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Kovács Anna Brigitta的水彩画镇楼


1楼2017-08-10 15:55回复
    【 给美术生的5个忠告,句句真心 】
    1、不要把身边的人假想成你的对手,没意义也没必要;
    2、从60分提高到80分易,80分提高到90分很难;
    3、暂时眼高手低是好事,多看书,自知者明;
    4、长期的集训中,勤奋和心态是成功主要因素;
    5、改好一张画永远比重新画一张画进步大!
    6、起点不代表终点,别觉得自己技不如人。


    2楼2017-08-10 15:57
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      【速写快速提分的10个小秘诀】
      一、衣褶加在哪?
      哪些地方应该有褶子?
      哪些地方不加褶子?
      我们先说不加褶子的地方。
      第一个不能有的地方--贴肉的地方
      贴肉的腿肚子是不能找衣褶的,要保证腿肚子的张力 要有弧度而且简单明了,即使有也不要加!
      其他不可加褶子的地方:
      ⒈ 后背不可加
      ⒉ 大腿前侧不可加
      ⒊ 还有小腿肚不可加
      其实看过我上面讲的腿的形状到这了就能很好理解了。
      那么,哪些地方需要多加呢?
      1、胳膊大臂小臂转折处
      2 、胸腔与肚子之间(由于是背面,胸那块看不到)
      3、 腰,腰是胯与胸腔之间的一个转折
      4、上衣下衣需要区分,所以在上下衣服交接出多找一些
      5、大腿小腿转折处,这张画有个败笔,膝盖找的褶皱过多,不要在膝盖找东西
      6、领口/袖口/裤口 需要多找褶皱
      以上就是衣褶的添加处。
      二、比例是什么?剪影去观察
      所有人都是盘3坐5站7半么?五官一定要是三庭五眼么?
      画画不同于数学公式,那些所谓的结构,比例怎么可能千人一面?如果应要形成一种模式,那你的绘画之路是走不长的。在这里多说一些,画好画的前提之一,也是最重要的一点就是。尊重自然,短时间的素描,(速写)练就的是你眼睛的捕捉能力。不能只想着公式。我留心注意到一种情况。很多人上来先打一个格一个格的定人物(主要原因是因为胆小害怕,),这样画,首先你就被自己束缚住了,画画需要一定的感性在里面,而且还需要一些随机性,真正的高手并不是张张精品,而是他们能给自己创造画出精品的条件。
      剪影观察重外形
      这句话是引用于小冬老师的一句话,其实说的很对,画画,如果模特是个妹子,长的很漂亮,你心里想的肯定是一定要把她画漂亮,这其实并不对,当你太想做好一件事的时候,往往忽视了重要的观察,被妹子的脸,甚至五官,甚至脸上的一个美人痣吸引走了,无心留意大体。 剪影的观察其实,就是去观察人物的轮廓线,从大体先把人物在脑子里抠出来,引用小冬老师的画这叫空手道。
      三、适当夸张,有表情才能传神
      很多人画的人永远是一种很淡定的表情,这样是吸引不到人的,适当的去让自己捕捉模特瞬间的表情,这种瞬间的生动也许你画的笨拙但是老师不是傻子,看得出你的用心程度,与主观性。
      四、肩
      肩,为什么单拿出一个肩膀说呢,因为我看了很多人的画,里面大多都缺少一个上半身的厚度,这个厚度可能不止包括肩膀,肩膀的厚度有了,你的画人物显得就不那么单薄了,而且尤其男人,粗壮的上身,配上坚实厚重的肩膀。


      3楼2017-08-10 15:59
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        【 画速写时容易犯的四大问题 】
        重点一:如何合理的处理头发?
        许多小伙伴在画头发时候,容易出现头发画得不严谨、不知道如何选择取舍、甚至有时候不知道怎么看头发的明暗。
        大家写生时,也特别是一看到女生的头发,有些小伙伴可能不知从何下笔。有一个建议:首先如下图一样分块的去做画,头发的边缘不必画实,画太实会显得有些“死板“。然后“取”集中的发丝,最好是一股一股的头发,大家画起来也会轻松很多,“舍”散、较碎的发丝。
        重点二:如何把握衣纹的轮廓与穿插?
        其实穿插就是指线与线之间连贯性是否到位,下图的手臂处的轮廓线的虚实处理,大部分的褶皱都交代在手臂关节的那处。
        当大家不知道如何处理衣服上繁多的褶皱时,就找关节处、身体转折处、衣领、裤脚、衣袖、胯部这些位置的褶皱重点刻画。
        重点三:画面为什么会画飘?
        一般的原因分三种:一种,画面人物本身的重心不准;二种关节部位画得不到位,也就是基本知识掌握不扎实;三种,画面画得上重下轻,脚和小腿刻画的不到位,该重下去的没有重下去。
        重点四:为什么画面人物比例画不准?
        首先就是常说的站姿的比例和坐姿以及蹲姿的比例理解不透彻,其次就是人体骨架和肌肉的知识点没有运用到画速写的过程里面,再就是临摹只是临摹,没有学习别人画面里的人物的比例、透视、不同角度是如何处理的。下面为大家找了一些四肢的肌肉和骨架不同姿势。


