现在的新人已经很少能找到适合学戏的地方了，以致许多人都选择了拜师。但在这其间却不可避免的出现了种种问题，我不是喷子，我只能尽己所能的写点东西。

在这里不只想给学戏的新人们一些建议，也想说点什么给老人们听。
古之学者必有师，师者，传道受业解惑者也。
故，我想，为人师者应该有一个师长的心态。你需要对你的学生负责一些，因为只有你有一个负责的态度，你的学生才更可能会认真的对待你的指导。
而如果你还没有意识到为人师长的责任，仅仅想从别人的称呼中寻找成就感，没有足够精力额能力的人，那么还请你认真的从新考虑收徒。
作为一位老人，我们应该用什么样的方法来指导新人呢，我想懂得的每个人都有自己的方法。在此仅为一些尚且不得其法的人做一些建议。

一，确定人设。
无论你指导的学生处于一个什么样的水平，在指导戏文的时候，你都需要了解这个人的人设。只有掌握了他的人设，你才能去进一步观看这个人物演绎的是否到位。
对于一个新人来说，确定一个完整合格的人设再重要不过来。
因为人设对于演绎者来说，并不只是一个简单的表格，更重要的是对你所扮演的人物的一个定位。包括他的经历他的人生他的心理，遇到每一件事应该会有什么样的反应。我们首先要帮助新人在脑海中构建出一个鲜活完整的人物。演绎时，只有在内心切实感受到人物，才能设法将他们化为文字。

二，模仿
对于一个步入圈子不久，还不能很好的把握人设，戏文仍没有一定的个人风格的新人来说，模仿是一个必不可少的步骤。
模仿不等同于抄袭。想要学戏的大可不必有什么负担。我们第一次拾起筷子，不也是仿着别人的模样去夹起食物的吗？
模仿有很多种形式，分析别人的字句进行模仿，可以学习到字词的使用方法，句子的构造组成。模仿其格式可以帮助新人熟悉戏文的表达方式等。
模仿是创造的第一步。在模仿的基础上，我们还必须不断提高，发展和创新。

三，定题
对于那些掌握一定规律的徒弟，或是想要提高某个或某些方面的学生，为师者不妨试试定题教戏。这个在圈里的教授中很常见，只是想说一句。
定题需要为师者帮助引导思维，通过感染和刺激来丰富学生的想象。并不是将把作业题目交下去，收来再说一句好和不好就能够算是教了的。

对于想学戏的人，我想说，毕竟没有哪个文章写的好的是被一手教出来的。我们只能解答一些基本的疑惑，想要提高就必须你自己来亲自动手写戏。总是没有时间或者懒得动笔的人，我们讲的怎么好也是没有用的。请不要应付了事，你自己的作品需要你自己认真对待。毕竟写出高质量的戏文才是学戏的目标。

另外请注意，在你动笔时要去主动客观的设想你的戏友将如何来阅读和回应你的戏文。对戏是一个相互的过程，你要想他的阅读会产生什么样的效果，以此来矫正和调整你的内容。要将一整篇良好戏文呈现给别人，是需要对戏者之间有充足的默契的。闭门造车不听取别人意见都是不可取的。

你是你戏文的主体，你的经历，教养，思想，感情，知识，智力，能力，对你的作品都有直接或者间接的影响。想要提高戏文的质量，首先要提高你的素养。
如果你十五岁，问我如何去出一个强攻，我很抱歉。因为你要知道，如果你本身没有强势的，（注意，是强势不是任性）或是包容的性格，我觉得让别人一眼看上去你是一个攻是很难的。
推崇强者是人本性，但我想攻受对于我们来说，不是一个人能力大小的评判标准。

@安北煜