为创作角色我制作了一些用来参考的东西。这次就让大家来看看我设计的三维图表吧。

这是以LV0为原点，然后将各种属性分列在X轴、Y轴和Z轴上的三维图表。
我将主要16人的设定简易地用下面的图表表示出来，就是下面的这些东西。

这个不过是我这个作者想出来的各种人物个性的分布图。大家对角色性格的感知可能各不相同，按照大家的感知去列表可能又会得出其他有趣的结果。
就这样看来，我自认为在我的漫画里出场的反面角色都是一些自恋心强、沉溺于执念、欲望甚深，时常表现出电波倾向的人。（译注：电波，拥有妄想症状，完全活在自己理想中的世界中的人。）
好像跟我们人类的特性意外地吻合呢。
曾有过这样的说法：这个世上的森罗万象，都是以两个相反的性质创造出来的。
光与暗，表与里，善与恶，天与地，这些也正是《游戏王》的主题词。
人心如钟摆，籍由各种能量驱动，自会得到或善或恶的结果。但就如这个世界的重力一样，我认为人生在世，怀有自制心才是最重要的事。

游戏·海马·城之内
“决斗都市篇”里，我所想的是让他们都能成为胜利者。
游戏是，制霸比赛的胜者——
海马是，跨过盘踞在他内心亡父刚三郎的心灵创伤，向着实现梦想的方向，赢得踏出第一步的勇气的胜者——
城之内是，以真正决斗者为目标，在逾越自立的斗争中醒觉的胜者——
“王国篇”里城之内之所以能够作为决斗者成长、胜利和前进的唯一要因是，有游戏和其他伙伴在他身边。
互相追求补足自己的不足以及弱点的相互依存关系，对海马而言不过是友情游戏罢了。如果友情必须以相互承认、各自独立为基础，才算真正成立的话，那在决斗都市里追求成为真正决斗者，最后暗游戏和城之内对峙决斗的场景，可能正是他们友情成立的瞬间。

当初我将海马濑人设定为游戏公司的贵公子，本想让他想出各种各样的奇妙玩意向游戏挑战，但最后却在匆忙之下让他次带着卡再次登场。而且我还重新设计让他成为主角的对手这种第二主角的角色。（他的名字的话，来源是古代埃及神话的塞特神，可能就是从那个时候开始，他就已经背负起成为主角对手的命运吧。）
这个时候大概谁也没有想到，几年后会刮起空前绝大的卡牌风暴吧？
总之最震惊的，可能就是我这个原作者了。
在“DEATH-T篇”里，我描写了对《游戏王》故事里的一个重要元素的“另一个自己”的认知。
这是游戏与暗游戏的心的距离拉近的第一步。
其实在这个时候，最终回的影像已经形成，我开始思考游戏会以怎样的姿态与“另一个自己”对峙，以及他必须赢得真正的“自立”的问题。
为此，必须令游戏得到能与暗游戏的压倒性存在感匹敌，足以与之对峙的坚强与自信。
我也感觉到，游戏的漫长“战斗”之路，正是从这里开始的。

