《风宣玄品》： 

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，须忆重还当遂志，莫因此别便伤神，前程万里鲲鹏运。名位三台雕鹗伸。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 
渭城渭水自潺湲。祖饯临岐一晌间。执手笑谈辞故旧。转头重叠是云山。牵衣更把瑶琴束。折柳休将玉液闲。分携不独长亭别。曲栏杆外是阳关。 
渭城微雨洒青莎。客路无尘景物多。念我邀朋同一饯。劝君须尽酒三螺。忽闻绿柳鸣鹦鹉。又见苍松卦薜萝。行色匆匆留不住。回头不忍意如何。 
渭城微雨洗青山。柳绿花红万物鲜。翠袖唉留行客住。青莎柔衬醉人眠。离情默默重斟酒。话别匆匆暂歇鞭。可惜何戡诚意切。不分重叠唱阳关。 
渭城晓霁碧天晴。弱柳垂青花绽红。道义养充方静定。功名引惹又西东。举头渭水陈情处。执手阳关话别中。饯酒劝君须饮尽。离忧何苦即忡忡。 
晓雨初情出渭城。同临渭水送君行。菱花琐碎荷花整。草穗高低麦穗平。美景鲜妍宽眼界。新诗奇巧快心情。劝君酒到休停手。唱彻阳关几断声。 
新情晓出渭城西。花柳争妍鸟乱啼。酌酒慢留临路马。停鞭遥听叫村鸡。丈夫志欲功名遂。君子心期道德齐。聚散往来今古有。阳关回首莫凄凄。莫凄凄。 
西出阳关屡送行。渭滨渭水几浑清。秋天云外闻征雁。春日林间听巧莺。曰交曰朋皆老去。或卿或相半凋零。故人为友何戡在。又与殷勤唱渭城。 
阳关三叠唱无休。一句离歌一度愁。南去北来无了期。离思嬴得恨悠悠。

《西峰重修琴谱》： 

渭城朝雨浥轻尘。客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒。西出阳关无故人。长亭柳阴阴。送我。送我。送我。送我故人。长亭柳阴阴，不忍分。情最深。不忍分。情最深。 
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。担挑行里的那沙头。酒罇长亭柳阴阴。送我。送我。送我。送我故人。长亭柳阴阴。情最深。情意最深。不忍分。不忍分。 
渭城朝雨浥轻尘。客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒。西出阳关无故人。长亭柳阴阴。伤情。伤情。送我。送我故人。送故人。送故人。送别。送到长亭。长亭柳阴阴。不忍分。情切转深。不忍分。不忍分。送别。送别。终送别。送君千里终须一别。

《琴学入门》： 
清和节当春。渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。霜夜与霜晨，遄行，遄行，长途越度关津，惆怅役此身。历苦辛，历苦辛，历历苦辛，宜自珍，宜自珍。 
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。依依顾恋不忍离，泪滴沾巾！无复相辅仁，感怀，感怀，思君十二时辰。商参各一垠。谁相因，谁相因，谁可相因？日驰神，日驰神。 
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。芳草遍如茵。旨酒，旨酒，未饮心已先醇。载驰骃，载驰骃。何日言旋轩辚？能酌几多巡，千巡有尽，寸衷难泯。无穷的伤悲，楚天湘水隔远滨。期早托鸿鳞，尺素申，尺素申，尺素频申，如相亲，如相亲。 
噫！从今一别，两地相思入梦频。闻雁来宾。 

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《阳关三叠》是唐代蓍名琴歌，以王维诗《送元二使安西》为词：“渭城朝雨浥轻尘，客舍轻轻柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。因诗中有“阳关”、“谓城”两地名，故又称为《阳关曲》、《渭城曲》，“阳关”也成为送友酬唱的代名词。三叠指的是全曲三段基本上是一个曲调变化反复三次。 
 《阳关三叠》传至后代，有多种曲谱和唱法，仅宋时就有三种，苏轼曾说他本人就听过两种。现存《阳关三叠》琴歌谱共30多种，它们在曲式结构上有些差别，曲调则大同小异。全曲曲调纯朴而富有激情，略带淡淡的愁绪，以同音反复作为结束音，强化了离情别意及对远行友人的关怀，与诗的主题十分吻合。

阳关三叠

渭城朝雨浥轻尘，客舍轻轻柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人
 

 
 《阳关三叠》是唐代蓍名琴歌，以王维诗《送元二使安西》为词，全曲曲调纯朴而富有激情，略带淡淡的愁绪，表达了离情别意及对远行友人的关怀。 


　　阳关三叠：古琴曲。唐代著名歌曲，歌词即王维诗《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍轻轻柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。因诗中有“阳关”、“谓城”两地名，故又称为《阳关曲》、《渭城曲》，“阳关”也成为送友酬唱的代名词。三叠指的是全曲三段基本上是一个曲调变化反复三次。 

　　唐代陈陶诗《西川座上听金五云唱歌》中有“歌是《伊州》第三遍，唱着右丞征戎词”之句，可见《渭城曲》亦用于唐代大曲《伊州》中。大曲歌词多采用五、七言绝句或截取律诗4句，以反复咏唱的叠唱方法，尽情发挥诗中意趣。《阳关三叠》乃是3次叠唱之意。

　　

《阳关三叠》传至后代，有多种曲谱和唱法，仅宋时就有三种，苏轼曾说他本人就听过两种。

　　元代以前乐谱无存。明代初年龚稽古所编《浙音释字琴谱》（1491）收有《阳关三叠》琴曲谱，为所见最早的谱本，但与唐代乐谱是否有关，无复考证。

　　现存《阳关三叠》琴歌谱共30多种，它们在曲式结构上有些差别，曲调则大同小异。全曲曲调纯朴而富有激情，略带淡淡的愁绪，以同音反复作为结束音，强化了离情别意及对远行友人的关怀，与诗的主题十分吻合。

