【许你黄海 等你燃烧】■乐评■ 饶威：没离开过

未见end勿插楼。

没离开过这首歌。
。
第一次听是林志炫唱的。
林志炫的高音很有金属质感，发音位置很靠后靠上，大家有时间可以听一听他的《opera》，整首歌没有歌词，完全是像一件乐器一样的发声，近乎是人声协奏曲＊。
他所展现的《没离开过》也是这样。
由于发声靠后，头音很亮。声音不像是从嗓子里发出来的。用一个抒情一点的修辞讲：像是从远山上流下来的清泉。

我的练耳和声乐老师经常要我记住一句话：
“气是声音的源头，气是音乐的生命。”
。
气这个字可以说的很悬，也可以说的很简单。
在音乐中，气包含了两个意思。
1.是技巧，
2.是情绪。
从技巧上来讲，唱歌无论音的高低也好，强弱也好。都不是靠嗓子吼的，而是呼吸的气带出来的。“气带声”说的就是这个意思。
从情绪上讲。气可以延伸为“气息”。

重点说一下气息。
匠人和大师的差距就在于，匠人的作品是僵硬的没有活力的，大师的作品是流畅的有生命力的。
气息不是一个很难懂高冷的词，它是想表现好任何音乐都需要贯穿的一种东西。
为了更好理解气息这个词说的是什么，我们下面用几个歌手和几种乐器来举例子。

我们用耳熟能详的歌手和歌曲来举例子。
第一。
杨宗纬《流浪记》
我听的是杨宗纬在我是歌手唱的那一版。
大家可以从qq音乐上下载下来听。
很明显的有几句，比如“我就这样自己长大”“我以为我并不差”“谁能猜透面具里的谎话”“别让我的真心散的像沙”等等。
我们能轻易的听到，在唱一句之前，似乎有一个很小的呼吸声。
这就是气息。
这不只是一种形式上的东西，气息是声音的源头。大家现在可以试一试，吸一口气，突然唱出来，没有气息作为前奏，这样的声音僵硬而且直白。
很多评委都喜欢说某个歌手唱歌唱的太直了。就是这个意思。

再者。
曹格《寂寞先生》。
你会发现，曹格，杨宗纬，这些唱情歌唱慢歌，唱高难度的歌的实力唱将。在每一句前都喜欢有意无意的空一下再唱。
这里的空一下，不是空拍。不是节奏的失常。
他们是在用气息带出来所演唱的情绪。
好的歌手绝不会一句上赶着一句，僵硬的唱歌。

最后用钢琴这个乐器举例。
我在弹古典奏鸣曲的时候，第一个和弦或者是有和声性质的音。音乐学院的老师总会告诉我，手指不要放在琴键上就绑的弹下去。要用手臂先把手带起来，像一片蒲公英一样的落在琴键上。
这只是一个形式吗？
其实将手指带起来的时候，就是气在呼吸的过程。

回到饶威的『没离开过』

说了这么多。想说的就是。
从技巧上讲。我觉得饶威的技术非常专业而且纯熟。中间有一点小破音。但是我们都知道他演唱那天还在生病。所以破音不是问题。
从情绪上讲，很真挚，高音有爆发性。前几句的弱音很像细语倾诉。我看到他每次唱歌都会眼眶里含着泪。
饶威是一个很用心的歌手，唱歌不油不做作。
这样的歌手真的很难得。

但是公正客观不护犊子的讲。
希望饶威可以再多一些气息的熟练运用。
没离开过的高音部分，音很高很亮，声音完全放出来了。但音色还是有些地方会很硬。
弱音部分也是，如果再多运用气息，会更丰富有起伏。

没离开过的乐评就到这里。
我看了很多关于这首歌的评论，只是想说一些大家都还没提到和关注到的东西。
为了公正，必须有褒有贬，所以玻璃心勿入。
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