认真回想一下会成为契机的事，不知怎的就会想起那现在依旧留在记忆里，那件久远的事。那是我小学一年级时候的事。
我喜欢砌积木，从前经常一个人玩。但我自己并没有多少积木，每次都是砌完了就推到重新再砌。附近玩具店的橱窗上曾经展示过一个用积木砌成的家居，我经常会看得出神。我试着用自己的积木再现那个家，但却只能做成一个正面看上去像模像样，实际上没有纵深扁平的家。
我曾经去过在附近住的A君家里玩，那次是A君小学四年级的哥哥买了刚发售不久的宇宙火箭积木，他邀我一起砌。
宇宙火箭的零散部件
那尽是我从未见过的东西。封套上圆筒形的火箭图片激起我动手之前的高涨情绪。我自己的积木都是些直线型，看到这些线条圆润的积木部件，我的眼睛也睁得圆圆的。
在那之中，有一颗在一边闪耀的明净的小小部件。对生活在原色世界的我来说，那就是一颗钻石。
那个透明的部件是个一厘米左右的球体，是组成火箭顶端细小部分的部件。
A君与我开始一起砌这支火箭。
我们口中念着这个部件是放这里，那个是放那里，一个小时左右就将火箭完成了。
“哦——？你们砌好了啊！”
A君的哥哥来到跟前，看着已经完成的火箭一脸赞赏地自言自语……就在下一个瞬间，
“咦！怎么没有了！火箭尖那里应该是有个透明部分的啊！”他大声怒吼。
A君也被吓呆了。
“你们俩给我找！找不到的话小心我不客气！”在哥哥的怒目监视下，A君哭丧着脸拼命找了起来。
我也被哥哥的压迫感吓怕了，身体僵硬动弹不得。不，我动不得的原因还有另外一个。
我的左手里正紧握着那个透明的部件。
(A君家里还有那么多的积木，不过就是火箭头短了那么一厘米嘛！)
我当时是这样认为的。
涨怒的哥哥还有快要哭的A君。
我不知道该用怎样的表情松开我的左手，就这样从走廊逃开了。
在回家的路上，我一直紧握着我的左手。……我只能哗啦哗啦地泣不成声。
在那以后，我就再没有见过A君了。
发生了那件事之后，我觉得心里面好像失去了什么重要的东西似的。
在《游戏王》第一话里，我画了偷了一块积木的城之内，最后还是拿出勇气将它还给游戏的故事。
如今，我的左手里，依然抓住当初那块透明的积木，这又到底是什么呢……
如果要说契机的话大概就是这件事了。

世界海马乐园计划！
来吧！好孩子的诸君！！都好好享受海马乐园的乐趣吧！哇哈哈哈哈哈哈哈哈
①蓝眼拱门
②海马公司未来馆
③决斗馆
④洗手间
⑤海马乐园官方酒店
⑥蓝眼悬浮列车乘车点
⑦海马人表演
⑧决斗城市大电影
⑨DEATH-T体感剧场
⑩蓝眼究极世界
⑾海马堡
⑿蓝眼爆裂疾风弹
⒀洗手间
⒁商店
⒂蓝眼大冒险
⒃胶囊怪物 木马馆
⒄商店
⒅怪兽鬼屋
⒆洗手间
⒇蓝眼喷射过山车

