动画名词解释——剧场版  
     什么是剧场版(动画)初公开是为了在电影院播放而制作的动画称之。这类作品的制作成本与投资、人力都高於OVA与电视版动画，画工也极尽可能的豪华，不论在动作的流畅度、使用的分色数等，可以明显地看出与前两者的差别。通常一部剧场版动画是90分钟，不过没有一定，歧异度很大。    现今，只要的受欢迎的TV动画，通常都会推出相应的剧场版，但剧场版无论是故事还是人物，通常都会和原TV版有所差异。

日本刀文化  
名刀1：天下五剑  
天下五剑日本国宝。在SFC游戏《幕末降临传ONI》中出现过，游戏中的名字分别叫大典太、数珠丸、童子切、三日月和鬼丸。  
     1. 名物大典太，太刀，刃长66.10CM。平安后期刀工三池典太光世所作，本来为室町将军家（足利氏）所有，在桃山时代落入秀吉手中，后来秀吉将它赐予前田利家。刀铭：三池光世  
     2.数珠丸恒次，具体情况不明，传说为日莲上人所有。  
     3.童子切安纲，具体情况不明，传说为源赖光所有。  
     4.三日月宗近，山城国刀工三条宗近所作，具体情况不明。  
     5.鬼丸国纲，具体情况不明，相传为镰仓北条家家传宝刀，随北条一门的全灭而散落人间。（这里的所说的北条氏与战国时代的小田原北条氏毫不相干，后者是伊势新九郎长盛冒姓北条，改名为北条早云后形成。  
名刀2：菊一文字则宗  
     菊一文字则宗，太刀，刃长78.48CM。后鸟羽院时期备前国刀工则宗所作，一文字派的代表作品。传说后来为新撰组剑士冲田总司所有。  
     刀铭：菊一文字则宗  
      
名刀3：长曾弥虎彻  
     长曾弥虎彻，胁差，刃长45.75CM。越前国刀工虎彻于宽文三年所作。为新撰组剑士近藤勇的爱刀。  
     刀铭：长曾弥虎彻入道兴里  
名刀4：和泉守兼定  
     和泉守兼定，刀，刃长70.6CM。著名刀工之定所作，新撰组剑士土方岁三所有为第三代和泉守兼定和十一代和泉守兼定。刀铭：和泉守藤原兼定。在刀柄上也刻有铭文：临兵斗者皆阵烈在前。这句语出《抱朴子》的话（原文是“临兵斗者皆阵列前行”）在战场上很流行，据说可以起鼓舞士气的作用。  
     刀铭：和泉守兼定  
刀5：堀川国广  
     堀川国广，刀，刃长70.6CM。著名刀工九州日向住国广所作，传说是国广作品里的第一杰作。后为新撰组土方岁三所有。  
     刀铭：堀川国广  
名刀6：葵纹越前康继  
     葵纹越前康继，胁差，刃长35.3CM。江户时代著名刀工越前康继所作，作为御神刀供奉在尾张热田神宫（御神刀：放在神宫中供奉神明的刀，一般不用于战斗）。刀的两侧分别铸有梅纹和竹纹。而之所以名为葵纹越前康继，据说是由于是受家康赐予德川家葵纹之名，因而改铭。成刀于庆长十一年左右。  
     刀铭：葵纹越前康继  
名刀7：肥前国忠吉  
     肥前国忠吉，刀，刃长67.3CM。江户刀工肥前忠吉所作，后来为冈田以藏所有。  
     刀铭：肥前国忠吉  
名刀8：长船（名物大般若长光）  
     长船，太刀，73.63CM。又名名物大般若长光，名刀工长光的作品，在室町时代即价值六百贯。因为大般若经刚好六百卷，故取名大般若长光。本为室町末期将军足利义辉所有，后来经由三好长庆、织田信长而到了德川家康手中。长筱合战后，家康将之赐予奥平信昌。  
     刀铭：长船  
名刀9：正宗  
     正宗，刀，刃长64.4CM。相州名刀工正宗作于镰仓末期，战国时为石田三成所有，关原合战后被敬献给德川家康，后来不知为何流落到萨菲罗斯手里（笑）。刀的全称为名物观世正宗。  
     刀铭：（无铭）  
名刀10：村正  
     村正，刀，刃长73.32CM。室町末期刀工势州村正所作，斩切能力出类拔萃，被德川家视为“不吉”的象征，斥之为“妖刀村正”，因而在幕末时的长州倒幕派中人气极高。  
     刀铭：村正  
一、日本刀的历史  
     从古坟时代出土的文物中，已经开始包括有铁制的刀剑。那个时候的日本刀，并不象我们现在在各种游戏、动漫、影视等作品中看到的那样有挺拔的弧线，相反刀身很直，利于步战。平安时代以后，战斗方式主要由步战改为马上战斗，直刀在这种场合下使用起来就很不方便了，于是出现了刀身弯曲的太刀。之后经由镰仓、室町，到了江户时代，为了适应于剑术决斗的需要，又出现了比太刀更为轻便的打刀（简称刀）。刀的形态基本上已经跟现代的日本刀没有什么两样了。  


