《唐人街》的选角是唐纳薇的第二个大机遇，当时制片人罗伯特·埃文斯属意简·方达，他向导演罗曼·波兰斯基说唐纳薇的坏脾气是出了名的，但这并没有改变波兰斯基的决定，他坚持选用费·唐纳薇担任女主角。
然而在进入片场后不久，波兰斯基和唐纳薇就两看相厌。唐纳薇非常讨厌波兰斯基的工作风格，声称他控制欲很强，演员必须从身到心完全按照他的要求去做。而她并不是那种会乖乖听话的演员，自然引起了波兰斯基的不满。相反，制片人罗伯特·埃文斯在拍摄完毕后对唐纳薇的表现十分满意。
《唐人街》不但票房大卖，同时也在奥斯卡上获得11项提名，包括唐纳薇的第二次最佳女主角提名。而唐纳薇同年上映的另一部作品，由保罗·纽曼主演的《火烧摩天楼》成为1974年度北美票房冠军，同时也获得了奥斯卡最佳影片提名。两部影片将唐纳薇的事业推向新的高峰。
然后，唐纳薇的恋爱脑双开始发作了。1974年，她与一位摇滚乐队主唱彼得·沃尔夫结婚，之后她因为感觉工作压力太大，想专注婚姻生活，推掉了接近一年的工作，其中包括希区柯克的最后一部电影《大巧局》。
1976年，唐纳薇看上了《电视台风云》中的戴安娜一角，预感“这将是10年中最重要的女性角色”，不顾丈夫和经纪人的反对接下了这个角色，这可能是她做过的第二正确的决定。凭借《电视台风云》封后标志着唐纳薇的事业达到了顶峰。
然后，唐纳薇的恋爱脑叒发作了。她与第一任丈夫离婚之后，很快又和摄影师男友特里·奥尼尔结婚，并开启了长达近两年的休假。
事实上，唐纳薇孱弱的事业心和年龄的增大都是她事业下滑的重要原因，但不得不说《亲爱的妈咪》一片确实对她的事业造成了重大打击。这部传记片由琼·克劳馥的养女的著作改编而成，将克劳馥描述成一个虐待孩子的暴君。唐纳薇花了很大功夫来准备这个角色，观摩了大量克劳馥的电影，还拜访了许多和她相识的朋友，力图还原最真实的琼·克劳馥，一度导致过于入戏甚至失声。
可惜的是，她没能在最开始就意识到这个剧本本身的虚假。影片上映后，唐纳薇的表演如预期一般广受好评，后来还入选了AFI评选的百大反派人物，但电影本身的口碑却非常糟糕。许多观众和业内人士都认为她是在恶意丑化琼·克劳馥的形象，这使得唐纳薇声名扫地，电影生涯也差不多走到尽头，之后她再也没有交出什么像样的作品。

虽然巴黎对唐纳薇恶评如潮，但是我还是对她迷之好感，讨厌不起来

本质好帖很支持，虽然经常黑格伦，但也蛮想听听楼主对格伦多提不中的分析

对费·唐纳薇和《亲爱的妈咪》逸闻感兴趣的吧友可以看看外网著名颁奖季博主BKR最近在油管讲解的视频，标题叫做 Mommie Dearest and the Legacies of Faye Dunaway and Joan Crawford。
其实《亲爱的妈咪》之所以对唐纳薇的事业造成灾难性的打击，是因为这个角色影响太大以至于许多人一提起她，就会想起“是那个大烂片中的疯女人”。也就是说当某个很糟糕的影片或者角色成为演员的“经典代表作”时，人们很容易会把这个演员也联想得很差劲（这点会在后面关于“刻板印象”的部分展开）。
而这对演员本身来说是很不公平的，人们可能会因为这些“印象”而忽略掉他们的才华和艺术成就。比如说梦露，因为她很美，演艺生涯又很短，人们可能会认为她只是个“明星”“花瓶”，但其实她的表演没有那么差，也是有一些亮点的。
每个人肯定都会有自己不喜欢的演员，但我们不应该因为偏见就完全否定他们，应该多从作品中去认识演员，看看他们到底在哪里表现得好，哪里又有不足，如此可能又会有新的发现。

