【红豆的童话】品味方文山的歌词

我不是文科生，高中时期外号还是“理科王子”（臭美中·····）
然而，随着周董的流行曲大肆走红，方文山的中国风歌词，也随着流行开来。
就如同他说的，他的歌词，没有别的词人那样，用大量情绪词汇堆砌。他用一种画一样的意境，描绘出故事里的深情。

《东风破》按他来说是首标准的中国风歌词，无论从词还是曲还是词都是标准的中国小调歌曲。
"谁在用琵琶弹奏一曲东风破”，本曲的核心词句，这种修辞方法好像在哪里看过，古诗：XX飘来某某乐曲。懂的童鞋麻烦提醒下。
“岁月在墙上剥落看见小时候”，现代人住惯了钢筋水泥楼房，谁还记得农村的土房，随着岁月流逝会一层层脱落下来。古屋勾起了小时的回忆，意境非常好。
“而如今琴声幽幽，我的等候你没听过。”方老师的词有很多相似的意境，用不同的语言描绘出来，如果听得多听得细就会感受到。后面听的《兰亭序》：“我等春雷，来提醒你爱谁”。是否有种曾经相似的感觉？
“荒野漫草的年头，就连分手都很沉默。”最难懂的是这句，何叫“荒野漫草”的年头？为何“连分手都很沉默”？自己体会吧，如果体会不出，只能说自己经历还太少。

之所以第一个就说《东风破》，这不是方老师第一篇中国风歌词，而是觉得这首歌最有中国风格，可以说是中国风格的标杆，以后听其它的歌曲都喜欢用这首作为参考。
语文学得不好，差错不少，欢迎高人指出。

《发如雪》也是一首中国风格浓郁的歌曲，创作时期比东风破晚二年，然而风格变化不大。
“狼牙月，伊人憔悴。我举杯，饮尽了风雪。”从开头开始就进入了状态，“饮尽了风雪”，这种借代的手法经常在他的歌词里出现，比如《东风破》里的“一盏离愁”、“一壶漂泊”等等，三者指的都是酒，却用离愁、漂泊、风雪三个词表达了不同的意境。
“是谁打翻前世柜，惹尘埃是非。”方文山很喜欢用“惹”这个字眼，他觉得惹要比其它动词更加强烈，尤其是《青花瓷》里那句“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过了江南惹了你。”一句词用三个惹字，绝！
“纵然青史已经成灰，我爱不灭”，要学写情书，不得不学文山的词。要说爱你有多深，月亮代表····那不行，太俗了，没诚意，看看词人怎么写的，后面还有不少。
“繁华三千东流水，我只取一瓢爱了解，只恋你化身的蝶。”古人说蝶恋花，文山说花恋蝶，为此还特意作了一首歌词，不过是南拳妈妈唱的。
“我用无悔，刻一生爱你的碑，”跟前面那句“我爱不灭”对应，不爱都不行，刻成碑了，还不够深么？

顺便提一下，方文山的歌词称为博大精深不算为过。真要一个个字的分析，甚至顺带普及背景的文化内涵，一首歌写一本书都可以。即使是他自己写的书，也还只是谈了谈创作感受，没有怎么细细分析。本人才疏学浅，无法长篇大论，只能谈谈几句，还望抛砖引玉。

《千里之外》可以说是方文山的淀粉之作，全篇古朴醇厚，很多意境不再三细品无法读懂。加上这首歌为了艺术效果，不得不邀请费玉清演绎高潮部分。我听过周、费二人的独唱版，都感觉没合唱的好。
整篇叙述的是一个很老掉牙邂逅的故事，民国时期的浪漫，一支红绸带的许诺，三年的等待，再见的纠结。构成了一幅耐人寻味却又唏嘘不已的《几度夕阳红》式言情剧。
“屋檐如悬崖，风铃如沧海，我等燕归来。”且不说这本体与喻体是否对应逻辑，前句用古体，后句用今体（现代汉语），代表了方文山的风格，比如最典型的“天青色等烟雨，而我在等你。”
一句话：我等燕归来，拉开故事序幕。

“时间被安排，演一场意外，我悄然走开。”这句词是不是描写MV里结尾的那一段再见呢？如果是这样的话，那么词用倒叙，MV情节用顺序，很巧妙。
“故事在城外，浓雾散不开，看不清对白。”浓雾导致对白看不清，哈，文山的词往往剑走偏锋，很随意却不随便。
“你听不出来，风声不存在，是我在感慨。”意思还是说你停不出我的感慨。想起那句名言：最远的距离，是我在你面前，却不知道我爱你。
“梦醒来是谁在窗台，把结局打开。”方文山这点跟琼瑶类似，很喜欢用“窗”和“帘”来揉和氛围。打开的是窗户，比喻成结局，很妙。
“那薄入蝉翼的未来，经不起谁来拆。”看不到未来的感情，有一点遗憾，又有一些感慨，这句词让我知道什么叫做珍惜。