——————游戏的分离人格成为游戏王的秘密又是什么呢？
“我相信每个人都有‘另一个我’”高桥说道，“那是一个最理想的你。但是当来自父母和外界对你的期望使你不得不成为另一个样子，而且你自己都无法承担这个理想化的存在时，你便开始渐渐失去自我。”
——————当您着手游戏王的时候，您想在这个系列中表达的主旨是什么？
高桥：友情，人与人之间的羁绊。
——————除了游戏的名字外，其他主要角色的名字是不是也有特殊意义？
高桥：城之内名字发音的前半音节来自于友情。海马的名字濑人源于古埃及神赛特。
——————游戏王里有很多值得回味的反派角色，这其中您最喜欢谁？在创造一个反派角色时最重要的一点是什么？
高桥：我很喜欢海马，但也许是奇斯。在创造反派角色时很重要的是他们也有人性特征，他们并不是绝对的邪恶。对于邪恶，每个人有不同的判断标准。对一些人而言所谓的“邪恶”也许就是“善良”呢。
——————您从哪里得到游戏发型的灵感？
高桥：首先，我希望的是一个完全原创的发型，而且要有很大的冲击力。然后据说一个人刚出生的时候其实看得见东西，而一个人最初的视觉记忆是他手掌的形状。也就是说游戏的发型来自于手的形状。
——————那您有是怎样描述海马的性格呢？他是否从“敌人”变成“对手”？
高桥：因为缺乏亲情，海马的内心可以说是空的。为了填补这空隙，他用自己的方法寻找爱，所以他要想成为胜利者——即使这会伤害其他人。但是和游戏的相遇是他开始变成一个战士，并且有机会真正成为一个战士。
—————游戏王里另一个给人深刻印象的就是那些奇妙而充满幻想的怪兽。在设计这些怪兽时，您脑子里在想些什么？
高桥：在设计怪兽时，我所考虑的是给角色的灵魂一个形状。我相信即使是内在的心灵也应有自己的形态。
——《游戏王》的角色是怎样创造出来的？
高桥：决定角色的时候，首先要详细做好他是个好人还是坏人之类的性格设定。这样角色的形态就会呈现出来。
怪兽也好人物也一样，画得圆润就能有温柔的感觉，棱角分明则带有强劲的攻击性。单拿眼睛的设计来说也是如此，上眼线画成直线强调自我，下眼线画成直线则强调依赖性。这种程度的自爱数值就用这样子的形态，我就是根据这种方式按照具体情况设定角色的。
——例如说表游戏就是下方直线上方曲线吧。
高桥：没错。就算只是眼线，选择哪一方用直线也会影响到角色到底会是具有攻击性还是让人产生保护欲的性格。眼睛形态或多或少能表现性格。
——说起《游戏王》的角色，他们的发型都独具特色呢。
高桥：因为我想让大家能一看发型就能分辨出谁是谁。发型是突显角色形态的最重要的元素，是角色设计的其中一环。游戏的发型是手掌型或者说是枫叶型，是带着少年漫画风设计的意识创作出来的。
——武藤游戏有原型人物吗？
高桥：虽然设计话题说这个会偏，但里游戏的真正身份阿图姆是以图坦卡蒙（*14）为原型的。图坦卡蒙的父亲是名叫阿肯那顿（*15）的人物，从名字就可以知道他信仰名为阿顿（译注：Aten。）的太阳神。但图坦卡蒙的正确读法是图特·安可·阿蒙，这是从阿蒙神（译注：Amon。）继承的名字。跟父亲信仰不同的神是相当不自然的，而且后来发现图坦卡蒙的遗物里画着表示阿顿神的太阳。
我擅自猜测，幼年登基成为法老的图坦卡蒙可能让周边违背自己意旨的神官们掌控着实权，为普及阿蒙神而被他们操纵着。他的本意可能是想继承父亲的遗愿吧……所以，我把游戏的真正名字设定为“阿图姆”。

《游戏王》文库版09卷后记
2007年夏天，我来到在美国圣地亚哥Comic Convention会场举办的“游戏王世界大会”现场。
看见从世界各国预选赛胜出的不同国籍的决斗者，感受到无法在日本感知的“游戏王”规模的巨大，我着实目瞪口呆了。
Comic-Con也一样盛况空前，我大量收购自己超喜欢的美漫啊手办啊动画之类的产品，着实过足了瘾。（可以的话真想在那再待3天啊。）
之后去了拉斯维加斯，我想可能因为那是帕加索斯·J·克罗福特出生的地方吧。虽然帕加索斯有个经营赌场酒店的资本家父亲，从小到大都无忧无虑不受束缚，他的心却因为未婚妻辛迪亚的死而被黑暗支配。
纯粹的爱和疯狂如两面镜子相互映照，在他的心里居住的唯一好友（卡通人物）的宾尼兔便是“不死”的象征。
作为画家拥有非凡才能的他造访埃及，虽然终于创造出M&W（Magic and Wizard），但那却也是因千年神器而起由黑暗所引导的悲剧命运的开端。
在原作里，帕加索斯因被莫良暗杀，到最后都再没有登场。我想，他心中疯狂的浓雾肯定已然退去，罪孽已然赎还，正和身处天国的辛迪亚重逢。
听说有这样的都市传说。某游戏公司暗地里让帕加索斯复活，让他在秘密的地底作坊日以继夜地创作卡片。
商用机器人·帕加索斯2号的目标就是为全世界决斗者服务，源源不断地供给卡片。
平成十九年　9月14日　　高桥和希