迈克尔道格拉斯 只有 1提1中 我真的很纳闷 他还有其他冲过奥的电影吗
致命吸引力 如果不是和 华尔街 撞到同一年 应该可以提名吧

今年的金球英奥都有够奇怪的了，结果隔壁格莱美给得更是如魔似幻，无语了。

【番外4】从番位变化看《乱世佳人》对费雯·丽地位的影响
费雯·丽名列AFI百大女星第16，这个名次看起来不算高，但如果你有实际了解过她的履历，就会知道这个名次有多么惊人。在黄金时代，明星普遍高产，一年拍两三部是很正常的。而自1939年进入好莱坞拍摄《乱世佳人》起，至1965年拍摄最后一部电影《愚人船》，费雯·丽25年里堪堪拍摄了10部电影，平均下来2年多才有一部作品，即便如此她还能在AFI百大女星里排在第16位，这很大程度上要归功于《乱世佳人》这部作品。
年轻貌美人设的大女主剧本、铺天盖地的公关宣传、高质量的成片、超级大爆的票房，能把这些要素汇集在一起的电影可以说是凤毛麟角。更不必说《乱世佳人》对好莱坞说有别样的意义——开创了大成本大制作的“大片”模式。
但光是这样说，大家可能还是不太理解《乱世佳人》对费雯·丽的加成有多大。我们换个角度，从费雯·丽拍摄《乱世佳人》前后的番位变化来看看当年到底是什么情况。
这里的番位指的是最早的狭义的概念，也就是演员的名字在电影宣传海报上占什么位置。好莱坞是个金钱至上的地方，而黄金时代还是很讲究明星的票房号召力的，人气越高越大牌，主演的名字就越靠前越显眼。在进入好莱坞前，费雯·丽也拍过几部电影，主角配角都有，在英国勉强算是小有名气。但这几部电影清一色全是英国本土的国产货，也没什么名作，所以她当时在美国连十八线都算不上，也就比素人好上一点。
这其中相对不那么淋的一部是1937年和劳伦斯·奥利弗合作的《英伦战火》，两人当时正是热恋期，在这部电影中弄假成真。在这部电影中，劳伦斯·奥利弗是一番，而费雯·丽已经排到四番去了。
1939年是劳伦斯·奥利弗和费雯·丽奔赴美国拍摄电影，这对情侣的关系也因此发生转变。当时，费雯·丽对美国人来说几乎是素人，而奥利弗在1931年起已经在好莱坞闯荡，从小配角做起，慢慢才获得主演的机会。也正是因为费雯·丽毫无名气，因此在《乱世佳人》这部大女主电影中是“电影皇帝”克拉克·盖博一番，费雯·丽屈居二番。
《呼啸山庄》是劳伦斯·奥利弗的重要起点，在次年的奥斯卡奖上获得了最佳影片提名，奥利弗也获得了个人第一个奥斯卡提名。然而，尽管这一年还有不少佳片，却有一部影片把其他电影都掩盖得黯淡无光，那就是好莱坞史上第一部彩色大片《乱世佳人》。
《乱世佳人》至今还保持着累计通胀票房排名第一的记录，而在当时更是造成万人空巷的轰动。在20世纪30年代，年度票房冠军的成绩一般是300万—500万美元，而当年《乱世佳人》的票房高达1800万美元，是票房亚军的将近6倍。这还不是全部，当时因为无法大量提供彩色胶片拷贝，所以《乱世佳人》采用的是巡回放映的模式，走到哪儿播到哪儿，直到1941年才在美国进行大规模放映。一部电影的上映周期长达数年，到底有多么火爆可想而知。
在1940年的奥斯卡奖上，《乱世佳人》同样是最受瞩目的，在13项提名中获得了最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳编剧、最佳摄影等8个奖项，风光无限。
相比之下，劳伦斯·奥利弗的成绩就算不上什么了，同样是第一次提名，费雯·丽以新人之姿一举封后，奥利弗却是摸爬滚打了七八年才崭露头角，更不用说《呼啸山庄》的票房连《乱世佳人》的十分之一都没有。
在仅仅一年时间，两人的地位就逆转了。在《乱世佳人》之后，费雯·丽在主演的九部电影当中全部都是一番。首先，就是和劳伦斯·奥利弗搭档主演的两部电影，1940年的《21天》和1941年的《汉密尔顿夫人》，两部影片中都是费雯·丽一番，劳伦斯·奥利弗二番。这对于奥利弗这样自恋的人来说是难以接受的。他对费雯·丽的感情不假，但恐怕他更重视自己，这也是导致后来费雯·丽的悲剧的原因之一。
另一部反映费雯·丽地位转变的电影是1940年的《魂断蓝桥》。尽管吧里常常调侃这部是国内特供神片，但其实也没有那么差，在imdb上《魂断蓝桥》也是费雯·丽第三知名的作品（毕竟她也没几部叫得出名的作品）。在《魂断蓝桥》中，费雯·丽的搭档是当红男星罗伯特·泰勒，当年只有葛丽泰·嘉宝、瑙玛·希拉这样的顶级女星可以压番罗伯特·泰勒。而这一次，却是费·雯丽一番，罗伯特·泰勒二番。这并不是说费雯·丽可以比肩嘉宝这样的巨星，但至少好莱坞已经把她认定在一线女星之列，否则一个刚在好莱坞拍戏两年的英国女星无论如何也不可能把名字排在罗伯特·泰勒的前面。
1951年的《欲望号街车》是费雯·丽另一部重量级作品，会在后面详细讲到，这里就先跳过。
最后是1965年的《愚人船》，这是一部群戏电影，其中最重要的主线是西蒙·西涅莱所饰演的贵妇人的故事。当时外国女演员在美国颇受欢迎，西蒙·西涅莱就是其中之一，她是1960年的奥斯卡影后。而费雯·丽的戏份不多，而且她已经有四年没拍戏了，但是宣传海报依然将她排在一番，西蒙·西涅莱二番，可以说她在好莱坞的地位已经很稳固了。

