要实现理想真的没那么容易，但是努力过无悔就好！

A1班型详细介绍：四项基本能力+艺考规划，大部分艺考生都需要！
A1【技巧&艺考规划】班型是影路历史最悠久，也是最受欢迎的课程。历年来在北电中戏等名校取得好成绩的影路大神们，基本都参加过A1班型！
早在二十年前，影路初创之际，教学思路就与现在的A1班型一致，强调艺考生四大项基本能力：创作/积累/评论/面试，无论你考什么专业，都离不开这四项基本能力。
A1班型上课同时，也是影路老师们了解学生的过程，充分了解后，才能为学生规划出科学实用的艺考学习方案。
另外，A1班型中还设立了，对考生吸引力极强的“弹性学费考试”和“全勤奖”！
A1【技巧&艺考规划】开课时间
一期：7月10日—7月29日
二期：7月31日—8月19日
三期：10月1日—10月20日
四期：12月1日—12月20日
班型特点
本班型适用于准备报考影视/戏剧/传媒类专业的艺考生，但不建议纯表演考生参加。
课程将覆盖“编导大类”和部分“跨界编导类”的主要考试项目，强调应试技巧、破题方法，修正一些错误技巧，以帮助学生打下扎实的基础为目的；同时会针对考生个人情况制定志愿计划和学习方案。

针对院校及专业
编导大类：戏剧影视导演、戏剧影视文学、广播电视编导、影视摄影与制作、电影学、戏剧学、戏剧教育、制片与市场、艺术管理、数字媒体艺术等。
编导跨界类：摄影、表导、录音艺术、音乐学、艺术与科技、影视技术等。
课程设置
个人艺考规划
面试技巧
故事创作
散文写作
影片分析与议论文
文常考点梳理
艺术审美与常识
影视专业基础课 等

把艺考当作是旅程吧！小城少年北电导演/中戏编导制片/中传导演四证之旅！
柱子同学刚来到影路的时候对自身能力缺乏自信，后来他参加弹性学费减免考试拿到了第一名加入了元年组，在很多老师的鼓励下慢慢地认可了自己。今年疫情下，北电摄影系取消校考、北电导演系和中戏编导改变考试形式的消息让他觉得自己今年上学希望渺茫甚至做好了复读的打算。但面对剩下四个保留校考的专业，他准备充分的备考和积极轻松的心态让他成功收获了自己都意想不到的四张合格证全拿的好成绩：北京电影学院导演系全国第14名，中央戏剧学院影视编导专业、影视制片专业、中国传媒大学戏剧影视导演专业合格证！
知道影路是在去年的春天，高二下学期刚开学的时候。那会儿刚拍完第三部短片，发现自己拍来拍去都没什么进步，过去的时间里一直想着输出却忽略了输入，决定沉下心来好好学习。那会儿刚开始准备艺考的事儿，机缘巧合之下找到了影路，加了冰冰姐微信，从她那里知道了很多艺考方面的东西，也听她讲了很多优秀的学生。那会儿在影路的公众号看了一篇又一篇师兄师姐的艺考经验，默默羡慕他们的优秀又心有不甘，现在我都记得，当时刚刚知道米兰·昆德拉的我看见其中一个师兄提及到自己对吴晓东的《从卡夫卡到昆德拉》的理解时，更加意识到我自己的积累的欠缺。

