在MPAA的评级评语这样写到，“Rated R for strong brutal violence throughout, pervasive language, sexual content, nudity and some drug use - some involving children.”，最后一句“involving children”我总感觉到MPAA写评语时一种痛心疾首的心痛味道，是的，本片一大亮点可谓就是父女齐上阵，砍人不留情的镜头了。尼古拉斯凯奇那张天然的苦大仇深状的脸倒是很适合他的角色，他对女儿的仇恨教育和杀人培训令人感到毛骨悚然，谁能想到一个父亲会如此赤裸裸的让女儿成为一个不爱芭比娃娃爱枪炮的女杀手？只见“超杀女”小巧的身形下，动作简练凛冽，招招见血，本片的动作戏编排还是非常出色的，快节奏下，萝莉的凶猛动作打的无比过瘾，让人想起《杀死比尔》的生猛场面。这无疑会引起一些争议，然而也凭着这种争议，带着R的评级，影片仍能获得不错票房，不得不说是剑走偏锋的成功。不过“超杀女”的扮演者科洛•莫瑞兹据说因为影片评级为R，不能亲身前往影院观看自己的作品，恐怕她也只能等DVD了。
《海扁王》就是这样一部奇怪的作品，它风格混杂，却又风格鲜明。它带着些“人人皆可被欺”下的“人人皆在旁观”的社会现实，同时又充满 “人人皆想成侠”的反讽。但是它又并不希望摆出过度的批判姿态，很快又成为令人亢奋的B级暴力大展，暴露萝莉的英姿让它又成为此类电影影迷的厚爱。《海扁王》在上映前，就我看的幕后、探班信息、剧照来看，我并不看好它，以为这将是一部跟风的平平之作，哪里想到，会是这样一部令人惊喜的怪味奇作。看来，超级英雄电影的多样化潜力尚仍有很大开发空间，不知今后又将变化出什么花样来，我，等待着下一个令人眼前一亮的惊喜。

自评：每个人都想成为超级英雄，影片的主人公戴夫也不例外，太过平凡的生活从产生这个念头开始就变得不平凡。影片的剧情或许是落入了俗套，但也有许多的亮点与创意。从超杀女与大老爸的第一次亮相，到超杀女展现惊人的实力，到最后的几个生死攸关的转折。小姑娘科洛莫瑞兹的演技真不是盖的，如果说我要再看一次海扁王的话，80%是因为超杀女。网上有人评论说：“此片是电影史上第一部由十来岁女孩一边满嘴F、C和M的词，一边拿着长枪短炮开火的电影。”楼主认为超杀女是比主角还要亮眼的存在。

敢不敢的问题：
　　敢不敢，抛弃手头的安逸？
　　敢不敢，不搭理世俗的眼光，做一个背德的人？
　　敢不敢，破坏平稳的日常？
　　敢不敢，摧毁自己之所以成为自己的全部基石？
　　——几乎就像一个小小的，小到看不见的魔鬼，坏笑坏笑地用叉子尾巴轻轻地搅着你的心：
　　你敢不敢，去做真正想成为的那个、自私自利的自己；亦或无波无澜地过完这一生？
　　每看到一个敢不敢，我总想到《人生的枷锁》里克朗肖评价菲利普：
　　“‘你是个生意人，’他对菲利普说，‘你想把人生投资在统一公债上，这样就可稳稳到手三分年利。我可是个挥霍成性的败家子，我打算把老本吃光用尽，赤裸着身子去见上帝。’”
　　大家都是投资公债的人，所以只好把魔鬼搅起来的那一点点小波澜关在不见天日的角落里，把心底的那一点点骚动拿去迷恋日常中的非日常，由此做一个美梦，然后继续平稳的人生。
　　这就是生活。
CAP PAS CAP？
　　这是一个悲剧or喜剧，很难说得清楚。观片如观心，得到什么样的结论，最终还是得看个人。朱利安的漂亮房子漂亮车，漂亮老婆漂亮孩子，未尝不是很多人“如同喉咙里伸出手来一般”渴求的对象，而对于朱利安，却是索菲一句“十年后再见”之后，3652个白天和3653个夜晚的灰暗与无奈。也所以整部片子最打动我的一处，不是两个人的斤斤计较，不是疯狂的逐步攀升，而是在十年终于倒计时完成的一天，朱利安对着门口一个似曾相识的背影，眼里浮起一层亮晶晶的泪水。
　　也所以索菲，那个疯狂的索菲，健美的索菲，下巴小胖而不够美的索菲，穿着正红的礼服涂着鲜艳的口红，坐在砸成废墟的屋子里歇斯底里地笑着的时候，看起来惊人地漂亮。
　　有人说，“时间本来是没有意义的。可放在爱情里面，就一刹那成了惊悚片，心如刀绞。”
　　说得好。
　　时间于他们有何意义。于疯狂的爱人有何意义。十年的抵足而眠与一年不见，四年不见，十年不见与一分钟的相识而笑，又有什么差别。都不过是沧海桑田中的一粒沙，又都不过是刹那的永恒。
这是一部自残的电影，从头看得到的就是破坏，没有任何希望。但是导演很聪明，片子拍得鲜艳明快，独白和奇特的时间感打破了一般的叙事性，强迫人不去注意它的残酷性和悲哀。就好像很深的绝望与痛苦，表现出来的未必就是面如死灰泪如雨下，而是诡异的笑容。
　　看过评论，说导演只是某天看到青梅竹马的孩子

