回复：【月下千歌】浅谈古风填词

　　王国维先生曾言读书三境界，今天也妄言一下填词境界的境界吧。
　　大凡填词之人，十之八九由诗词起步，就将这二者并而为一。
　　我相信愿意写诗词的人，都是爱极诗词的，开始的时候，应该会很想写诗词，不论填词还是诗词，那个时候会偶尔有典雅的句子，但整体而言，少些真情实感，会多些为写而写情绪在里面，但这总是好的。
　　这个时候会在摸着石头过河的过程中自己领悟许多多只属于自己的东西，甚至会有一天或几天不写东西就难受的感觉，我称之为起步练笔期。
　　这个期间也需要有毅力来坚持，直到某天，或许你翻回去看那时你写的东西，觉得自己以前写的东西不好，觉得自己的诗词有些空洞乏味的时候，你就进境了。

　　第二个阶段，或许比之前的写作速度会慢很多，但是你会努力的让你的词精致，情真实，寻觅意韵，不会为赋新词强说愁，然而前后对比，发现了进境，这个阶段比第一个阶段辛苦很多。
　　因为激情在第一阶段燃烧很多，第二阶段则相对冷静，知道的多了，下笔的时候反而顾虑多了，如果在这个阶段，不能坚持的修改自己的词，还有固定的思维，那么很有可能前功尽弃，止步不前，这个阶段更需要多次的回归到诗词的阅读，沉淀情感。

　　如果有一天，你突然不再去考虑古韵之类的，写的顺了，又开始一气呵成了，你觉得你的作品可以感动自己的时候，再进一步，推敲平仄音韵，再往后还要走多久，我也就不知了。
　　填词是一个很累也很满足的过程，不会一马平川，但总会拨云见日。

　　最后，再说说风格和歌手搭档的问题吧，如果自己有多变的音色，宽阔的音域和优美的声线，那么你一定是自己最好的歌手，因为不会，或者很难有人可以比自己更好。如果没有，那么就要寻找一个声线你喜欢并且也喜欢你歌词的歌手为上。
　　更多的沟通能让歌手理解更深，声线也要是与你的歌词风格相合，有刚柔之别。

　　而在漫长的填词过程中，你也会写出自己的风格，有自己的习惯，比如抒情时候用物品来做线索，历史用年代来做线索，历史怀古风，或者现代古风等等。
　　风格形成时，写作会日益稳定，然后记得谢谢你的歌手，好的歌手会和词作一起赋予古风鲜活的生命。

　　浅谈至此，心得写得差不多了，希望大家都能做出好的作品吧。这是最好的了。
　　如今走下来，古风一年，诗词四年，不过如此，甚至有时候为了追求更好头疼，亦平常了。只要记得作品可以感动自己，就够了。
　　与诸君共勉，为我古典文学之光大。

——第一部分就此完了，其他的明天再发，我看来不来人。这两天安静的太恐怖了，我都有点受不了了

收藏了慢慢看吧。。

继续

　　浅谈古风填词二·断句

　　其实所谓古风填词的断句，我认为可以分成两种，第一个是关于旋律，如何断句，确定词格，就是如同宋词格律一样的东西。第二个，则是一个句子之中，我的词要如何组合，再组成句子的问题。

　　关于第一个问题，只要不是作词后找人谱曲，可能都会遇到这样的问题。而一些曲子仅仅是伴奏，或者是游戏影视的插曲，又没有歌手演唱过，没有DEMO可以参考，那么词作者就需要在这里自己来给伴奏断句，首先写出合适的词格，这就成了填词的前提。

　　每一个曲子，都会有前奏，像没有前奏，上来就唱的曲子不多，比如典型的云荒·只如初见和乱世歌行，这样的曲子没有前奏，上来就要填词。

　　个人认为选曲最好要选有前奏的曲子，直接演唱未免突兀，但是finale大人的功力非凡，那两首曲子的演绎也是经典之作，只是一般大家难以很好的处理没有前奏的曲子。于是我们首先要区分前奏部分和演唱部分。