[虽然游戏王的象征是卡片游戏，但序盘却是一话完结的以暗游戏跟恶人用各种新游戏对战的故事，这种风格是如何诞生的？]
高桥：当初以在JUMP连载为目标时想画的是格斗类作品呢，当时我自己也沉迷于格斗游戏，但漫画可能不能胜任让客户自己也体验到格斗的游戏类型吧。所以就设计了让没有力气又受欺负的主角通过各种游戏打倒邪恶的故事，主角跟敌人面对面战斗的模拟游戏的话应该会很有趣吧。但是，周刊连载要不断构思新的游戏真的很要命呢。
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【最刺激想象力的是黑暗大法师】
高桥：连载时期，感觉到果然需要一个能不断展开的游戏，所以选择了画之前反响很好的卡片游戏。当时设计怪兽虽然很开心，但要不断设计出场怪兽真是很痛苦呢。（漫画的）卡片游戏规则现在重读还是觉得乱七八糟，吓了我一跳呢！（笑）但要我说真心话的话，因为的OCG出现，漫画里的决斗确实变得越来越难画了。不留下暧昧的部分的话，戏剧性的演出就很难表现出来。
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[原来如此，我有印象卡片发售后，原作的规则也变得更加规范了。果然OCG对原作的影响很大吗？]（重点要来了）
【高桥：虽然当时OCG很流行，但是连载时却没多少那个意识，我只是在想怎么画好登场人物。卡片说到底只是工具，我认为塑造好人物然后让读者对故事产生兴趣，才是对作品最重要的事情。】
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[确实游戏王里登场的决斗者，不少都是让人印象深刻的角色。回顾故事，给您印象最深的角色和故事是？]
高桥：是海马濑人吧，因为少年漫画里宿敌的存在很重要。然后在游戏王的卡片里，最刺激我想象力的是黑暗大法师吧，因为它担任如同扑克里同花大顺般确定玩家绝对胜利的角色。所以我非常中意[DEATH-T]里初次打倒了海马的青眼的这场决斗。
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【关于新剧场版】
高桥：脚本两三个月就写完了，但之后明白了把它弄成电影的长度可不得了.....根据上映长度缩减脚本的工作花了一年时间。
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[虽然很期待，但也有对原作之后故事会如何发展感到不安的读者呢]
高桥：游戏、城之内等人还是老样子过着朝气的校园生活，这一块得好好谢谢桑原智监督的关心呢。原作结局对我而言是已经好好完结的故事，所以这次剧场版的结局打算弄成另一种形式。
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[这次海马是关键人物吗？而且老师之前画的海报上海马也是站在中间呢]
高桥：是的，在他心里还有未完结的故事。游戏、海马、蓝神3人的视点是作为现在、过去、未来来描写的，人的羁绊、集团性、进化，是以这些东西的光与暗的部分为主题，但老实说主题也不是一句话说得完的。
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[对风间先生和津田先生有提过建议吗？]
高桥：录音现场直接体验到风间君和津田君的演技，我自己也作为粉丝般大喊“是游戏啊！是海马啊！”呢。（笑）对他们的演技我有着绝对的信任，没有什么好提议的。
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[前段时间在JUMP连载的剧场版漫画，为何不是以游戏而是海马为中心呢？]
高桥：这次短篇漫画不得不透露剧场版的故事，所以介绍了海马公司开发的新型决斗盘的秘密。这之中不得不画的就是海马对阿图姆（暗游戏）的思念，还有心里的疯狂呢。
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提到重新连载的画风变化高桥说自己比起漫画家我更像是（怪兽）设计师，本来有打算描写一些原作没说的迷之部分，但因为没有适合插入剧场版故事的时机，这点会在剧场版里表明。

