看到好多人再说发展啊，商业化神马的

现在我们看到的专辑周边明显区别于娱乐圈的，古风音乐专辑哪一个不是精心制作，我认为属于收藏品。我记得图大在《倾尽天下》高能版的预售期有条微博“@正版河图:其实除了不建议重复购买,我还不建议学生买,朕也是读过书有知识有文化的少年,知道200块对一个学生来说意味着什么.河图所有的歌都有数字版在网上免费听到,我固然喜欢爱我到痴狂的你,但毕竟不想爱我会影响到你们的生活...含泪唱请你一定要比我幸福的时候,记得最重要的是我喜欢你们听我唱歌.”现在绝大部分也是这样，如果喜欢想要收藏，就买专辑来收藏，不想买，也完全不影响完整得听到它，没有人逼你去买才能听到。

二，正是有了这么多人这么多年的坚持，才为古风音乐的创作和交流提供了很好的平台，让古风音乐在良性循环中不断发展。有人说古风音乐的质量越来越低，我想，现在做原创音乐的人越来越多，制作过程也因为有更多的人参与而跨越空间使门槛越来越低，再加上古风词本就有难度，这种情况出现也并不意外，但这并不妨碍我们看到更优秀的作品脱颖而出。我们喜欢这个圈子不就是这样吗，没有商业炒作明星包装的粉饰，以歌会友，因为一首词一把声音爱上一个人，因为对中国传统文化和音乐的热爱大家才聚在一起。

顺便一提，有人说墨村音乐不如从前，我到不这么认为。喜欢古风的人越来越多，因为很多不用说大家都懂的各种原因，古风爱好者也龙蛇混杂，刚入圈的人更偏好唯美风格的古风音乐，不是说它不好。墨村之所以能在古风圈有今天这样的地位，其中一个原因就是其音乐风格的多样化。（为了突出主题，我只说差异，不做总结，所以可能没那么完整。）早期的《清明上河笑》《凡夫俗子》《甩墨》到最近的《红尘清歌》我没办法把这些归于某一类，但它们有着墨村独特的洒脱，对，就是洒脱，这是我最喜欢墨村的地方。意境不一定要唯美缥缈得不真实，也可以如此凡而不俗。就像E大说的，“古风词要什么技巧：应该学诗人写诗的情怀，而不是学他们写什么诗用的什么词。有了心神，就有了旋律和画面，写什么不是歌词，写什么皆可入古。”

三，我不知道有多少人是真正热爱这个圈子，有哪些人是为了找存在感和虚荣心，有哪些人是因为喜欢一个“剑走偏锋清高孤傲的自己”，这些暂时都不重要。就像上面说的，因为过去的那些年那么多人的付出，才有了如今古风圈留给新入圈的人更多参与和创作的平台。喜欢古风的人越来越多，圈子越来越大，有人说它越来越商业化而讨厌它，有人想维护所谓的“净土”……

古风是一个圈子，也是一种文化，它的定位是新兴的音乐风格，the new age music。这个圈子已经兴起，想要走下去，光凭着热爱是不够的。不要小看古风音乐，也不要自满现在的小众文化。如果我们自满现状，会有圈外人看到古风音乐的热度中可能产生的利益，不是所有音乐人都那么不求回报不图出名，那时候的利益纠缠才是商业化。与其到那时候吵着什么次元壁被打破，不如有真正会爱护古风音乐圈的人，让古风音乐落地，逐渐渗透到三次元，才能更好的维护古风圈。

每次有人提到古风音乐的发展，我都想到摇滚。很多年前摇滚乐刚在中国兴起的时候，有很多年轻人人为它痴狂，但绝大多数人都还不理解甚至说它的狂躁极端颓废。发展中也出现过成天喊着摇滚就是生命的一群跟风的“摇滚青年”。但如今呢，我们提起摇滚，虽然不理解，但我们会对他肃然起敬，摇滚凭借顽强的生命力一直是世界乐坛不可或缺的组成部分，也成为一代中国青年人的记忆。我们需要认清，古风音乐已经不单单是一种爱好，已经是一种新的音乐风格。它应该发展下去，不求它被大众听到并认同，只是希望有朝一日被提到时会有人尊重这种文化，再小一些，希望能在各种音乐分类里除了流行摇滚爵士还会有古风的分类。这不是希望古风如何辉煌如何出名，只是希望它能够更好的传承下去，一个圈子发展到现在的必然趋势，不要真的吧自己局限在一个圈子里，我隐隐有些期待很多年以后古风音乐的发展。