走过，突然想拍一部混合童心和真爱的电影，于是创作了这个故事。但我觉得他是坏心眼，而且正因为年轻，所以能够把这样的坏心眼表现出来。CAP PAS CAP，你敢不敢——有多少人看这部片子的时候能够不这样自问，然后不产生遗憾。这个问题存在于每个人的生活中，如同空气中的尘埃，敏感的人感觉得到，但不会笨到自问，因为一问就是遗憾；更大多数的人就这么毫无察觉的一直生活下去了，而这也是一种幸福。但这个年轻的导演，曾经当过街头画家的导演，偏偏要把这个问题提炼出来，锤炼成针，一次一次地刺痛着观者的感官，逼着人去反问自身，逼着人去遗憾。
而答案呢？他给了你一个故事，你可以说是相爱，也可以说是死亡。

自评：很多人喜欢把《两小无猜》和《怦然心动》相比较，但我觉得只是没有可比性的，相比于《怦然心动》的那种单纯、甜蜜，令人蠢蠢欲动的初恋情结。《两小无猜》更多的是疯狂与惊心动魄。很少有人喜欢这部电影，因为爱情不该是这样的。影片中的爱情让很多人感到不舒服与压抑，就像最后他们极端地选择，抛弃自己的家庭，抛弃爱着自己的丈夫与妻子，职位追求那一生中的唯一，一起被混凝土淹没，永远被埋藏在水泥中。
影片拍摄的很美，有法国电影的浪漫，但是剧情拖沓，其中的荒诞主义与现实主义的结合不是大部分人能接受的。
最后一句“Love me , if you dare."

自评：毫不夸张的说，这是第一部让我心动的电影。看了三遍，和不同的人，在不同的年纪，在不同的地点，每一次都能让我感动，眼睛发酸但流不出一滴眼泪。相比于 两小无猜 这部电影更适合我们这个年龄段的孩子。影片中那个勇敢追求爱的女孩茱莉，初看并不觉得美，只觉得是个有点小自恋，性格开朗，敢于追求的女孩。越往后，她的美越是让人感到舒服，原来不是一个鲁莽的女孩啊，有自己的追求，善良，单纯，坚定。相比于男孩的懦弱与冷漠，女孩就像是一块宝石，夺目，绚烂。最后的最后，作为一部小清新电影，我想给它十颗星。
"我想，我会一直这样生长下去，总有一天，成为一棵参天大树，看到最广阔最真情的世界"

入殓师 おくりびと
豆瓣评分 8.7
豆瓣精选影评：
去到机场的次数多了，于是就好像有了理由，面对着到港班机处翘首期望的，或是离港班机处依依不舍的人群，有了习惯性的预期。
经常有人将此生比做旅程，只不过，这一趟长途，开始不由我们决定，离开，虽然百般不愿，再多不舍，也不能硬生生的停留在终站，还是要走——甚至，连走得风光还是安静，祥和还是热闹，都要由旁人来定夺。
我们赞美一切生命，所以每一次新的上路，总有人在旁边拍着自己的肩膀，笑中带着依恋，带着祝福送我们启程，大概都在期望一次新的经历，一个更美好的世界。连生命也不例外，分明以眼泪开启大门，旁的人却都在笑，至到了一切结束，却没有人愿意面对。是因为我们能够一次又一次的重头再来，而结束，只得一次么？所以“凤凰涅盘”便成为了结束的最高境界，皆因它通往重生。
我们都会说，未知生焉知死，未知死，又怎么知道生何所依？
因为一生只有一次，所以才避之不及么，哪里要花什么时间和精力去了解这样的最后一站呢？像是地铁的终点，大部分人恐怕都未曾去过，对它的认知仅仅停留在地图上的一个点罢了。但是这样一个点，也要穿上自己喜欢的衣服，享受自己所爱的人的亲吻，画上自己中意的妆容，梳理一丝丝的头发，安静的在三长两短中睡下才好的，才算走完这一趟长途——从起点就不得休息的灵魂，终于停靠。
我笔下写起来这样轻松，难免有脱离残酷现实之感，连自己也必须承认，若是每夜睡在我身边的人是专门和尸体打交道的，说不毛骨悚然，简直是自欺欺人了。所以一向温柔可亲的妻子才会这样问小林君，
“我到现在都没有反对过吧？你说不想拉大提琴时也是，说想回乡下时也是，我只是笑着跟着你而已。其实，我真的很难过，但是，因为你喜欢，所以，只有这次，求求你，听我的吧。”
面对妻子隐忍而又坚定的责问，小林君怔怔的拒绝了。至此，电影前半部分伴君走天涯的妻子形象，在我的脑海中一下子荡到谷底——不是我不能理解她对丈夫职业的反感，不，并不是因为这种情理之中的排斥而讨厌这样的责问，只是一下子想到通选社会学课上，老师所说的，永远不要为了你的爱人牺牲，除非能够做到永远不提及，不然两个人日后必定要为此付出代价，尤其是发生争执时，准会以“我之前为了你怎样怎样”而来要挟对方。
这样说似乎有些过分地直接了，然而