【关于剧场版（JUMP流版）】
高桥：对我来说故事早已完结，事到如今不写不也挺好吗......但想来我心中构思的海马还有未尽之事，我接受了以此为中心也展开了游戏他们的故事。
剧场版非常长，希望大家不要看困看厌了我就很开心了
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剧场版里超过30头的怪兽都是高桥设计，因为现在的技术只要设计好一次就能靠CG做出流畅的动作，所以高桥毫无犹豫地设计了复杂的造型（青眼亚白龙？）
连载时期还燃起了对TV版的竞争意识，如果动画能把漫画的夸张画面做得更夸张的话，那漫画本身也得再夸张一些。
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高桥：我认为所谓的漫画家，就是给角色试炼的人，漫画家自己的试炼和挫折也能成为不错的经验。我自己就经常受挫呢，在神保町（集英社和诸多出版社所在的街道）的交错点垂着肩膀回家什么的。（笑）但当时的经验，却给了角色试炼和感情。
----------------------------------------------------------【图片】高桥的爱犬太郎是OCG【柴战士 太郎】的原型，而柴战士佩戴的骨头其实是剑？
高桥工作室里有很多美漫英雄、星球大战/异形等的手办，还有小型电影院
高桥最喜欢的电影是【大白鲨】，有好几个鲨鱼的手办，这也是青眼白龙的原型，青眼是从鲨鱼到龙的设计。
还有历代OCG稀有卡、相关饰物、制作组的来信，连吧台都有，工作完之后可能在这里喝上一杯？
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【关于立体影像】
卡片游戏是当事人玩着开心，但是旁观者很难理解的东西。立体影像则降低了这个门槛，卡片里的怪兽、招式、效果都能直观感受到，把旁观者变为参与者
当初想画格斗漫画的高桥，苦恼之后想出的就是立体影像这一新【格斗】表现。主角游戏明明是跟格斗漫画无缘的无力少年，但其为战斗奋起和痛苦的身姿却很鲜活。同时卡片游戏的印象也提高，对客户层扩大也有影响。
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【如何让主角陷入绝境】
不止是游戏战斗，战斗类作品最重要的就是如何让主角陷入绝境，也就是危机的演出。高桥说重点就是让人产生“这次搞不好真的会输....”的感觉。
构成故事的时候，无情地给予主角最困扰的试炼。比如最重要的东西被夺走、得意技巧被破解，这份危机给主角的痛苦越大，之后就会化为想给奋起的主角声援的共感和感动，一开始以敌人的压倒性优势开始的马利克战就是如此。
根据角色性格和立场困难也会有所不同，暗游戏的情况，AIBO（表游戏）的危机是最让他难受的。
此时准备角色战斗的理由也是很重要的，暗游戏的情况就是为了同伴和取回自己的记忆，明确其背负着什么而战、为什么想赢，就能在战斗中描绘角色的感情。
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【有魅力的敌人能让主角也耀眼起来】
战斗漫画的敌人很重要，敌人越有魅力主角也越耀眼。有魅力敌人的重点在于跟主角是対极关系，但也有能让读者理解的部分。
比如海马虽然是信仰[力量才是一切]的人，但也有着自己的信念和为弟弟着想的部分，所以才有高人气，随着故事推进他的存在感也在增强。
没有弱点和软弱部分的角色很难代入感情，强大的主角对邪恶的敌人也有服软的时候，这也能丰满角色