也正是这种不甘，促使我进入了疯狂积累的一个学期。那三四个月里我读完了博尔赫斯的诗集和小说，爱上了拉美文学，被《安德烈·鲁布廖夫》震撼到，喜欢上了塔可夫斯基，过完了现代艺术史，每天都给我朋友念叨爱德华·霍普和康定斯基。后来想想，自己真正开始进步可能就是那个时候吧，就像一个起点，掀开了后面一年的学习和成长的序幕。现在，终于到了我写艺考经验的时候啦。以前也没想过写艺考经验的事儿，没敢想，怕没考上，所以也没想过自己会写些什么，以什么来开头。但是此时此刻看着空白的文稿和浮动的光标的时候，脑子里一直回想起去影路上课前那段白天学数学晚自修看博尔赫斯的日子，那就以它们来开头吧。
去年八月广州基础营结束的时候，我们一班人出去玩到很晚。
早上五点我们走回天空别墅，铄哥和我聊老塔、安哲和福克纳。
艺考与生活
写这篇艺考经验，对我来说其实更像是我自己比较私人的对过去一年零零碎碎各种事情的理解和纪念吧。关于知识的学习和艺考的应试技巧，影路老师都会教给你， 而思考和感受却是需要自己沉淀积累——对于艺考，甚至是对于电影，对于生活的思考和感受。影路的教学完全可以把每一个学生培养成优秀的艺考生，让你比考场上的其他人都更接近那张合格证，但是我自始至终都认为，远比起那张合格证重要的，是自己的进步和成长。把艺考当作是旅程而不是考试吧，当作是友情的结交、创作的尝试、自我的认识、改变的契机吧。自从去影路的这一年里，我学到了很多东西，去到了很多地方，认识了很多可爱的人，一起经历了很多有趣的事情。我长大了，懂事了，接受自己了，明白了很多事情，找到了一直追寻的意义，看清楚了以后的路。以上的这些对我来说都远比我有没有拿证，有没有上学更为重要。走这一趟我收获了太多太多了，对此我永远心怀感激。

我以前很功利的，干什么事儿都要有一个目的，把结果看得很重，渴望着认可和成就。其实说到底，就是不想让那些看好我的人失望。担着功利的担子久了就会发现，我做的一切事情都被我量化等化了，好像非得看完哪些电影读完哪些书我才能够拿到证，非得拿到证我才能证明我有学到东西我有进步。在逼迫着自己不断完成因为害怕失败和渴望认可而立下的一件件任务时，我的确吸收了不少，但是也同样受困于更多的焦虑和不安，这种负面情绪对不管是学习还是考试的影响都是很大的。
心态比很多东西都重要，有时候甚至比实力更重要。像我以前那样把所有学习都当作是任务其实效率是很低的，后来我试着去把文常的学习当作是对知识本身的向往，把故事的写作当作是一个忠于自己的创作表达的过程，把面试当作是向考官展示自身的有趣的交流，而非把所有的这些都当作是罗列的学习任务和模拟考试时，我发现我吸收的更多了，学习的效果更好了，并且我也乐在其中。

今年四月份考北电中戏视频初试的时候，一下子准备三个专业把我急傻了，那会儿压力也大，心里总想着要是初试没都过就得复读了，然后我也很怕复读，很怕没过。顶着压力的我很容易绷紧，一绷紧就导致我录北电导演自由陈述的时候看起来像是好几天没睡过觉，录中戏编导的故事编讲的时候也恍恍惚惚的。中戏编导是最后一天考的，那天我状态也很不好，刚提交完视频我就走去客厅和我爸妈说，没了，状态很差，改成视频考试其实就是看状态，但是我状态没了。的确，北电导演、中戏制片、中戏编导三个专业的视频初试我都没有做到我对自己的要求，当时考完的我心灰意冷，想着三个都得挂了，准备复读明年再考。直到查到中戏编导拿了证的那天我都觉得自己都得挂了，看着合格那俩字还以为网站出了错误，不停地刷新又重新登录进去。
到了七月份考北电导演、中戏制片、中传导演复试的时候，我心态完全不是四月份那样的了，我考得很开心。当时估了高考的分发现自己有一本线，中戏编导应该能够录进去，所以一直都是抱着“北电给证给我我就去北电，不给证我我就去中戏”的潇洒心态去考试的。中传导演的情境表演被我和叶老师在前一晚精准押题，当时看到题目就把我给乐了，我演得很开心。中戏制片出的题目刚好是我平时有思考过的问题，我也洋洋洒洒地把它给答完了。北电导演的故事编讲我讲完之后发现自己其实讲了个很常规的故事，没有特别出彩的地方，觉得拿证可能悬了，但是对于故事编讲一直很弱的我那却是我脑子转得最快、故事最完整、错误最少的一次，所以我讲故事的时候状态很好。后来想了很多次，为什么故事不够完整的中传导演和故事不够出彩的北电导演都能够拿证，可能就是赢在了状态吧。
说起来很好玩，我之所以后来心态能够稳住，慢慢卸掉功利，都是因为当时北电摄影系取消校考后我心态完全崩掉，甚至准备好了复读再来一年。去年我慢慢意识到自己真的不太适合考北电导演后我就开始主要准备摄影系了，今年二月份刚从泰国上完高手营回来时，我不停地练剪贴画和补文常，直到我终于觉得自己有信心去考摄影系的地步。