以爱之名，我们套在彼此身上的枷锁，还少吗？
得不到答案的妻子回了娘家，一个人住在母亲留下的屋子里，做着入殓师的小林君全副身心都投入工作中，也没有好好的做饭，也没有收拾过几次屋子，仅有的休闲是在雪山背景蓝天帷幔中，坐在道路旁的山丘上拨弄他孩提时代的大提琴，伴着逐渐融化的河水，远方归家的大雁，演奏“念天地之悠悠”的婉转悠扬，虽然独自一人，却并无“怆然涕下”的孤寂。
或许因为他懂得了，无论我们信仰什么，基督的上帝，伊斯兰的真主，佛家的释迦牟尼，抑或我们只相信自己，终究，却难逃这一场离别，一场会发生在陌生人身上，也会发生在好友身上的离别。
空阔的白板上简简单单的“山下家”三个字，黑白分明的确认了那位勤劳到最后一刻的母亲的离去，此刻她躺在花团锦簇的棺木里，系着衬她的黄艳艳的颈巾，被推进黑洞洞的火化炉内。山下君听着那位五十年间都去母亲店内泡汤的长者诉说着，死可能是一道门，逝去并不是终结，而是走向下一程的时候，才恍然间知道，原来在小林君，社长，和上村小姐围坐着分享一盆香喷喷的炸鸡时，母亲也有庆祝那个神圣的日子，用一块小小的蛋糕——这便是她心中圣诞节的气味了。
山下君哭泣着，道声声对不起的时候，我自问，我们一生中，究竟需要多少爱，才够用，又究竟缺少多少爱，要补足。
像那位三十年来未曾联络过的父亲，漫天落英缤纷中第一次接到他的讯息，竟然是死讯。面对着那苍老的曲线，小林君喃喃自问，他这一生，算得了什么呢？
一箱不值钱的遗物，一对遗下的母子，一次不成功的婚外情，一份普通的工作，一间家徒四壁，一场空——直到扳开那双僵硬的手，遗漏了自己六岁的心意，才记起——一张微笑看着自己的脸，一双监督自己拉大提琴的眼，一对提着年幼的自己去泡汤的双臂，一张带着温度，交给自己沉甸甸心事的手，也唯有用自己的一双手，像是要耗尽三十年的爱与恨，思念与埋怨，将他的容颜细细描绘——那记忆中一直模糊的面孔，方才有了棱角，曾经不愿忆起，大概是唯恐记得便会提醒自己失去过什么吧。
带着冷静，准确，以及温柔的情怀，小林君送父亲到了另一个世界。
人生，又何尝不是如此？【图片】

楼主自评：作为一个对日本有强烈不满的人，面对这部电影，却也实在是说不出什么挖苦的话。很公正的说，确实是一部好片，虽然有点无法理解日本人略显夸张的表演，但人性的体现与生活的无奈表现的很细腻。影片中的台词与演员细节性的动作很戳泪点。我看这部电影体会的最深的是尊重与理解，还有生活的无奈。就像小林大悟的父亲，离开了却还深爱着，不去解释，不再回头。
越贴近生活的越打动人心，虽然很不好意思，但是还是要说实话，可能是我泪点低，看这个我三次落泪。

