大长篇的东西再也不想写了，之前开的戏感的坑也不填了，没写出来的东西就以后说给有缘人听吧
楼主老了，可能越来越短了......
正好最近在唯优学院进修，学到的新东西就写给自己看好了
本贴只写业务相关的东西，混圈的东西就算了，这个圈子我也不认识了
想知道怎么入圈，怎么拜师，怎么找社团等等的就别看了，这里没你们想要的东西

今天先更第一条，
1. 网配三坑：声鉴、端腔、伪音

2. 如果给这三大祸害排个序
第一是端腔，这东西会养成不好习惯的同时还恶心别人，而且其实蛮难改，网配最大毒瘤。（谢添天老师：什么端腔古风腔，通通都是网配腔。）
第二是伪音，这东西伤害自己。至于是暂时性的，休息一下就恢复；还是永久性的，不可逆的就这样了，看情况。
第三是声鉴，这东西是个观念问题，可能会影响你成长，但没啥后遗症，最多被坑点钱。

3. 一个很简单的道理，
如果一个声线或者一句词，你自己说的时候觉得很难受，别人听着也会觉得很难受；你自己说得累，别人听着也累。
——适用但不仅仅适用于上面提到的端腔和伪音

4. 一定要习惯听自己的声音，包括录音时关注耳机里的返听，以及时常回听自己录完的作品。（有一群一起进步的小伙伴的话，也可以把自己作品拿出来公开处刑。）
听的时候不要自我陶醉，也不要妄自菲薄。客观审视。

5. 配戏前先过脑子，想好再张嘴，忌讳见字发声。
否则很有可能是有感情朗读台词。

6. 补演诞第二季，看章子怡点评徐璐时候说演员最重要的是学会控制想起来的：
表演基础是解放天性，先学放开。但之后要学习的就是控制。
分寸感，不说是要琢磨一辈子的东西，但起码要琢磨个几十年、十几年。

7. 配音确实要张嘴练，但案头功夫也很必要。
比如做本子，写人物小传，甚至做观察笔记等等

8. 配音是表演，但在此之上更应该是说话。
但其实说话很难，因为角色不是你，他的词也不是你想说的话。
要变成他，把这句话说得有态度有内容，不能仅仅靠台词表达的技巧，也要真听真看真感受，这就是表演训练的东西。

10. 学会交流，不要只看自己的词，也关注对手的词和对手的处理方式，戏是从对手那里接过来的。就像打乒乓球有来有回才好看，发出个球对面没接住，再重发一个，就没法看了。

11. 配戏一定一定要有细节。对于已经入门的cv来说，一个角色，只是要声线差不多，大的框架和状态大家都能配出来。用什么来体现功力，区分水平？靠的就是些小零碎，就是细节。细节越饱满，层次越丰富，代表着戏更好

12. 正常说话的呼吸感：配音要和正常说话一样，是有气儿的。而不是憋着一口气在时间内把词念完。
戏剧是活人演活人给活人看，配音上怎么体现“活”？就是呼吸。

13. 看剧本看片子一定要看全，不能只关注自己的词。因为戏是从对手身上来的（前面说过交流的问题）。
另外，所配人物在剧中是什么地位什么角儿，是其他人物衬出来的，单看一个角色可能什么都看不清。