俄罗斯油画，跟我们中国人有着千丝万缕的联系。自明朝万历年间油画从国外传入中国以来，油画在中国的影响便逐步扩大。二战结束后，新中国成立以来，我国先后派遣了大量留学生前往苏联求学，美术专业的学生也学习了苏联油画的创作技巧。
中国美术界的白求恩
康斯坦丁·麦法季耶维奇·马克西莫夫，是苏联杰出的油画家。他在上世纪五十年代中期被中国美术界所熟知，一度被中国画家吴作人称为“中国美术界的白求恩”。与他相关联的，是一个叫做“马克西莫夫油画训练班”的历史产物，简称“马训班”。这个班里，产生了靳尚谊、詹建俊、冯法祀、侯一民、何孔德、全山石等中国现代油画创作的一代中坚力量。也就是在那个时候，诞生了新中国第一份美术教学大纲。
詹建俊后来在《美术》杂志上著文回忆：1955年2月，苏联指派国立苏里科夫美院油画系教授、斯大林文艺奖金获得者马克西莫夫，到中国主持美术教学，兼任中央美院顾问。由此，这位学有所成、教学得法的苏联青年画家，历史性地成为上世纪50年代中国美术界的中心人物之一。
2013年秋，中国美术馆举办了“到苏联留学”画展，展出“马训班”等中国留学生在苏联学习期间的绘画，引起了巨大轰动。许多人看得热泪盈眶。对那个年代的人来说，不只是油画，几乎所有艺术形态都让一代中国人深深追忆，这种追忆寄托了自己的时代情怀和青春梦想。
美丽的“安娜·卡列尼娜”
俄罗斯的肖像画以严格的学院写实主义风格，闻名于世。
十七世纪，俄罗斯绘画虽然是以肖像画为主，但宗教圣像题材慢慢消失了，现实世界和眼前的生活形态，成了主要画作的主题。
十八世纪后期，俄罗斯的肖像画更加体现个性，也更加细腻入微，代表作品有罗科托夫的《穿玫瑰色衣服的无名女郎》，列维茨基的《叶卡捷琳娜二世》等。十九世纪，出现了一位伟大的美术教育家契斯恰可夫，他所创立的素描不但影响了俄罗斯，也对新中国的美术教育产生过巨大影响。
这里，不得不提到克拉姆斯柯依的《无名女郎》。
《无名女郎》是一幅颇具美学价值的性格肖像画。画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。画中的无名女郎侧身端坐，转首俯视着这个冷酷无情的世界，显得高傲而又自尊。这幅女子肖像显示的美在于性格表现，也体现画家的美学观。画中女子，没有华丽服饰和贵夫人的打扮，而是入时得体，是上流社会有修养、品位极高的知识女性形象。
克拉姆斯柯依创作这幅肖像时，与托尔斯泰笔下的安娜·卡列尼娜是同一时期，故有人说他画的这位无名女郎就是安娜·卡列尼娜。
低头向前的苦难劳动者
陈丹青曾说，“我在十几岁的时候，就读俄罗斯文学、听俄罗斯音乐、看俄罗斯绘画。所有的综合加起来，他们的艺术可说是全世界最杰出地表达了苦难。列宾的杰出创作，就是他的《伏尔加河上的纤夫》，就是讲苦难。”
《伏尔加河上的纤夫》画上，列宾利用沙滩的地形和河湾的转折，使十一个纤夫犹如一组雕像，被塑造在一座黄色的、高起的底座上，使这幅画具有宏伟深远的张力——宽广的伏尔加河上，一群拉着重载货船的纤夫在河岸艰难地行进着。正值夏日的中午，闷热笼罩着大地，一条陈旧的缆绳把纤夫们连接在一起，他们哼着低沉的号子，默默地向前缓行。他们中，有破产的农民、退伍军人、失去信任的神父、流浪汉等。
中国美术界的白求恩
康斯坦丁·麦法季耶维奇·马克西莫夫，是苏联杰出的油画家。他在上世纪五十年代中期被中国美术界所熟知，一度被中国画家吴作人称为“中国美术界的白求恩”。与他相关联的，是一个叫做“马克西莫夫油画训练班”的历史产物，简称“马训班”。这个班里，产生了靳尚谊、詹建俊、冯法祀、侯一民、何孔德、全山石等中国现代油画创作的一代中坚力量。也就是在那个时候，诞生了新中国第一份美术教学大纲。
詹建俊后来在《美术》杂志上著文回忆：1955年2月，苏联指派国立苏里科夫美院油画系教授、斯大林文艺奖金获得者马克西莫夫，到中国主持美术教学，兼任中央美院顾问。由此，这位学有所成、教学得法的苏联青年画家，历史性地成为上世纪50年代中国美术界的中心人物之一。
2013年秋，中国美术馆举办了“到苏联留学”画展，展出“马训班”等中国留学生在苏联学习期间的绘画，引起了巨大轰动。许多人看得热泪盈眶。对那个年代的人来说，不只是油画，几乎所有艺术形态都让一代中国人深深追忆，这种追忆寄托了自己的时代情怀和青春梦想。
美丽的“安娜·卡列尼娜”
俄罗斯的肖像画以严格的学院写实主义风格，闻名于世。
十七世纪，俄罗斯绘画虽然是以肖像画为主，但宗教圣像题材慢慢消失了，现实世界和眼前的生活形态，成了主要画作的主题。
十八世纪后期，俄罗斯的肖像画更加体现个性，也更加细腻入微，代表作品有罗科托夫的《穿玫瑰色衣服的无名女郎》，列维茨基的《叶卡捷琳娜二世》等。十九世纪，出现了一位伟大的美术教育家契斯恰可夫，他所创立的素描不但影响了俄罗斯，也对新中国的美术教育产生过巨大影响。
这里，不得不提到克拉姆斯柯依的《无名女郎》。
《无名女郎》是一幅颇具美学价值的性格肖像画。画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。画中的无名女郎侧身端坐，转首俯视着这个冷酷无情的世界，显得高傲而又自尊。这幅女子肖像显示的美在于性格表现，也体现画家的美学观。画中女子，没有华丽服饰和贵夫人的打扮，而是入时得体，是上流社会有修养、品位极高的知识女性形象。
克拉姆斯柯依创作这幅肖像时，与托尔斯泰笔下的安娜·卡列尼娜是同一时期，故有人说他画的这位无名女郎就是安娜·卡列尼娜。
低头向前的苦难劳动者
陈丹青曾说，“我在十几岁的时候，就读俄罗斯文学、听俄罗斯音乐、看俄罗斯绘画。所有的综合加起来，他们的艺术可说是全世界最杰出地表达了苦难。列宾的杰出创作，就是他的《伏尔加河上的纤夫》，就是讲苦难。”
《伏尔加河上的纤夫》画上，列宾利用沙滩的地形和河湾的转折，使十一个纤夫犹如一组雕像，被塑造在一座黄色的、高起的底座上，使这幅画具有宏伟深远的张力——宽广的伏尔加河上，一群拉着重载货船的纤夫在河岸艰难地行进着。正值夏日的中午，闷热笼罩着大地，一条陈旧的缆绳把纤夫们连接在一起，他们哼着低沉的号子，默默地向前缓行。他们中，有破产的农民、退伍军人、失去信任的神父、流浪汉等。