《游戏王》最大的谜团海马集团？！
——请教一下关于谜团众多的海马集团的秘密。
海马集团是濑人养父刚三郎的父亲所建立的公司，原来的名称是“海马重机工业”。也就是所谓的战争暴发户。之后，刚三郎继承了公司并取得了IC芯片的专利权，转向高科技产业的发展。他将濑人收作养子，命运的齿轮逐渐脱轨。
刚三郎死后，濑人开始将高科技产业开发得来的技术全部投入到游戏事业中。
濑人 认为战争与游戏是一样的。但他却是将重心放在“个人战斗的胜利”之上，对企业争斗丝毫不感兴趣。
过去海马刚三郎曾举办过国际象棋比赛，还发生过作为举办人的刚三郎自己为赢得冠军的自己准备奖品的事。濑人就是因为知道了这件事……他觉得自己能爬上企业的第一把交椅并非因自己的实力。最终濑人选择了在游戏中靠自己的力量令对手屈服，在战斗中寻找自己的生存意义的道路。战斗，例如说战争，指的是国家与国家之间的争斗，但对于濑人而言，战斗无非就是个人斗争而已。所以我认为游戏这个角色对他来说是十分重要的。若没有游戏这个对手，失去必须亲手击倒的敌人的濑人大概也无法生存下去了。
顺带一提现时海马集团的员工有3000人，一年的营业额是1500亿日元。但当时濑人在与游戏的决斗中输了，海马集团的股价暴跌，曾经实施过临时裁员政策。濑人经常让股东看自己的决斗。所以在这一层意思上，濑人不得不在游戏中一直赢下去。
刚三郎VS濑人 骨肉之争
——刚三郎与濑人的关系，应该可以称作父子吧？
对濑人来说，刚三郎应该是个父亲吧。但刚三郎并不是他“理想中的父亲”。濑人没想到公司治权易手成功之时，刚三郎会死掉。
因为刚三郎的自杀，失去对手的濑人的精神逐渐变得异常。他心中执念，自责自己是“弑父者”。他一直都带着这个作品重要关键词之一的“弑父者”的标签。最后濑人被刚三郎灌输了“游戏=死亡”的观念。
一开始是因为国际象棋。那个时候濑人赢了刚三郎并成为了他的养子。但是濑人的棋局并未终结。最后在公司内的个人斗争成了濑人对刚三郎棋局的加时赛。然后刚三郎输了并选择了死亡。这样，濑人的脑中便形成了“游戏=死亡”的观念。后来不是又试过游戏的惩罚游戏“死亡体感”么。他大概因为这个原因而认为游戏的失败者就必须体味死亡的滋味。因此濑人开始了对“游戏”与“死亡”的异常的执着。
濑人大概对父亲有着复杂的情感吧。因为刚三郎自杀而让濑人永远都无法彻底地胜过父亲。但又因为遇见了游戏，濑人的目标大概有所改变了。因为他是那种没有要击倒的敌人的话自己也活不下去的人呢。
游戏与濑人握手！？
——这是代表游戏与濑人缔结友谊的意思么？
嗯，这很难说呢。他们是对手，也可以说是好朋友……他们俩是因战斗得到了一些东西而联系起来的关系吧。游戏与马尼诺开战之前，濑人将卡（“恶魔圣域”）交给游戏的场面还真费神呢。
他们俩是互补不足又互相对抗的微妙关系呢。一开始游戏与神（奥斯利斯）决斗陷入危机的时候，施予他援手的是海马濑人呢。那应该是因为对方是自己认同的对手，所以不能让对方败给其他人的心情吧。
魅力大叔双六！
——双六是如何得到千年积木和“蓝眼白龙”的？
双六曾经是挑战世界上各种游戏，战无不胜的游戏高手。
40岁那年，双六决定去挑战在同伴间流传的一个传说。那就是藏身埃及的黑暗游戏神殿。这个神殿深处有个游戏室，虽然一直以来有不少人去挑战，但他们都无法解开诅咒，失败而死。设置在那里的陷阱全都是黑暗游戏哦。双六前去挑战也差点命丧黄泉，但后来却像是有什么东西引领一般，他拿到了千年积木，并将它交给了孙子游戏保管。
双六的“蓝眼白龙”是朋友送给他的。说不定那个朋友是帕加索斯的熟人呢。这张卡很特别哦，所以才只送了一张吧。
帕加索斯到底是何方神圣？
——帕加索斯到底是充当什么角色？
在埃及得到千年眼之后，帕加索斯变得很想制作游戏卡。那个卡片游戏在美国国内很受欢迎，于是便和海马集团合作，实现了怪兽实体化。但帕加索斯自己是打算在最后将海马集团收入囊中。为了使逝去的恋人辛迪娅重现人间，帕加索斯要得到海马集团的技术。
但千年神器本身有相互牵引的性质。帕加索斯也是因为受到这个性质的引导，才创造出那个会让千年神器聚集起来的卡牌游戏。与其说是帕加索斯接受了千年眼的启示，不如说是被千年眼洗了脑。到最后，卡虽然是出自自己的手，但帕加索斯总觉得那是千年眼做出来的。可能本来就是因为他画画得好，才会被千年眼选中。
然后，当完成了这个让千年神器集合于一的世界之后，完成了自己使命的帕加索斯便死掉了呢。基本上《游戏王》有部分内容是以“死”作为主题的。

