次录制Vocal的部分，戴佩妮就是担任自己的录音师。她在这次专辑当中的歌声表现，有着奔放的气息又同时带着松弛的感受。
透过Abbey Road Studios的后期制作，专辑《双生火焰 TWIN FLAME》整体音乐质地呈现跟数位化时代标准呈现出来的音质有着不同的表现，不难发现许多令人惊喜的音质体验蕴藏在其中，再加上黑胶有时候会有一些细小充满颗粒感的声响，让这次最后作品的呈现赋予许多色彩上、温度感受上的差异，让这张专辑拥有满载生命力，协同着音符兀自有机生长。类比黑胶及数位音乐，双载着不同的仪式感。
在筹备《双生火焰 TWIN FLAME》这张重制专辑的过程中，很多的巧合促成了很美好、很符合黑胶这个实体的做法，让戴佩妮清楚确定这张专辑实体部分只会以黑胶形式面市，另外推出搭载数字档案的特别载体USB，一个是很传统类比的、另一个是很数字新世代的，这样的使用数字及类比两种不同的模式去体验这张作品，也恰巧与专辑《双生火焰 TWIN FLAME》的创意概念不谋而合。
在这个听音乐能够选择任何一个载体去享受音乐的时代，跟以前有着很大的不同，形式不断地在更新改变，而听音乐这件事似乎越来越少「仪式感」，就像是签售会的消失，或者拿到CD的时候，拆完就忘了那时握在手中的温度。
对重视仪式感的戴佩妮而言，会听黑胶的歌迷、会用数字音乐聆听的歌迷，都有着自己不同对音乐喜爱的仪式。因此这次希望借由黑胶、数字专辑同时推出的方式，让大家重拾听音乐的初衷之外，同时也享受着数位格式为音乐带来与时具进，好好地体验声音里面那些不同温度，进而感受生命灵动的存在。
【火焰·双身】
专辑装帧设计的灵感样貌
《双生火焰 TWIN FLAME》专辑的装帧设计中，以「双生」为灵感源泉，探索了对称、镜像、反射与维度提升的深层意象。
这是一个关于平行世界的故事：两个灵魂在不同的维度中相互映照，在无限循环的时空里寻找彼此。为了承载这个概念，专辑装帧采用了M字型的立面结构，象征着两个相互交织的生命轨迹。
M字型的尖端，如两个宇宙的交汇点，巧妙地收纳了词本内页，让这份创作无论从左侧翻阅还是从右侧展开，都能完整地呈现。在这个双向阅览的过程中，你会感受到时间与空间的交错，如同灵魂在两个维度间的穿梭，体验无限循环的对称性。
色彩的选择也蕴含深意。黑与白代表着维度的交替、光与影的切换，是两个世界的基底。红色点缀着火焰的意象，象征着双生火焰那股永恒不灭的热情与追寻。银色特殊色与镜面纸则增添了一种镜像反射的效果，仿佛你透过它们，可以一瞥另一个维度的存在。
整体的装帧不仅是平面设计的延伸，更是从平面到立体，再扬升到更高维度的转换。这不仅仅是一个专辑，它更像是一段灵魂的旅程，带领我们穿越维度的界限，翱翔于哲理与意境的高空。整体专辑装帧设计整体概念由平面扬升至三维度立体结构，再加上内页的镜射表面，无限投放映射出象征时间轴的画面，贴切符合专辑《双生火焰 TWIN FLAME》概念及能量场。
一分为二跨越时空的体验 灵魂共振着相同弦律
毫不保留地 奉献给源起 透明且炫目
戴佩妮 全新创作概念专辑 《双生火焰 TWIN FLAME》
黑胶&数字专辑 开启预售
*极致设计32页全彩跨次元镜射表面扬升结构装帧
*双碟黑胶13首曲目重现80年代类比盘带风采
*国际经典传奇录音室Abbey Road Studios后期处理
*12首重制之前为其他歌手所创作歌曲＋全新单曲<双生火焰>
*预售期间购买黑胶，将有机会获得随机掉落的限量150张「双生火焰独一无二拍立得」
戴佩妮第14张个人概念专辑 《双生火焰 TWIN FLAME》，一共收录12首重制之前为其他歌手所创作的歌曲：彭佳慧<说实话>、陈势安/毕书尽<势在必行>、二珂<三角题>、黄美珍<无声抗议>、符琼音<沉默>、<远距离>（刘宇宁<十分喜欢>）、邱诗凌<耐人寻味>、刘思涵<下注><拥抱你>、梁文音<可以不爱了>、Fuying&Sam<Over>、许光汉<别再想见我>，加上一首专辑同名全新单曲<双生火焰>，在今年年终之时，献上13首崭新风格作品。
非最终专辑封面
2024，出道24周年，经历创作歌手、乐团主唱、制作人等多重身份的她，其音乐创作总是有着刚柔并济的独特色彩，与其生命弧光相互辉映；这也让戴佩妮的创作歌曲受到许多歌手的青睐收录在各自的专辑当中，为彼此缔结下深厚的缘分。这些歌曲耀眼地散落在彭佳慧、许光汉、梁文音、刘思涵、陈势安与毕书尽...等众多歌手的专辑中，用音乐彼此共振。