二、日本刀简介  
1、刀的种类  
     日本刀的种类很多，除了上边所说的用来战斗的太刀和刀以外，还有比太刀短一些的小太刀，切腹时使用的胁差（也称胁指），非武士阶级（比如农民、商人、女子）用来防身的短刀，以及忍者使用的忍者刀等等。这里专门提一下忍者刀。忍者刀比一般的刀短，便于携带，而且忍者刀跟平安时代以前的刀相似，刀身是直的，或许是因为忍者从来都是徒步战斗的缘故吧。  
2、刀的寸法  
     日本刀的寸法，即是指刀的长度。这里说的刀的长度是指刃长，并没有将刀柄包括在内。一般来说，刃长30CM以下的就是短刀，胁差的长度在30~60CM之间，超过60CM的，就是刀或太刀了。通常，即使是比较长的太刀，刃长也不会超过80CM，换算成寸法的话，即是不会超过二尺六寸六分。但据说，佐佐木小次郎的爱刀“长光”长度为三尺二寸，与之决斗时的宫本武藏使用的木刀更是长达四尺二寸！估计书中所说的长度是将刀柄长度也计算在内了的吧！（参看《日本剑侠宫本武藏》一书，小山盛清著）  
种   类 长度（寸法） 长度（CM）  
短刀 0.33～9.87 1～29.9  
胁差 9.90～19.77 30.0～59.9  
刀、太刀 19.80～ 60～  
3、武士的双刀  
     在古代的日本，武士阶级是特权阶级，通常的形象是腰挎双刀，走起路来趾高气扬，不可一世。使用二刀流的就不说了，但是，只是使用一柄刀战斗的武士，为何也要佩带两把刀呢？实际上，武士所佩带的两把刀并不一样，其中一把是用于战斗的刀或太刀，另一把则是用来切腹的胁差。当然也不排除有不遵士道，将胁差也拔出来砍人的家伙。如果是使用二刀流的武士，则除了腰上要别两把长刀外，怀中还要揣着一把胁差（身上带着三把刀走起路来会很费劲吧……）  
4、刀与太刀的区分  
     从长度来看的话，刀与太刀并不容易区别。虽然一般来说，太刀比刀要长，可是也不排除有比长的刀短的太刀和比短的太刀长的刀（绕口令……）。但，刀与太刀是有明显区别的！那就是刀的铭文的所在侧不一样。通常带刀时，刀铭应当向外，此时，若刀刃向上，就是刀；若刀刃向下，则是太刀了。（剑心的逆刃刀不算在刀与太刀之列，那是个怪胎……）


