【谢峰油画作品】

油画写生《古巷》65×65cm，入选山西省第七届油画写生展。

油画写生《古巷》入选山西省第七届油画写生展。

油画《深秋2》

油画写生《开山》

油画写生《夕阳下的古堡》

我的油画《千年寻梦——边塞重镇杀虎口》

谢峰油画《雪域高原》

形式·意味——毋亿明 牛红岩 谢峰 熊仕勇油画作品欣赏形式·意味——毋亿明 牛红岩 谢峰 熊仕勇油画作品欣赏 　　油画艺术自西方传统模式步入近现代的艺术思维天地之后，无论西方画家还是东方艺术家都不约而同地运用油画的传统技巧，在变革中走向表述自己对客观认识的自由境界。追求意象美的表现手法对中国油画家而言更是驾轻就熟。画面色彩的铺设，无论是精湛的刻画，还是逸笔草草的挥洒，光色之中，中国艺术的精神十分贴切地融入到了油画艺术之中。
　　毋亿明、牛红岩、谢峰、熊仕勇几位画家，恪守着各自的绘画语言，并以自己独特的视角与创造表现出油画艺术的意境美。毋亿明由于对油画艺术的偏爱和执着的追求，多年来除坚持写生创作外，还潜心研究西方各流派的艺术风格和理论，使之融汇在自己的创作中。特别是关于形式美的论著与有关“有意味的形式”的论述对他影响深远。中国的汉画和民间剪纸、岩画也使他深受启发，从而激发了其对形式美深入探索和不可抑制的创作冲动，并逐渐形成了自己的艺术风格；牛红岩的作品中既有浓郁的东方水墨气息，又灵活运用了西方油画中的丰富色彩。他的每一幅作品，每一笔都有着深入的思考，笔触的虚实、轻重、断连、行涩等都形成了一种内在的张力，表现了自然和主体生命的律动；谢峰更是以风景绘画见长，他的作品体现了游走在东西方之间的精神诉求。他以写意的油画笔触演绎了中国绘画的图示，解读了中国绘画的精神。他有自觉熟练驾驭色彩、空间、构图、肌理等多项造型因素的能力，处理表现语言的关系的精湛技艺，使作品产生的效果表达出了油画的灵魂；熊仕勇曾从事雕塑设计，现致力于写实人物油画创作，其作品追求细腻的笔触和丰富的色彩，对人物进行现实主义的描绘，深受同行喜爱。
　　四位画家长久以来潜心艺术创作，他们的作品体现了艺术家们对自然、对社会、对生活的细心体验，更体现出艺术家们对真、善、美探求的心灵感悟。