《长江七号》海报。
“我现在不认为我在拍喜剧，而是首先考虑讲好一个故事”
周星驰已经让我们等了太久。在2004年的《功夫》后，整整三年，《长江七号》才姗姗来迟。进入新世纪以来，出身卑微的周星驰身兼导演、编剧、主演三职，一心编织银幕童话，从《少林足球》到《功夫》，他都在以草根人物的身份，述说梦想和现实的关系，自嘲但不自欺，自嘲但不自弃。而在《长江七号》里，周星驰的头发和胡茬白得货真价实，他成了一个落魄民工，一个需要在垃圾堆里给儿子找礼物的父亲。
如果没有周星驰，中国似乎找不出几部像样的喜剧电影，但周星弛如今却似乎在努力摆脱“无厘头”和“后现代”的帽子。他说：“我现在不认为我在拍喜剧，而是首先考虑讲好一个故事。”所以我们也可以说，周星弛越来越像卓别林，《长江七号》也更像是《寻子遇仙记》。迄今为止，我们很难在媒体中找到一次像样的周星驰专访：他不会像李安那样温文尔雅，不会像冯小刚那样八面玲珑，更不会像姜文那样彪悍挑衅。他有时显得郁郁寡欢、语焉不详。他说：“我在家里睡觉是满OK的，但是在饭店就不习惯，吃不好，睡不着。”他几乎不会拒绝回答问题，但我们的好奇心总会被他如打太极一般慢吞吞地卸去力道，然后他自己再顾左右而言他。记者采访问他：现在都说你是大师，你怎么看？他说：“我请你吃饭了。”
《长江七号》是家庭电影
《国际先驱导报》：以前你的电影是动作加搞笑，《长江七号》是科幻加温情，有没有考虑影迷会不适应？
周星弛：错了。除了科幻加温情外，还有搞笑。搞笑很重要，我都拍得满认真的。我认为里面的搞笑跟我以往的电影原理是一样的。很多人都问我，这是喜剧电影，为什么笑越来越少。我是这样看自己的电影，我的电影当然有喜剧，但是也会有别的元素。《长江七号》里有笑、有哭、有紧张，准确说是一个家庭电影。是一家的大人小孩都可以去看的电影。里面肯定有童真。大人享受这个电影，小孩子也喜欢。其实这个对我来说是最困难的。
《国际先驱导报》：这几年华语大片流行古装武侠题材，为什么你要选择家庭电影呢？
周星弛：我想做一些不是有太多人做的东西。因为觉得电影，新是很重要的。别人做过了，你再去做是没有意思的。很多人做，就是大家成功嘛。我是相反的看法：很多人做，风险就大了。对我来说，找一个新的题材，风险会更小。
《国际先驱导报》：你打家庭电影这张牌，对《长江七号》的票房有更大的期待吗？
周星弛：从历史上看，家庭电影都是最卖钱的。有时电影人选择了正确的题材，但他做得不好；有时做得很好，但选材不对，效果都不会好。电影就是那么复杂。家庭题材影片是观众需要的东西，这是我的估计。这个片子拍得好不好，我已经尽了自己的力，是觉得OK了才拿出来的。
原本只想客串工头
《国际先驱导报》：以前你一直扮演儿子形象，这次你出演父亲，这个转变是怎么来的呢？周星弛：当初我是不想演一个父亲的，但是韩总（中影集团董事长韩三平）一直要我演这个父亲，说就你自己来吧。我没办法，只好硬着头皮上了。本来我是要在片子里客串一个管道工头的。我开始觉得自己不是太适合，因为我的演技也不是特别好，而且内地民工跟香港民工也有不一样的地方。
《国际先驱导报》：跟你以往的电影相比，《长江七号》还是属于一个小人物题材影片，没有想过要改变吗？
周星弛：有些事情得慢慢来，其实改了又不代表一定会好，不改也不代表一定不好。小人物题材是我比较熟悉的，其实每一次我都会重新去看怎么出新。
最大创新就是不再无厘头
《国际先驱导报》：《长江七号》里难度最高的地方在哪？周星弛：是特效技术。从头到尾演员都是对着空气演戏，拍摄现场有时候道具都没有，连小朋友都看着空气在做表演。直到制作后期，我们再把画面上所需要的东西加上去。它必须跟整个画面所有人物配合完美，像真的一样。最后花了很长时间，不止特效总监快疯了，我自己也快疯掉了，最后还是把这个东西做出来。我想，这对于亚洲的电脑特效来说是一次很重要的尝试。