那会儿别的学校开始改简章的时候我还想着，毕竟三大系，怎么都不可能改成按文化招生吧。等到了三月份消息传来的时候，我第一个念头就是我没学上了。当时坚信自己没有这么好的运气去通过靠视频筛选学生的初试，所以接受了复读的这个最差的打算，我甚至囤好了略萨和波拉尼奥的书，买好了西班牙语的课，打算在新的一年好好去做自己想做的事情。那时候想了很多东西，想明白了很多东西，最重要的就是明白了结果其实真的没这么重要。就像刚才说过的，自从去影路的这一年里，我学到了很多东西，去到了很多地方，认识了很多可爱的人，一起经历了很多有趣的事情。我长大了，懂事了，接受自己了，明白了很多事情，找到了一直追寻的意义，看清楚了以后的路。我知道自己是在正确的路上走着，是在慢慢变好，这就足够了，不管有没有上学都足够了。
今年疫情的原因，可能一些很厉害的朋友报考的专业都被取消考试，会有复读的打算，所以在这里想对那些决心复读或者担心复读的朋友们都说一声：等多一年再上学并不意味着停滞，你还是在你该走的路上走着，好好利用这多出来的一年，去做自己一直想做的事情，成为自己想成为的人，想要的结果迟早都会来找上你的。
积累与创作
积累是个很迷人的东西，它的迷人体现在白羊老师给我们滔滔不绝地从电影讲到文学再讲历史再讲到哲学，而我们所有人都会在一旁对他的学识佩服得五体投地。在我看来，扩充积累并没有什么特定的途径，非要说什么有方法的话那就是兴趣是最好的老师，而白羊老师就是那个激发了我对知识的兴趣的人。我现在仍然记得他在广州给我们讲略萨的《酒吧长谈》和《绿房子》的叙事结构时，我们是发自内心地想去阅读的，他在土耳其给我们讲伊壁鸠鲁悖论的时候，我们是真真切切地想去找到属于我们的答案的，正是这种对知识的兴趣带着我们去思考，去吸收。白羊老师一直强调的是，积累不应该局限于应试的条条框框，而应该是一个无止境的求知的过程，他教会我的也正是这种求知欲。

关于文常的积累很多人可能会误解，认为文常是背出来的，但是我认为文常并不需要去背，只需要去多点看。我们都知道北电导演系和摄影系的文常考题从来不仅局限于我们平时接触的基础文常，它除了考察我们在文学、电影、艺术上的积累，也同样考察生活、地理、时政上的观察，因此在这个考纲题库无穷大的情况下，背文常显然是不够用的，最合适的方法还是去多点看。文常考题并不考你的记忆有多深刻，只考察你是否了解到这一方面，因此即使是考到的知识，如果我们之前有一眼看过，那我们就可以很轻松地做出来。对于比较系统的积累面，例如文学史和电影史，我会建立起我自己的大框架，然后按图索骥一个一个查词条，慢慢地完善发散这个大框架。而对于比较零散的积累面，例如地理和生活，我会格外注意观察我所接收到的一切信息，比如说自从我知道北电导演考过国家首都题我就会留意地图册上每个国家的首都是什么，也不需要刻意去背，只需要看地图的时候稍微看多几眼就好，再比如说我知道朗姆酒的原料是甘蔗就会顺带查一下威士忌和金酒的原料是什么。文常积累的大厦就是如此这般慢慢建立起来的。而关于电影和书的积累，也就是阅片量和阅读量，我认为在达到了一定的量后就要把精力放在提升质上面了。不要盲目地追求看得多，而要看得深，这样面试聊到的时候你才可以给老师讲你对此的理解而不是泛泛而谈，泛泛而谈是面试的大忌。
关于创作，我这里主要指的是关于故事的创作，我认为很重要的一个方法同前面所说，那就是多点看。多点看，多点观察，观察自己身边的人物，观察人物的情感、人物的行为，观察周遭的环境，甚至是多观察自身。好的创作从来都不会是凭空而出的，它必定会与我们自身相联系。也许我们看过的一个有意思的人会成为我们笔下的人物，也许我们曾追逐打闹过的天桥底会是我们故事里一个有质感的场景，也许我们经历过的情感也是我们故事里人物的羁绊。把生活想象成一个巨大的素材库吧，我们只有素材多了，创作才会变得更简单更真实。