已搬完，滚粗。配图请找楼主。

副社炒鸡帅学弟学妹们请放肆骚扰

源代码 Source Code
豆瓣评分：8.3
精选影评：生命是一列无常的火车
如果把电影拆解为多个要素进行分析，商业电影似乎是被技术包围的造梦过程。但是，也有一些作品是因为艺术气息和哲思内涵显得卓尔不凡的。比如早期的《黑客帝国》系列的禅意厚重，近来《盗梦空间》的玄机暗藏都算得上是该系列佳作。与这些佳作相比，《源代码》显得小而精，像一出精妙的折子戏。可以在好看的同时，又不乏思考，算是好莱坞出品的商业电影中难得的佳作。
　　由杰克•吉伦哈尔扮演的科特•斯蒂文斯上尉，本应该在遥远的阿富汗执行美军任务，但是一觉醒来，却处在莫名行驶在芝加哥的火车上。周围陌生的环境，满是不认识的人。而对面坐着的是从未见面，却在和他热情攀谈的女子克里斯蒂安……
　　从一开始，这部电影就展现了好莱坞工业化的外在特质。这集中展现于一些只有特殊环境才可以构建出的景别中。比如航拍芝加哥的城市即景，不仅漂亮，也让偏青冷色的色调贯穿始终。旖旎风光之下，高速行驶的银白色列车里却蕴藏着想象不到的惊天秘密。这部电影比起很多商业大片，格局显小。人物常处在封闭的空间内对话。但是好在面面俱到的技术流特质，让电影“看起来很美”。摄影捕捉清晰，入画角度诡异，画面更却因为凌厉剪辑显得不凡。

但是另一方面，这部电影因为结构打造出另类出了的效果。导演邓肯•琼斯的上一部《月球》便是少有的特立独行之作，这一次则延续了前作的精髓。不仅对于科技的力道进行了视觉化的演示，且在人物的对话之间不断的探讨了科技的好坏。其实，对比起其在《月球》中对于克隆技术的展示，这一次的“穿越”让人成为了与时间赛跑的代码。每八分钟，法拉•维拉加扮演的女军官古德温便会按下按钮，人物自动来到列车，开始抽丝剥茧，探寻真相，拯救所有乘客于危难之际。
　　但问题在于，科技依旧是把双刃剑。这部电影里保持了好莱坞电影的特质：即人物具体行为反常规，但是总体思路真善美。科特上尉在每个短短的八分钟，体会到了很多难以言说的东西，做了蛮多不符合常理的事件。但是这些行为都是由不合理的小细节构成的，比如每一次比起以往更出色的夺枪，袭警，面对炸弹。直到发现住蛛丝马迹。比如钱包之类的小细节。让人感叹剧作的细致与逻辑严密。可是，当故事到了值得思考的时候，他和克里斯蒂安几乎笑中有泪的看着喜剧演员表演。之后，烈焰袭来。生命止于一场无法看似阻止的爆炸。

在《源代码》里，生命以八分钟为长度，无常的分割着前进的路途。实际上，对比一下，火车前进无法停止的寓意让这部电影对于生命的进退，我们的得失提出了思考。但是显然导演并没有在“八分钟”这样的场景中去将这种思考完成并深化。相反，只是用动作指引剧情，而把所有深思熟虑放在了主人公科蒂文斯上尉在脱离火车与任务，回到与古德温对话的片段中。并且将这个人物如何通过自身的努力改变冷酷制度的过程，不动神色的达到润物无声的效果。但是这样做的好处与弊端同样经典。相比硬件的出彩，这部戏的结构其实可以更好，想得可以更广，内容可以更深。但是导演显然差了一口气，显得有些不够深入。多多少少过于四平八稳。比起《盗梦空间》那种层次感强大的层层递进，显得是有些工厂与小作坊的区别。
　　但是这样做的好处是让电影一丁点没有懈怠，故事的节奏甚至会因为这些商业元素颇多的动作场面发生巨大的改变。比起很多通篇杀到尾的傻老爷们战役。这部戏的动作场景不多却精细。比如跳车和打斗的画面，特效的使用加之演员的精湛表演给人极大的真实感。

这部戏还有一个亮点，便是表演。对于扮演身处绝境的角色。之前的《活埋》实际上已经给出了一个表演范本，但是杰克•杰伦哈尔显然并不逊色。在其从执行任务状态回归时更是明显的出色。那种早期的不解与惶恐，后期的疲惫与抵触，最后的毅然决然和执着都表现得很细致。对于一位男演员而言，有漂亮的蓝眼睛不如有超群的好演技更吃香。至于扮演古德温的法拉•维拉加，没想到那个《在云端》里的女子有这样的转变。实际上，维拉加不属于第一眼美女，但是却有着在风情万种和冷酷职业两种模式之间切换的优势。当然，这个角色给她的发挥空间没有角色转变来得大，后期的剧情设置并不出乎预料，使得这个人物有些小小遗憾的平淡。
　　也即是说，从外在的角度看，《源代码》像是个各方面均衡不错的商业片。但是内在的轮回与穿越稍稍唬人后，剧情的结构特质占了上风，看得人目不转睛。
　　当我们把生命分割成若干个八分钟，会显得那么不同。点滴细节，集结于心。路过的人，经过的事。在重新审视的同时给人以启示。于是我们在银幕下知晓，纵使平淡，却不能庸碌过一生。
　　只因为，生命像是一列火车，带我们踏上的是未知却无常的旅程。