寻找“唯一”
——请解说一下《游戏王》的主题
基本上《游戏王》的主题在“友情”“死”“爱”三条主要支柱之外，还包含着“自立”这个关键词。我想让读者明白，人总有不想认输的时候。
例如说，作品中经常都会玩的卡牌游戏，我想让角色在那个游戏当中结识朋友，相互切磋。让他们在那里面寻找只属于自己的“唯一”。虽然我的作品中只能用到卡牌游戏，但我很高兴，我可以为大家提供这样一个邂逅与寻找可能性的交流场所。我觉得如果通过游戏卡的战斗，人们能互相认识，建立起友好的关系，那样就太好了。
别叫我丧家犬！
——就是说不要拘泥于胜败，是这个意思么？
输了也没关系哦。每个人的心里都藏着一个不服输的自己。若各位在读《游戏王》的时候有感觉到这一点我会很高兴呢。
我觉得就算输了也不必失落。因为呢，人越是输，就越是会变得更强。失败肯定有它自己的意义，人若能仔细考虑这个问题就肯定会变强。因为失败而获得的东西应该是很有价值才对。
现代社会好像只会将人划分为“赢家”和“输家”而已，而我觉得那是不对的。输掉的人绝对不是“输家”哦，应该将失败当做寻找下一个目标的一级台阶，或者说，那是为了获胜的试炼。失败以后还有人生。所以请大家千万不要老想着“为什么我这么失败”。只要想着“输了就输了呗”，就能缓和失败时的打击，为前进储存动力。
我可以断言失败的价值是相当巨大的。所以请大家不要害怕失败继续努力。那就是所谓真正的强大吧。
平凡决斗者的杂草魂
——如果这样说的话，城之内可以说是相当“强大”的呢。
对哦。我认为城之内在作品当中处于一个相当重要的位置。他的根性还真是很强大呢。所以若没有死命努力才输掉的话，他是绝对不会放弃的。我通过城之内的活跃向读者们传达的信息还有很多呢。
相比起城之内，在我心里暗游戏和濑人都是脆弱的角色呢。特别是我将暗游戏画成英雄式的人物，他心里也有十分脆弱的地方。比起暗游戏，在某层意义上表游戏则拥有压倒性的强大。豪不过分地说，正是表游戏和城之内强大的部分支持着游戏这个角色。
我们都是世界的一份子
——那是和平之环么？
对啊，因为我想画的就是人类社会本身。我认为这个社会也是这样的，脆弱的人类是可以相互支持的。这个世上应该不存在完美的人。人与人的能力也各自不同，完人应该是不存在的。
我认为人与人就是一片一片的拼图部件，相互嵌合才会形成这个世界。虽然会有很多人憧憬那些常胜将军并以之为目标，但人类个体应该不可能变得如此强大。
海的对岸也大热！？
——作品在美国那边好像也相当热门呢。进入新章节（译注：指埃及篇），希望老师继续加油。
在美国也大受欢迎呢，真是很高兴。更让我感到自豪的，应该是在恐怖袭击（译注：指911）以后。很高兴我能为那个绝望世界里的孩子们创造一个他们渴望见到的世界。今后我会继续努力，请大家继续支持！★