        4楼2017-08-10 16:00
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          以线条为主的速写:
          1.用线要贯连;忌断、忌碎。
          2.用线要中肯、朴实;忌浮、忌滑。
          3.用线要活泼、松灵;忌死、忌板。
          4.用线要有力度、结实;忌轻飘、柔弱。
          5.用线要有变化、刚柔相济,虚实相间。
          6.用线要有节奏、抑扬顿挫。
          速写的提高,还是在于多练,量的提高是质的变化。


          5楼2017-08-10 16:01
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            7楼2017-08-10 16:05
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              【五官结构表现注意事项】
              1.了解眼睛结构,准确把握眼睛及眼轮匝肌特征。
              2.了解鼻子结构,包括鼻根、鼻梁、鼻背、鼻翼、鼻尖和鼻孔的结构关系。
              3.把握上下嘴唇结构和口轮匝肌特征,并注重嘴角表情。
              4.准确把握耳朵外形结构特征。其中耳廓主要结构为耳轮、耳窝和耳垂三部分,特征主要表现在耳轮、耳垂上。
              5.注重五官在各角度的透视变化与结构表现。


              9楼2017-08-10 16:07
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                【头部脸型与发型表现注意事项】
                1.了解五官结构,准确把握面部五官比例的划分。
                2.抓住男女老少五官与头部脸型的特征区别。
                3.准确把握面部五官不同视角的透视变化。
                4.概括发型特征,对头发起止点进行分组刻画。


                10楼2017-08-10 16:07
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                  【上肢与袖纹表现注意事项】
                  1.了解上肢比例关系(上臂1又三分之一头长,前臂1个头长,手三分之二头长)。
                  2.注重上肢袖纹不同角度的透视变化及线条穿插关系。
                  3.衣袖变化要能反应上肢外形结构特征。
                  4.注重关节转折部分的衣纹变化,通常这部分衣纹密度较大


                  12楼2017-08-10 16:09
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                    【手的结构特征与表现注意事项】
                    1.了解手掌、手心、手背、手指的比例关系与结构特征。
                    2.注重男女手形特征与表现。一般男性手指较粗,关节方大,手纹明显;女性则纤细、平滑。
                    3.认真观察不同视角的手形变化及透视变化。


                    13楼2017-08-10 16:09
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                      【色彩如何画出漂亮灰颜色的小窍门】
                      1、基本色相互叠加再加大量的白色,能调和出不同色彩倾向的浅灰,如朱红(等量)+柠檬黄(等量)+白色(大量)很容易调出人物的皮肤的亮部颜色关系。
                      2、“补色调配法”是调配灰色的主要方法,比如说黄加紫加大量白,当黄色量多一点时出来的颜色就是黄灰,暖黄、冷黄、牙黄等,很多黄灰系列颜色就是这样调和出来的;当紫的颜色量多一点时,就是紫 灰,淡紫、蓝连等很多蓝紫灰系列颜色就是这样调和出来的;再如红加绿加白,当红色量多一点时,就是红灰,土红等很多红灰颜色都是这样调和出来的;当绿量多一点时,就是绿灰等等。
                      3、同类色加白调配法,调和出来的颜色柔和、漂亮,如柠檬黄+淡黄+白色,出来的颜色就非常的温和。
                      4、邻近色加白调配法,因此可以看出,在调配灰颜色的过程中,对白色控制是非常重要的。作画过程中,常有这样的感受,忍不住加一点白,忍不住再加一点白,但千万注意不能过了,过了不但会破坏事物本身的色相,而且还会使得画面粉气十足或者使颜色干枯脏乱,有些同学一幅画画完就像用素描关系画的一样,一点色彩感受也没有,到处都洋溢着白色,所以在调配颜色的过程中,千万要注意对白色与黑色进行控制性使用,切忌随意乱用


                      14楼2017-08-10 16:10
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                        ps:更多美术学习知识请关注微博@芜湖三人行艺术学校


                        15楼2017-08-10 16:13
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                          构图时应注意以下几点:
                          1、构图不能太小(会让人觉得画儿显得不够饱满、小气);(图1构图太小)
                          2、构图时应注意重心的平衡;(图2重心不稳)
                          3、构图不能太偏(太偏会让人有一边重的感觉,造成构图不稳);(图3一边重)
                          4、构图应注意透视的变化及比例关系,(图4比例和透视有误)
                          5、构图不应有残缺;(画石膏像时应注意)(图5不完整)
                          6、构图中视觉重心应在画纸的物理中心偏上一些;(图6正确构图)
                          7、如果构图中人物是侧面,要注意人物眼睛所对的一侧要稍稍多些空间,使感觉上画面不至於发堵.


                          16楼2017-08-11 15:01
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                            1色彩的学习中要采用什么观察方法?
                            任何基础训练都必须采取整体的观察方法,色彩学习当中更加需要。色彩学习中经常会碰到脏乱、花、粉、灰、火等等的问题。这些问题归跟结底都是观察方式上的局部化,没有从整体的画面关系去考虑而带来的一系列问题。


                            17楼2017-08-16 17:03
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                              2色彩的学习中如何把握构图?
                              构图是一幅优秀的作品的重要组成部分。市面上常见的教科书经常会总结一些构图基本形式,如三角形、S形、圆形、梯形等等,但这还不能解决学习构图知识的最根 本的问题。构图有它基本的一些规律:如主次、大小、黑白灰的布局。空间的错落、物体的聚散和形状的变化、正形和负形的形状分割等等掌握好这些规律的东西任何构图都只是万变不离其宗。


                              18楼2017-08-16 17:03
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