“我现在不认为我在拍喜剧，而是首先考虑讲好一个故事”
周星驰已经让我们等了太久。在2004年的《功夫》后，整整三年，《长江七号》才姗姗来迟。进入新世纪以来，出身卑微的周星驰身兼导演、编剧、主演三职，一心编织银幕童话，从《少林足球》到《功夫》，他都在以草根人物的身份，述说梦想和现实的关系，自嘲但不自欺，自嘲但不自弃。而在《长江七号》里，周星驰的头发和胡茬白得货真价实，他成了一个落魄民工，一个需要在垃圾堆里给儿子找礼物的父亲。
如果没有周星驰，中国似乎找不出几部像样的喜剧电影，但周星弛如今却似乎在努力摆脱“无厘头”和“后现代”的帽子。他说：“我现在不认为我在拍喜剧，而是首先考虑讲好一个故事。”所以我们也可以说，周星弛越来越像卓别林，《长江七号》也更像是《寻子遇仙记》。迄今为止，我们很难在媒体中找到一次像样的周星驰专访：他不会像李安那样温文尔雅，不会像冯小刚那样八面玲珑，更不会像姜文那样彪悍挑衅。他有时显得郁郁寡欢、语焉不详。他说：“我在家里睡觉是满OK的，但是在饭店就不习惯，吃不好，睡不着。”他几乎不会拒绝回答问题，但我们的好奇心总会被他如打太极一般慢吞吞地卸去力道，然后他自己再顾左右而言他。记者采访问他：现在都说你是大师，你怎么看？他说：“我请你吃饭了。”
《长江七号》是家庭电影
《国际先驱导报》：以前你的电影是动作加搞笑，《长江七号》是科幻加温情，有没有考虑影迷会不适应？
周星弛：错了。除了科幻加温情外，还有搞笑。搞笑很重要，我都拍得满认真的。我认为里面的搞笑跟我以往的电影原理是一样的。很多人都问我，这是喜剧电影，为什么笑越来越少。我是这样看自己的电影，我的电影当然有喜剧，但是也会有别的元素。《长江七号》里有笑、有哭、有紧张，准确说是一个家庭电影。是一家的大人小孩都可以去看的电影。里面肯定有童真。大人享受这个电影，小孩子也喜欢。其实这个对我来说是最困难的。
《国际先驱导报》：这几年华语大片流行古装武侠题材，为什么你要选择家庭电影呢？
周星弛：我想做一些不是有太多人做的东西。因为觉得电影，新是很重要的。别人做过了，你再去做是没有意思的。很多人做，就是大家成功嘛。我是相反的看法：很多人做，风险就大了。对我来说，找一个新的题材，风险会更小。
《国际先驱导报》：你打家庭电影这张牌，对《长江七号》的票房有更大的期待吗？
周星弛：从历史上看，家庭电影都是最卖钱的。有时电影人选择了正确的题材，但他做得不好；有时做得很好，但选材不对，效果都不会好。电影就是那么复杂。家庭题材影片是观众需要的东西，这是我的估计。这个片子拍得好不好，我已经尽了自己的力，是觉得OK了才拿出来的。
原本只想客串工头
《国际先驱导报》：以前你一直扮演儿子形象，这次你出演父亲，这个转变是怎么来的呢？周星弛：当初我是不想演一个父亲的，但是韩总（中影集团董事长韩三平）一直要我演这个父亲，说就你自己来吧。我没办法，只好硬着头皮上了。本来我是要在片子里客串一个管道工头的。我开始觉得自己不是太适合，因为我的演技也不是特别好，而且内地民工跟香港民工也有不一样的地方。
《国际先驱导报》：跟你以往的电影相比，《长江七号》还是属于一个小人物题材影片，没有想过要改变吗？
周星弛：有些事情得慢慢来，其实改了又不代表一定会好，不改也不代表一定不好。小人物题材是我比较熟悉的，其实每一次我都会重新去看怎么出新。
最大创新就是不再无厘头
《国际先驱导报》：《长江七号》里难度最高的地方在哪？周星弛：是特效技术。从头到尾演员都是对着空气演戏，拍摄现场有时候道具都没有，连小朋友都看着空气在做表演。直到制作后期，我们再把画面上所需要的东西加上去。它必须跟整个画面所有人物配合完美，像真的一样。最后花了很长时间，不止特效总监快疯了，我自己也快疯掉了，最后还是把这个东西做出来。我想，这对于亚洲的电脑特效来说是一次很重要的尝试。
