【湘剧】
湘剧流行于长沙湘潭一带，源于明代的弋阳腔，与徽剧汉剧也有渊源。表演上博采众家之长，既有凝重古朴唱重于做，又有载歌载舞活泼多姿。传统剧目保留了宋末南戏、元代杂剧和明清传奇，其中《封神传》《目连传》《西游记》《精忠传》每本可连台演出五至七日。
代表剧目：《拜月记》《生死牌》《追鱼记》《金丸记》《百花公主》《李三娘》《金印记》《山花颂》
代表人物：谭宝成、徐绍清、王华运、郭福霞、郑福秋、黄福艳、彭福仙、彭福娥

【赣剧】
赣剧流行于赣东北地区，前身为弋阳腔，为古代四大声腔之一。赣剧弹腔以二黄西皮为主，包括秦腔、高拨子、浙调、浦江调和文南词诸腔，表演风格热烈豪放、激越明快。其发展对京剧、川剧、湘剧、秦腔等剧种的形成产生了巨大影响。
代表剧目：《青梅会》《古城会》《风波亭》《金貂记》《卖水记》《长城记》《清凤亭》《洛阳桥》
代表人物：徐晓岚、余江华、江铃静、严有源、杨桂仙、江铃静、潘凤霞、卓福生、童庆初

【吉剧】
吉剧诞生于吉林省长春市、流行于吉林、辽宁、黑龙江、内蒙古等地。表演以二人转唱、扮、舞、说、绝为基础，采撷众长自成一家。吉剧的绝活是手绢功，水袖甩法也吸收了二人转的手绢和长绸子舞的技巧。
代表剧目：《蓝河怨》《桃李梅》《包公赔情》《燕青卖线》《搬窑》《江姐》《雨夜送粮》
代表人物：刘中、王青霞、赵秉南、王玉蓉、梁小鸾、李岱、筱桂花

【绍剧】
绍剧是浙江三大剧种之一，源于秦腔，明末形成于绍兴，流行于江浙。绍剧唱腔高亢激越，音乐粗犷朴实，表演豪放洒脱，特别是悟空戏，文武兼备独树一帜，达到了很高的艺术水平，极具欣赏价值。
代表剧目：《孙悟空三打白骨精》《于谦》《芦花记》《打太庙》《轩辕镜》《渔樵会》《香罗带》
代表人物：梁幼侬、吴昌顺、陆长胜、筱玲珑、林芳锦、汪筱奎、章宗信、章宗义

【琼剧】
琼剧是海南省戏曲艺术，南方戏剧的支系，以海南话为戏曲语言，流行于海南岛及两广之间。琼剧艺术遗产丰富，传统剧目分为以唱功为主带帮腔的文戏、以做功武打为主武戏、穿时装的文明戏。
代表剧目：《红叶题诗》《张文秀》《搜书院》《狗衔金钗》《薛家传》《杨家将》
代表人物：

【粤剧】
粤剧是广东传统戏曲，源自南戏，流行于岭南地区。粤剧是糅合唱念做打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体的综合艺术。表演既慷慨高歌又擅浅斟低唱，既热情如火又缠绵悱恻，多姿多采极具魅力，被誉为南国红豆。。
代表剧目：《帝女花》《紫钗记》《再世红梅记》《花蕊夫人》《关汉卿》《搜书院》《袁崇焕》
代表人物：任剑辉、白雪仙、红线女、龙剑笙、梅雪诗、郭凤女、罗家宝

【潮剧】
潮剧形成于广东潮汕地区，明末在闽南广为流传，与梨园戏关系密切。潮剧丝竹管弦南音土风，声歌轻婉闽广参半。唱白闽南方言夹杂潮语，表演细腻生动，身段做工严谨规范注重技巧，丑行和花旦的表演尤为丰富，独具风格和地方色彩。
代表剧目：《荔镜记》《苏六娘》《辞郎洲》《袁崇焕》《蔡伯喈》《刘智远》《拜月记》《荆钗记》
代表人物：谢大目、谢吟、杨其国、黄玉斗、洪妙、郭石梅、蔡锦坤、李有存

【闽剧】
闽剧是福建省的地方戏曲，流行于闽中东北地区，并传播到台湾和东南亚各地。闽剧由明末儒林戏、清初平讲戏、江湖戏融合而成。唱腔有粗犷激越的江湖调、通俗平畅的洋歌、典雅婉约的逗腔，一唱众和特色鲜明。用福州方言演唱念白。
代表剧目：《炼印》《衩头凤》《荔枝换绛桃》《渔船花烛》《贬官记》《夫人城》《天鹅宴》《丹青魂》
代表人物：郑奕奏、陈春轩、林务夏、林赶山、唐秀山、胡奇明、傅亿侬

