去了两次观影，自己也看了四五遍，但每次看都有不同的新细节发现和在意的地方信息量是真的大。仅个人感想，有觉得不对的都可以讨论
这次比较注意的是列车上的对话。实际上后面revue的种子有些已经在这里埋下，印象比较深的有纯亲口说出自己“比不上”时背景交通知识小狗(戴着眼镜)图片变了一下，简直像是游戏中做出了一个不可挽回的“完全错误”选项时一瞬间出现的be警告（）
但日语看不懂啦.jpg说不定这个交通问答是“过于正确的”答案，嘲讽式，或者只是想多了)
四所学校也都有在这个“夏の校祭”名单上
顺带一提上次比较注意的是剧本作者雨宫她们的那一段，感觉是b班的“revue”呢。
而最后也引出了蕉作为“舞台创造者”和“舞台表演者”双重身份（以下简称“作者”和“演者”），或者说“位置”的迷茫和犹豫。
“该回到自己的角色去”，狩猎太过抹布吸前几次看让我忽略了一点，纯的问题解决了，蕉呢，完全解决了嘛？蕉剧场版只解决了一个矛盾，实际上可能是到黄金乡才解决另一矛盾，在这次看完之后更加确定了。
在填志愿环节也，虽然每个人的问题本质都是个人内部的，但蕉和纯各自的重大问题更偏向有独立感，而之间的问题可以体现在蕉黄金乡排练时的一句“友人啊”。
其它少女主要是“本身”和“演者”交织相映的部分，而蕉有三个“症结”。狩猎解决了的是蕉“本身”与“作者”(对纯的控制欲)交织而出的问题，tv时是“本身”(愿望)和“演者”(顶尖的能力)
让我们再回到前面那句台词，“该回到自己的角色去”。其实蕉在这句话之前，特别是皆杀中，都是一种“作者”的状态，或者说直接动用了“监管者”“引导者”长颈鹿级别的权限。直到这一句话，代表了蕉决定把“作者”和“演者”（舞台人内部）的冲突这一部分先暂行搁置，先行进入“演者”的状态来解决“本身”和“作者”导致的与纯的问题。主动“嘎哦”入戏和给刀等等各种真的尽全力引导纯了。而最后有种松了一口气的感觉，纯那，“果然 很耀眼”。
而在黄金乡(剧透注意)，我们知道昼引导了蕉，让蕉意识到两者身份并不冲突，用“作者”的能力，只有作为“作者”才知道的事情，支援作为“演者”的演出，从而也是创造出全新的舞台。对于其它人来说是残留和开始，对蕉来说同时是最后的解决。所以我觉得黄金乡可能就为了这一顿醋包的饺子（bushi）
而为什么是昼呢？
注意，虽然上面对各种“演者”“作者”之类的貌似有很泾渭分明的区分，但实际上，至少在少歌中，顶尖的舞台少女都有意无意地会运用一些创造舞台方面的才能，显著例子光对主题的再生产，以及魂之revue中maya所想的“神之容器”(试图以一种类似外部在上“作者”的视角冰冷机械地捏造各种“自己”，各种“演者”，各种所谓完美无缺的舞台形象，但却忘了最重要的情感，也就是“魂”，无法称之为再生产。)
所以说虽然少歌论战力没有意义也没意思，但如果真要说的话，改变(掌控)舞台的能力，或者说“GM度”，也许是一个重要的衡量指标。而昼在tv中展现了堪称钻了作者通道连通各个战场的恐怖能力，剧场版竞演更是各种舞台装置信手拈来(当观众觉得演出效果最好时……)，可以说昼的GM度是和蕉靠近甚至平齐的。(顺带一提之前又看到有个对蕉在tv的事“昼知晓论”)昼的才能或可说是天堂的反面(？)
论证了这么多，论战力什么的不是重点，其实只是想稍微说明一下蕉昼某种微妙的对应（）
另一方面，个人觉得昼的塑造只看tv+剧场版是有“跳变”的。第一次看剧场版竞演，虽然反转，但说实话第一感觉还是觉得昼的样子是十分“勉强(挺×)的”，“既然放弃了所以只能我自己……”，特别是光走后又只剩一个人孤零零地站着莫名地心疼（）但现在看确实能感觉到“太阳”一样，为什么呢？因为现在会默认剧场版前已经成长完毕了，纯粹作为一个“引导者”的身份，最多算是检验。而之前就是缺了舞台剧#2那部分拼图。
最后再说一下花叶组。观影时的版本最后那句话翻作“我们俩真是没劲啊。”(但也有“无可救药”“不行”的翻译)，其实一瞬间有个想法...感觉像对观众说的。毕竟花叶组整体比较有独立感，互相绑定，较游离于主线之外。有种像在说“反正我们这边在这一个命题上已经不断突破做出了这样的舞台，随你们评价吧”的自嘲感，处在表层上层，最不“入戏”(因为比起来花叶的问题最实际不抽象，可以说“本身”和“演者”的重合度在众人中最高)，对长颈鹿的目光也许是最敏锐清醒的。
当然，这可能只是又一例“少歌幻觉”。