2022年戴佩妮以专辑《被动的观众》回归乐坛，睽违六年的个人第 13张专辑，吸引了音乐圈的大量关注！而就在成为音乐人这个身份迈向24周年的特别时刻，戴佩妮决定完成一张极具意义的作品，将翻唱重制自己的创作，把曾经写给别人的歌再次赋予新的生命火焰，并以「黑胶」、「数字」双形式乘载，带来出道至今令人惊喜的一张概念专辑。
【火焰·双声】
音乐载体的崭新激荡
《双生火焰 TWIN FLAME》专辑从录音、混音一直到母带后期处理，全程以DAA ( Digital Analog Analog )的方式呈现。尤其在母带后期处理的部分，在专辑混音大师林正忠大师的推荐下，戴佩妮借由这次的机会重现80年代类比盘带的复古迷人风采，也因而有机会朝圣全世界少数能将盘带制成母带的英国传奇录音室Abbey Road Studios。
为了避免盘带损伤，团队及戴佩妮更是亲自将盘带携至英国Abbey Road Studios，完整参与了全程母带后期处理的程序。在这一次将数位资讯过到盘带的过程当中，最有趣的是，无论原本在数字上做了什么设定，产出的声音完全取决于Studer A80机器，最后的制程结果无法预测且非常令人期待，有着不一样的聆听效果。
在完成《双生火焰 TWIN FLAME》编曲、录音的部分，戴佩妮甚至挑战在家里的更衣间里面录音，没有到专业的录音室去配唱，所以这次录制Vocal的部分，戴佩妮就是担任自己的录音师。她在这次专辑当中的歌声表现，有着奔放的气息又同时带着松弛的感受。
透过Abbey Road Studios的后期制作，专辑《双生火焰 TWIN FLAME》整体音乐质地呈现跟数位化时代标准呈现出来的音质有着不同的表现，不难发现许多令人惊喜的音质体验蕴藏在其中，再加上黑胶有时候会有一些细小充满颗粒感的声响，让这次最后作品的呈现赋予许多色彩上、温度感受上的差异，让这张专辑拥有满载生命力，协同着音符兀自有机生长。类比黑胶及数位音乐，双载着不同的仪式感。
在筹备《双生火焰 TWIN FLAME》这张重制专辑的过程中，很多的巧合促成了很美好、很符合黑胶这个实体的做法，让戴佩妮清楚确定这张专辑实体部分只会以黑胶形式面市，另外推出搭载数字档案的特别载体USB，一个是很传统类比的、另一个是很数字新世代的，这样的使用数字及类比两种不同的模式去体验这张作品，也恰巧与专辑《双生火焰 TWIN FLAME》的创意概念不谋而合。
在这个听音乐能够选择任何一个载体去享受音乐的时代，跟以前有着很大的不同，形式不断地在更新改变，而听音乐这件事似乎越来越少「仪式感」，就像是签售会的消失，或者拿到CD的时候，拆完就忘了那时握在手中的温度。
对重视仪式感的戴佩妮而言，会听黑胶的歌迷、会用数字音乐聆听的歌迷，都有着自己不同对音乐喜爱的仪式。因此这次希望借由黑胶、数字专辑同时推出的方式，让大家重拾听音乐的初衷之外，同时也享受着数位格式为音乐带来与时具进，好好地体验声音里面那些不同温度，进而感受生命灵动的存在。
【火焰·双身】
专辑装帧设计的灵感样貌
《双生火焰 TWIN FLAME》专辑的装帧设计中，以「双生」为灵感源泉，探索了对称、镜像、反射与维度提升的深层意象。
这是一个关于平行世界的故事：两个灵魂在不同的维度中相互映照，在无限循环的时空里寻找彼此。为了承载这个概念，专辑装帧采用了M字型的立面结构，象征着两个相互交织的生命轨迹。
M字型的尖端，如两个宇宙的交汇点，巧妙地收纳了词本内页，让这份创作无论从左侧翻阅还是从右侧展开，都能完整地呈现。在这个双向阅览的过程中，你会感受到时间与空间的交错，如同灵魂在两个维度间的穿梭，体验无限循环的对称性。
色彩的选择也蕴含深意。黑与白代表着维度的交替、光与影的切换，是两个世界的基底。红色点缀着火焰的意象，象征着双生火焰那股永恒不灭的热情与追寻。银色特殊色与镜面纸则增添了一种镜像反射的效果，仿佛你透过它们，可以一瞥另一个维度的存在。
整体的装帧不仅是平面设计的延伸，更是从平面到立体，再扬升到更高维度的转换。这不仅仅是一个专辑，它更像是一段灵魂的旅程，带领我们穿越维度的界限，翱翔于哲理与意境的高空。整体专辑装帧设计整体概念由平面扬升至三维度立体结构，再加上内页的镜射表面，无限投放映射出象征时间轴的画面，贴切符合专辑《双生火焰 TWIN FLAME》概念及能量场。