素人/幼齿：就是看动漫有些年头（2-3年）自己有点开窍了但其实还懂的很少的人。不算贬义词。  
达人：看动漫不惜一切代价，总之实力很强的那种。  
*动漫体裁：  
SF=SCIENCE FICTION 科幻机械类的作品，如EVA  
*动漫作品的缩写：  
动漫发烧友之间常常用缩写代表自己熟悉的作品，缩写通常是能理解的，但也有些对于新人来说不是很熟悉，在此略举一二，以后逐渐补充。  
FF：大家最熟悉的大概就是FF（FINAL FANTASY）系列了，FF系列本来是SQUARE公司的一个著名游戏，因为非常受欢迎所以有很多周边，比如游戏动画，OVA，电影等。但是  
最近使用FF的缩写则需要辨别一下了，因为《黑客帝国》系列也出品了一部动画短片名叫FINAL FLIGHT OF THE OSIRIS（欧西里司最后的飞翔），缩写同样是FF。该片导演和《FINAL FANTASY》的电影版是同一个人（安迪*琼斯），怪不得连名字都一样了。  
M0=MACROSS ZERO（ZERO 是零的意思，所以用“0”表示）  
ROD系列：目前出品的有两个作品，一个是READ OR DIE（OVA），中文名为“死亡的思考”；另一个是正在制作放映中的READ OR DREAM（TV），目前过内还没有D版。它们的缩写均为ROD  
*OVA  
     首先解释一下什么是OVA?  
     OVA=ORIGINAL VIDEO ANIMATION=原创动画录映带  
     OVA在日本动画历史里占了一个非常重要的地位，在各种动画资讯志让经常会看见她的踪影。能够作为OVA的作品在首次推出时必定是未曾在电视或戏院上映过，才能称作为OVA。当哪些在电视或戏院上映过的作品再推出的录映带/LD/VCD等等就不能称作OVA了。而OVA中的"V"亦泛指所有映带/LD/VCD/DVD媒体，并不是单单当作录映带。  
*剧场版  
     什么是剧场版(动画)  
     初公开是为了在电影院播放而制作的动画称之。这类作品的制作成本与投资、人力都高於OVA与电视版动画，画工也极尽可能的豪华，不论在动作的流畅度、使用的分色数等，可以明显地看出与前两者的差别。通常一部剧场版动画是90分钟，不过没有一定，歧异度很大。  
     现今，只要的受欢迎的TV动画，通常都会推出相应的剧场版，但剧场版无论是故事还是人物，通常都会和原TV版有所差异。例如《少女革命》和《超时空要塞》都的剧场版都只保留了原作故事和人物的主线。  
*原画  
     原画是把画面中人物的动作之起始与终点画面或是静画等，以线条稿的模式画在纸上。阴影与分色的层次线也在此步骤时画进去。因此有人译作"Key-Animetor"或"Illustrator"(较少用)。  
*动画  
     将原画中的每个动作，依照分镜表指定的时间间隔，将中间连贯的每张画面画在纸上的工作。最后将这些线条稿影印到赛璐珞片上，就可以进行上色的作业。也有人译成"Assistant  
Animetor", "Inbetweener"。  
*作画监督  
     作画监督(Animetion Director, Key Animetion Supervisor)的工作是什么?  
     修正原画、动画之成品，看看人物的脸型是否符合人物设定，动作是否流畅等等。必要的时候必须能重新作画，因此必须是资深的原画家及动画家才能胜任。  
*色指定  
     指定用色的工作称之，名称不一，有时也叫"色彩设定"，英文则有Color Setting, Color Styling, Color Designer, Color Coordinator, Color Key...。除了指定"衣服要红色、裤子要黑色"这种事之外，更重要的是指定赛璐珞画上色时所需的阴影、层次色，是用XXX号的颜料。  
*仕上  
     在日文的原意是完成、完稿的意思，中文就是上色，英文为Painting, Finishing。根据每一个区块标记的颜料号码，在赛璐珞片的反面进行涂色的工作。  
*音响监督  
     音响监督 (Audio Director)的工作是什么?  
     负责插入配乐的安排、效果音的准备、配音录制、混音工程的监督等等。  
*制作人  
     制作人（Producer）的工作  
     制作人的工作，主要是规划制作进度表，安排每日每天的制作进度，寻找制作群／制作公司，对外争取出资者，同时必须和执行制作共同作业，以确保企划的每个元件都能按时并正确无误地组合在一块儿。  