【黔剧】
黔剧是贵州省的地方戏曲，由贵州曲艺扬琴即文琴演变而成，主要以扬琴为伴奏乐器，地方特色浓郁。黔剧唱腔采用文琴说唱艺术，表演中吸收和借鉴了昆剧等戏曲艺术，也具有独特的黔地风格。
代表剧目：《卓文君》《秦娘美》《张秀眉》《搬窑》《珍珠塔》《双玉蝉》《奢香夫人》
代表人物：

【桂剧】
桂剧是广西的地方戏曲，清嘉庆年间湖南祁剧传入桂林，经过语言变化，逐渐演变为桂剧。桂剧用桂林方言演唱，声调优美抑扬有致。表演特点是武戏文做细腻贴切，面部表情生动，身段姿态传情，人物塑造立体饱满，富于生活气息。
代表剧目：《大儒还乡》《梁红玉》《穆桂英》《刘三姐》《闹严府》《打棍出箱》《太平军》《永安城》
代表人物：

【祁剧】
祁剧是湖南省地方戏曲，明代初年形成于祁阳民间小调和祭祀歌舞，发展中兼收昆腔音乐和其他剧种艺术。祁剧舞台语言运用祁阳官话。唱腔有高腔、昆腔、弹腔3种，分永河系和宝河系两大流派。演唱时永河派由鼓师帮腔，宝河派用唢呐帮腔，声调高扬激越。祁剧重表演重做工，特别重视眼功，表现吃惊焦急用斗眼，表现沉思用梭眼，表现威武英俊用颤眼，表现人之喜悦爱慕用俊眼等。
代表剧目：《目连传》《卸甲封王》《六国封相》《精忠传》《观音戏》《夫子戏》《鹿台饮宴》《卸甲封王》《劝农赏花》
代表人物：

【汉剧】
汉剧是湖北地方戏曲，旧名楚调或汉调，清代中叶形成于湖北境内，由秦腔演变而来，发展中形成了荆河、襄河、府河、汉河四大流派，对湘、川、赣、桂、滇等剧种的形成俱有影响。清嘉庆道光年间，汉调传入北京，加入徽班演唱，逐渐融合演变而成京剧。。
代表剧目：《英雄志》《祭风台》《宇宙锋》《百花亭》《岳飞》《详状审陶》《磐河桥》《扫雪打碗》
代表人物：傅心一、吴天保、周天栋、陈伯华、胡桂林、李罗克、任天全、汪天中

【徽剧】
徽剧明末清初形成于古徽州府和安庆市，由青阳腔、昆曲及地方俗曲融合发展而来。徽剧表演讲究群歌齐舞气势雄伟，注重舞台画面和身段亮相的雕塑美。旦角表演突出手腕手指的舞蹈动作，净角亮相双手过顶似举千斤，用滚喉喑呜叱咤，辅之以顿足，令人惊心动魄。清乾隆年间四大徽班进京演出，之后与汉剧等剧种结合，逐渐演变成京剧。徽剧是一个包罗万象五彩缤纷的艺术宝库，是新安文化灿烂篇章。
代表剧目：《七擒孟获》《八阵图》《倒铜旗》《白鹿血》《双合印》《齐王点马》《百花赠剑》《徽班进京》
代表人物：

【淮剧】
淮剧清代流行于江苏淮安扬州两府，由当地农民号子和耕田歌发展而来，一人单唱或二人对唱形式，以竹板击节，江淮官话为舞台语言。淮剧深受徽戏和京剧的影响，但在唱腔和表演中又有鲜明的地域风格。
代表剧目：《玉杯缘》 《九件衣》《恩仇记》《岳飞》《状元袍》《柳燕娘》《官禁民灯》《金龙与蜉蝣》
代表人物：梁伟平、梁国英、王书龙、陈澄、筱文艳、何叫天、李玉花、马麟童、裔小平、王志豪、梁锦忠

【锡剧】
锡剧盛行于江浙、发端于古老的吴歌，由无锡山歌、弹词、宣卷、花鼓滩簧、江南舞蹈综合而成。伴奏乐器有板胡、月琴、琵琶、唢呐、打琴等。锡剧表演长于抒情，江南水乡情趣，轻柔委婉。主要曲调为簧调，柔和妩媚，流畅轻快。
代表剧目：《双推磨》《珍珠塔》《双珠凤》《红花曲》《牙痕记》《灰阑记》《斩经堂》《包公案》《显应桥》代表人物：姚澄、王彬彬、梅兰珍、王兰英、汪韵芝、倪同芳、杨企雯、吴雅童