——想问一下老师关于剧场版策划开始时您写脚本时候的事。
高桥：第一次有人问我要不要做《游戏王》剧场版应该是2年前了吧。原作在我心里已经完结了，当初也没打算创作续篇。但我还想再写一下海马这个角色，于是故事就慢慢膨胀起来，再加上游戏和伙伴间的故事，最后就变成原作后篇章的长篇作品了（笑）。
——故事有三个主角，他们各自充当什么角色呢。
高桥：这次的故事是由海马、游戏、蓝神三个主要角色他们各自的角度去描写的。用权力和力量向理想发起进击的人。重视与伙伴间羁绊的人。还有被集团性意识统合在一起，追求理想世界的人。所有想法各异的人都被千年积木导向战斗的命运。
——开发了各种新技术的海马公司与原作相比也大大成长了。它成长的原动力是什么呢。
高桥：次时代决斗盘和轨道电梯之类的技术完全可以说是过科技化的代名词了。令海马公司到达那种技术高度的原动力，除了海马对阿图姆的执着以外别无其他。当年海马摧毁自己义父刚三郎建造的军事产业，是以战争这种世界性斗心为原动力而发展出来的，讽刺的是日后海马公司的技术革新也是源于对阿图姆的斗心。
——临近故事中段的时候，塞拉背叛蓝神的意志与游戏接触，她的意图是什么呢。
高桥：蓝神为了修正充满悲剧的世界，创造他们希望中的世界，所以用特殊能力将恶人排除出去。但不知从何时开始蓝神自身变得执着于夏迪·辛的教诲，开始了危险的疯狂举动从而走向破灭。塞拉认为要阻止兄长就必须要有游戏的存在，她确信游戏就是夏迪·辛所挑选的伙伴=“同胞”。
——高桥老师在这作里希望传达的主题是……
高桥：在这个现代社会生存，无论是谁都会心有不安吧。我们被周遭的科技支配，过着无法摆脱SNS（社会网络服务）的生活，接受着各种“洗脑”。最后我们委身于这种“洗脑”，浑浑噩噩地生活在网络社会里甚至还觉得心安理得。当然SNS也有作为沟通工具联系人与人之间的关系的美好的一面。但也不得不堤防不时出现的错误集团思想的危险性。这次的故事，包括蓝神在内的普拉那，就是由即时电波频率统合起来的SNS的隐喻，是一群以危险思想聚集在一起的具有排他性的先导者。我认为这也跟现实世界发生的各种争端是共通的。一方面海马、蓝神被各自的“执着”所支配，而另一方面游戏他们会为朋友着想，就算与杏子分别的时候也会笑颜相送。也就是说游戏他们是以各自的“自立”为目标而生存的。你跟哪一位登场人物的生活方式产生共鸣。希望各位观众都能想一下。

—【多重宇宙理论】
开头的场景故事是用【多重宇宙理论】——除了我们的宇宙以外，还存在着无数的宇宙，在别的宇宙里也存在着另一个自己，那些宇宙与自我都是无限存在的——这样一个多元宇宙论的形象做出来的画面。我用《游戏王》风格演出了标题《THEDARK SIDE OFDIMENSIONS》里的多次元（DIMENSIONS），从“光与暗”之中宇宙的诞生和生命的诞生。画面还包含了宇宙绝对不是由一张卡开始的信息（笑）。
——【普拉那】
由集合意识统合在一起的人们。以向理想世界的次元上升为目标，认为只有被选中的人才能继续生存。他们还会将不必要的事物从这个次元中排除出去，拥有恐怖的能力。
——【决斗连线】
利用海马公司的科学力量开发的，进化了的AR—立体影像系统。连接到水晶云网络的决斗者，可以通过新型决斗盘，将卡片和立体怪兽的映像资料直接发送到大脑，通过决斗眼将映像在空间中实现可视化。
——【千年神器】
古埃及时代制造的，将人的善与恶具现化的七件黄金欧帕兹。从前千年积木里封印着失落的王的灵魂。拥有七件千年神器的人们的精神会受其影响，维持着善恶的平衡。失落的王回到冥界，七件千年神器的使命本该完成，但……
——【夏迪·辛】
为了让失落的王的灵魂回到冥界而守护着七件千年神器的僧侣，拥有穿越时空的能力。失落的王的灵魂从千年积木中解放后，他利用拥有调和地底沉睡的七件千年神器至“完全的善”的神秘力量的“量子立方”实现次元上升，希望救济全人类。但是，王的灵魂再临现世之时，量子立方便失去了力量。

游戏
“对阿图姆的思念割舍不断”
高桥和希（原作·脚本·角色设计·制作总指挥）
经历与强敌的对战和与阿图姆的战斗之仪后，游戏在各方面都成长了。但他心中阿图姆的存在仍未完全消失。在与伙伴的日常生活中，他克己自律希望克服这份迷惘。有个场景城之内对他说“你不需要勉强忘记阿图姆”，这个作品对游戏而言就是描写“接受一切”的重要性。