*GK模型  
     "GK"的全文是 Garage Kit，原意是"车库组件"，因为西方人惯将车库作为工作房，而GK模型就是在这种地方诞生了。  
     最初的GK模型只是一些玩家们自行创作的作品，造型细致度是因人而异，通常都是ONLY ONE，全世界只此一个。制作的素材(也就是原料)没有一定，黏土、石膏、木板、金属都可以拿来做，因此自制或自己少量生产的模型才叫GK。 之后因为某些特殊成品很讨人喜欢，也就有了把它当成商品来出售的念头。卖著卖著，突然有天有两个家伙，他们同时看上了一件作品，有人就开始动脑筋复制GK模型，用翻模的方式！当时可能是使用石膏之类的材料来当作模版来复制，但是石膏不易耐久，可能翻制个一两次之后就面目全非啦。现在则是使用矽胶 (SILICONE)来作为翻模用的模版材料，不但具有极佳的弹性，在耐用度上也比石膏强多了，不过还是有其翻制数量上的限制。 基本上，只要不是射出成形而可大量生产的塑胶模型都被叫GK，大致有实心树脂，空心软胶，white metal （低熔点，软软的铅锡合金）数种，题材则多为动漫画或电影人物，在 HGA陈列的GK以实心树脂（最早的来源竟然是工业废料）的动漫画人物为主。(HB、Bastet (蓟)、THEO)  
*监督  
     "监督"其实是日文的写法，英文是Director，即中文常见的导演。日本ANIME制作的导演是决定整部作品气氛风格的关键，掌管故事进行的步调、气氛转折等等。即使是相同的人物设定、相同的画风与制作群，也会因导演的不同而有截然不同的风格。  
*角色设定  
     负责设计登场角色的人物造型、衣装样式的叫"人物设定"，其工作不但是要让后续的作画者知道要画的人长得什么模样，还必须告诉他们这个角色的脸部特徵，眼神，表情等等，而且也要设计出由数个不同角度观看同一位角色的脸，以及不同於一般漫画、线条封闭的浏海。而负责登场的机械人、车辆、武器之设计的就是"机械设定"，除了画出机械的造型以外，可能出现的细部结构、运动方式、可开启处等等也必须标明。设计稿除了特别指明以外，一般都是不上阴影的清洁线条稿。  
*SINARIO  
即英文的scenario，脚本的意思。把故事剧情以纯文字写出，包括场景、地点、背景音效、人物对白、人物动作等。  
*分镜表  
     英文是Continuty Script，中文则是叫做"分镜表"的东西。这步作业是实际将纸上的东西转换成将来呈现画面的第一步，画分镜表的依照脚本的指示，在脑中转成画面然后画在纸上。画分镜表的目的就是把动画中的连续动作用分解成以1个Cut（1个分镜）单位，旁边标上本画面的运镜方式、对白、特效等等。最重要的每个Cut所经过的时间、张数等，也都会写在分镜表的最右边。  
*Layout  
     "Layout"算是比较少见的工作，在工作性质上接近中文的"构图"，只有在一些剧场版作品可能采用，例如设计多层次背景，令每层背景移动速度不同，就能表现出逼真写实的远近距离感。而画Layout的人必须在脑海里意识到摄影机的存在，从摄影机的观点去看场景里的一草一木，然后将这些画面详细地画下来。  
     会有这个工作，主要是弥补不大会画图的导演所画的分镜表，将杂乱简略的画面仔细的呈现出来，作为日后原画、动画、背景、色指定等等的依据。在押井守的作品，例如机动**剧场版、机动**剧场版２、攻壳机动队等等，都是运用大量Layout的实例，而特色就是"用2D的作画也能精确表现3D的视觉效果"。  
*演出  
     日文"演出"一职，是在日本动画制作中特有的职称。简单说，他是辅佐导演的人，在TV系列和在OVA版、MOVIE版中扮演的角色也不大相同。  
     在TV系列中，因为导演太忙，不大可能全程兼顾每一集，所以各集的"演出"就相当於该集的"专属导演"，顺著(总)导演的意图，全程掌控该集的制作。而在OVA、Movie中，"演出"这个职位就比较像"助监督"(副导演)，了解导演的意图，协助处理演出工作的细节（"演出工作"就是"把剧本文字转化为镜头画面"的过程, 有点像西方电影或舞台剧所谓的"场面调度"）。他的工作相当近似於监督，一定要相当熟悉动画语言的人来担任，但不一定要很会画图 (正如导演也不一定要很会画图一样 .....)所以，有人译为"Co-director". 也有人译为"Assistant Director"或 "Executive Director"。


转自：网友提供，作者不详

完~~~~~~~~~~~~~~~~