　　现今经常演奏之《阳关三叠》琴歌，出自清末张鹤所编《琴学入门》，全曲3大段，即3次叠唱》每次叠唱除原诗外，加入若干词句，系从原诗诗意发展而来，结束时添加尾声。当代作曲家王霞亚曾据近代琴家夏一峰演奏谱改编为合唱曲，并录有唱片。《阳关三叠》除作为歌曲演唱外，亦经常作器乐演奏，其中以琴曲、筝曲、二胡曲较有影响。

　唐末诗人陈陶曾写诗说：“歌是《伊州》第三遍，唱着右丞征戍词。”说明它和唐代大曲有一定的联系。后来又被谱入琴曲，以琴歌的形式流传至今。

　　王维的诗是为送友人去关外服役而作：“渭城朝雨 轻尘，客舍青青柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”谱入琴曲后又增添了一些词句，加强了惜别的情调。曲谱最早见于《渐音释字琴谱》（1491年以前），另外还有1530年刊行的《发明琴谱》等十几种不同的谱本。据清代张鹤所编《琴学入门》（1864年）传谱，全曲分三大段，基本上用一个曲调作变化反复，叠唱三次，故称“三叠”。每叠又分一叠加“清和节当春”一句作为引句外，其余均用王维原诗。后段是新增的歌词，每叠不尽相同。从音乐角度说，后段有点类似副歌的性质。这首琴歌的音调纯朴而富于激情，特别是后段 “ 行， 行” 等处的八度大跳，和“历苦辛”等处的连续反复的呈述，情意真切，激动而沉郁，充分表达出作者对即将远行的友人的那种无限关怀、留恋的诚挚情感。

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中古音乐——《阳关三叠》与《梅花三弄》


　　奏乐迎宾，唱和送友，是古老的礼俗。某些著名的诗篇，因其一唱三叹，感情深挚，常常成为朋友们依依借别时相互酬答的歌曲。唐代诗人王维的《送元二使安西》就是因为深刻地揭示了人间的这种生活场景和思想感情而传唱至今：

　　谓城朝用悒轻尘，客舍青青柳色新。

　　劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　　此诗一出，天下咏诵。“阳夫”因此成了“送友酬唱”的代名词：

　　不堪昨夜先垂泪，西去阳关第一声。

　　相逢且莫推辞醉，听唱阳关第四声。

　　红绽樱桃含白雪，断肠声里唱阳关。

　　宋代大诗人苏轼曾说，他本人就听过两种不同的《阳关三叠》的唱法，可见当时的传谱已因地而异了。

　　琴在我国乐器史上有着特殊的地位，围绕着这件乐器，先后形成了琴论、琴曲、琴歌、琴律、琴制、琴史、琴人等不同的实践和理论领域，统称“琴学”。源远流长的“琴学”以其博大精深而在中国音乐史上产生了深远的影响。“琴歌”作为“琴学”的一种，由来甚久，它是将声乐与器乐融为一体共同创造音乐形象的一种表演形式。现存《阳关三叠》琴歌谱共30多种，最早的一首刊于1491年。虽然它们在曲式结构上有些差别，曲调则大同小异。这说明它们在长期的传播中仍保留了同一渊源的曲调轮廓。全盲琴歌的音调进行较平直，环绕主音（re）的级进音型略带一点淡淡的愁绪，以同音反复作为结束音的收束方法不断地强化了离情别意，与文学主题十分吻合。全曲将四句原诗再现了三次，故有《阳关三叠》之谓：

　　琴曲是琴学的主体，从先秦的《高山》《流水》到明、清之际，各种琴谱、琴史文献提到的琴曲解题达3000首，有乐谱的近600盲，成为传统音乐的一大宝库。大多数琴曲都有鲜明的标题，寄托了作者的追求和情思。这里，我们仅简略地介绍其中的一首——《梅花三弄》。该曲是中国传统艺术中表现梅花的佳作，相传它最早是东晋时代桓伊所作的笛曲。“桓伊出笛吹三弄梅花之调，高妙绝伦，后人入于琴。”有趣的是《三弄》也像《三叠》一样，在结构上也采用了循环再现的手法，主题整段重复三次，以合“三弄”的标题。而且，每次重复，都用泛青奏法（琴的演奏，基本手法分泛、散、按二种），体现了梅花傲霜凌雪的高洁品性。诚如《伯牙心法》所云：“以梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜高韵也。”

　　“三叠”“三弄”及绘画中的“岁寒三友”，不禁使人要间，中国传统乐曲常见的结构中，“合头”“重尾”式的曲体很多，为什么它们要停在“三”上？我国语言中有“一而再，再而三”；“一鼓作气，再而衰，三而竭”；“一生二，二生三，三生万物”，可见“三”是极数，这可以说是中国人的形式感中或审美尺度中饶有趣味的现象之一。一个音乐主题反复三次，既能让听觉捕捉并记住，又符合心理承受的长度。跨度适量，恰到好处。这可能就是许多中国乐曲采用三段体的心理基础。

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这个版本的《阳关三叠》 选自《和平之月-翔》专辑。 

和平之月的专辑，大家都已经很熟悉的，甚至一听便知是出自贾鹏芳，作为一家日本公司，很多专辑里的曲都具有浓厚的中国味，这与中华文化的渊源有关。与两位杰出的中国民乐演奏家贾鹏芳与邵容也密不可分。贾鹏芳的二胡与邵容的琵琶演奏，尚在国内时，就已出类拔萃。东渡日本，吸收新的音乐元素与演奏技巧，通过非常现代现的包装与宣传，古曲也唤发新的活力。
http://www.itpub.net/592352.html

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