《诗》
如诗般的一个老人。
有时候 孤独即是一种诗意。
一个孤独的姥姥 带着略叛逆的外孙 无趣且艰难。
刚开始我还以为她是一个疯子 每天 拿着电话自顾自地说 我以为电话那头其实是没有人的。
李沧东的电影，既写实又抽象，不似印象中的韩剧，没有光鲜的演员，没有华丽的场景。他想表达的都是处于社会底层的一些无力摆脱也许只能走上极端的路的现象。可是每次看他的电影之前心里都会好忐忑，可能是因为在看之前并没有了解过电影的内容，所以总是不知道自己将要面对的是什么，也害怕自己会看不懂。可是看过之后，又觉得现实的压抑。处于一种无力自拔的 压抑。这跟王家卫所表现出来的压抑又不是同一回事。我看王家卫，也非常非常地压抑，可是那是一种几乎能看得见能清晰感觉到的压抑。那样的时候我可以哭出来，不管多么痛 哭出来还是会好一些。反过来看李沧东整个就是一种无法言说的 压抑。看的过程当中好像也没有什么似的，可是看完过后，就像有人攫住你的心脏一样，压抑 难受，就是有那样一种隐忍的痛苦贯穿主线。
又要扯出一个曾经想过很多很多遍的问题——信仰。我觉得一个人如果没有自己心中的一种信仰或其类似物 那漫漫人生路真的就会走得好艰难。人常说要学会享受孤独 可是真正孤独的时候 那简直是百爪挠心。我也一度以为自己已经能够很好的去享受孤独了 突然才明白过来 那充其量只能说是可以享受好一个人的时光 而那并不是孤独。心里的孤独感袭来时 我根本完全无力招架。面对所有的联系人列表 好友列表等等之类的 却找不到一个可以坚定着去寻找的人 没有一个可以毫无顾忌不怕被笑话的人听我去倾诉。我最近一直都在想 是我自己越来越不愿意让别人来了解自己了 该要倾诉的时候 总觉得自己内心里的那些东西 着实乏善可陈。这样 算不算自我封闭？
美子奶奶其实是幸运的 毕竟她是那么善良又充满诗意。她有自己所追求的东西 而且还不是像《密阳》里面那般的盲目的追求。也许她心里承受的痛苦已经到了不得不用死来解脱的地步 可是谁又能说得清在某些情况下的死 到底是好事还是坏事呢？I

在写这篇东西的时候 我正在听着这首歌 记得第一次听这首歌的时候 好像有介绍说 是蓝调音乐 然后又想起磊哥曾经跟我们说过 蓝调音乐想表达的就是一种 黑人奴隶什么的被压抑的 那种情感。
好吧 不管是什么 我听到这首歌 的时候 心里就是有一股深重的悲怆 感觉还蛮契合的说。I

好久没看电影 我想痛快淋漓哭一场

要说再见的人，一定要用力一点！能多说一句就多说一句，说不定就是最后一句；能多看一眼就多看一眼，弄不好就是最后一眼。
《后会无期》
剧情其实没有多吸引人的地方 像是一部公路电影 也许他想表达的是一种精神或是一种生活态度什么的 不知道是不是韩寒的风格 出了一票含义深刻的名言警句 不过整部电影的取景还是棒棒哒 天知道我对那样长长的一眼望不到头的公路场景多没抵抗力 就连毕业相册都只选了学校里每一条的道路
我现在却有点搞不清楚自己一直追求的那种生活到底什么样子的了 我想到处去行走 但不是去过那种苦行僧般的行者生活 并不是我不能吃苦 而是就像当初百里毅行一样 突然找不到它的意义所在了嗯 希望自己能有条件不像苦行僧一样的行走在路上

虽然错过了一辈子，但爱过，就是一生一世。
终于把《一生一世》看了，当初刚刚上映的时候身边没有一个可以陪我去电影院的人，而我觉得这样一部讲述一生一世的故事的电影，不应该是我一个人孤零零的坐在电影院里头去看完的。没想到，到今天，还是我一个人，坐在电脑旁边，看完的。也许还有以后的许许多多的电影，都只能我自己一个人看。
它胜在那个时代。就是八十年代的故事，老北京，胡同，特别地能触动我心弦，我也不知道为什么。其实这个故事并没有什么特别的，跟大多数八十年代的电影一样，青梅竹马，而后各自天涯，再重逢，再误会，再分开，最后或者错过或者永远。嗯，不过他们重逢的时候真的让人发自内心的笑了。“你。不。要。欺。负。安。然。。”傻傻的，纯纯的，跟后来的很多很多幕 都不一样的形象。爱的力量确实很强大，就是那样一个傻小子，能为了安然变成那么成功的一个男人。
电影的节奏确实快了一点，有很多需要观众自己去体会的细节和情感。也觉得永远这样的结局太不值得，但我记得以前看过的一本小说里面写的，唯有疼痛才能刻骨铭心。也许生活中有这些遗憾才会让人永远铭记，才会成就这些遗憾的永远美好吧。
相爱又怎么样呢，还不是错过。
至少是相爱的啊。
一生一世的相爱呢。