突然觉得黄金时代的女演员也都不容易

我还在等楼主的更新 写得好棒

还不更

【part C】票房表现与女演员地位的逐步下降
关于星光和票房的话题吧里谈得不多，但这其实是好莱坞的一个核心主题。虽然电影是一种艺术，但在商人眼里更是一门生意，在好莱坞尤其如此。比起演员的表演有多么精彩，好莱坞更关心这些明星能带来多少票房收入，这也是演员星光的重要体现。在好莱坞，纯粹的演员是很难混到主流里面去的，只有明星才是好莱坞永恒的主角，这是好莱坞电影与欧洲艺术电影的一个很大的区别。
黄金时代的女星地位很高，因为她们是票房畅销榜上的常客，在票房表现上甚至可以和男星分庭抗礼。而这也是导致好莱坞女星地位逐步下降的最大元凶——比起黄金时代女星的漂亮成绩单，当代女星的票房实绩可以说是弱爆了。
北美票房过亿是现在衡量一部电影是否火爆的一个空泛标准，我就按这个标准粗略统计了2000年~2009年女星一番北美票房过亿的电影，去掉成本过高（比如卡梅隆·迪亚兹《霹雳娇娃2》）和非宣传卖点（比如蒂尔达·斯文顿《纳尼亚传奇》和一些恐怖片），十年里居然只有21部，就算全部算上也就30部左右，一年大概2~3部。而北美票房过亿的电影一年大概有30部，也就说算下来这些票房过亿的电影里只有约10%的一番由女星担任。
这也就造成如今好莱坞明显“男强女弱”的局面，没办法，谁更红更能卖票房，谁的拳头就更硬，这是好莱坞的逐利规则制定的。凭什么桑德拉·布洛克可以在《八罗汉》里压番凯特·布兰切特，凭什么茱莉亚·罗伯茨可以单人颁发最佳影片，因为她们的票房成绩过硬，因为她们是无可争议的巨星。
表里有个人在吧里一直很有争议，那就是梅丽尔·斯特里普，很多吧友质疑她通过权势垄断资源，我只想说你们想得太简单，太低估梅丽尔了。
说起来好像从没有人说过梅丽尔是票房明星，但实际上大部分新千年的奥系女星票房实绩都比不过年过半百的梅丽尔。80年代的几位主流奥系女星里，苏珊和兰格从未入选过Quigley好莱坞票房明星前十，茜茜和格伦入选过一次，基顿和莎莉飞入选过两次，而梅丽尔入选过三次。这并不是说她很能扛票房，而是说票房实绩这东西就像高考，录取不关心你的分数怎么来的，只关心你的分数有多高，资本也是最为关心演员的票房成绩，而中老年的梅丽尔恰恰有着出色的成绩单。关于资源垄断这一点，我不排除有权势的因素，但是总的来说这就是好莱坞的规则，无论哪个年龄段，好剧本都是往最红最大牌的明星的手里送的，只不过中青年的资源很丰富会分散到不同明星手里，老年女星的资源就那么一点，所谓“资源垄断”自然也就特别明显（这段肯定有很多吧友不同意，就当我胡扯吧）。

距离我上次更新居然已经隔了2周，最近有一些比较重要的事，但是做起来很不顺利，还不清楚能不能做好，所以也没什么心力写。
不过内容倒是有些构思，明天无事干扰的话会写完星光篇。

梅梅的规律是：2次，2次，贝塔次
目前已经4次，也就是2+2次，所以
梅梅接下来会主配双提并且双获奖
然后再提11次，凑足贝塔便可6封

可以更个嘉宝的，全部一番大女主