视野与思考
刚知道影路那会儿，影路吸引我的除了它优秀的教学成果之外就是我无比期待的海外营了。当时就是觉得，去影路上课不用像别的学生那样枯燥地学习而是可以去各个国家走一走玩一玩，挺新鲜的，后来英国导演摄制营结束了我才发现，海外营教给我的东西太多了。我生活在广东的一座三线小城市，以前我总觉得我的视野是受限的。我清楚这座小城市里人们的生活习惯，早上会见到很多化工工人在早餐店里吃完叉烧肠粉然后等着把他们接去工厂的巴车，我清楚这座城市的许许多多个角落，那些破败的郊区和柔情的小巷，但是我清楚的也仅仅是我这座城市了。后来去了影路上课，认识了很多从全国各地来的朋友，和他们聊天的过程会发现，北京的炒肝儿、武汉的热干面、杭州的龙井也成为了我自己的经历。再后来去了海外营，我看到的更多了，经历的更多了，能够理解的也更多了。
地域和文学电影的联系是很有趣的。我在泰国的时候，亲自听到太阳炙烤下的丛林里虫鸣声不尽，看到随处可见的寺庙和佛像时，才感受到东南亚的气候特征和宗教文化碰撞下产生的微妙反应，从而稍稍理解了阿彼察邦在《能找回前世的布米叔叔》里想营造的氛围。我在土耳其，走在伊斯坦布尔交错纵横的小径，看着那些热情又痞气的青年，我才理解锡兰电影里那些土耳其青年的困境。我在日本，真正面对着行色匆匆又礼貌至极的上班族时才体会到日本人在生活压力下隐忍的习性。还有我印象最深的一次就是，去到伦敦的第二天，早上起床后我和叶老师一起出门去附近的便利店买早餐，11月份英国的湿冷让我们耸着肩膀双手揣兜走在大街上，走着走着叶老师和我说，我们现在就像是在肯·洛奇的电影里，这时候我才突然理解了《我是布莱克》里那些人物的细微的动作意味着什么。

除了理解的更多了，我的视野和格局也是在去了海外营后才开始显著地扩大的。去了地球的另外几片土地之后，全球观才更容易培养起来，思考才更容易进入比较深刻的一个层次。比如说英国民想脱欧的原因，日本老龄化和社会饱和的问题，这些都是我真正去到了当地通过观察和了解后才得到更加客观准确的认知的。再比如说，今年疫情蔓延到世界各地，我有一次看新闻时看到土耳其疫情的播报并配上了圣索菲亚大教堂的照片，当时就想到了在伊斯坦布尔的时候，我们住的酒店就在圣索菲亚大教堂附近，酒店老板是个很热心的大叔，按着我名字的粤语读法给我取了个英文名字Hakukukuchi。然后我就会意识到，这个远在异国的大叔虽然和我交集甚少，但在面对全球疫情时我也会为他的生命所担忧，我又想到了在爱尔兰temple bar里那个好奇我们说的是什么语言的那个姐姐，还有在伦敦超市里问我寿司好不好吃的那个黑人阿姨。接触的人多了，尤其是接触的来自不同地方的人多了，才让我明白世界是一个息息相关的整体。在疫情期间我发现自己因为视野和格局的扩大而慢慢有了共情能力和社会忧患意识，正好顺应了我一直喜欢的那句“无穷的远方，无数的人们，都和我有关。”习得这种能力对我来说真的无比可贵。
视野和格局的进步其实最后都是为了服务思考。思考可能是对于一个艺考生甚至是一个创作者最重要的东西了。艺考就是一场思考的博弈，在平时的学习要保持脑子转动，对自己接受的信息加以判断和总结，在考场上也要动脑子去想想考官想要听到什么，想要找一个怎么样的学生，在什么情况之下应该作出什么样的反应。思考是叶老师教会我的对我帮助最大的能力了。当时在广州第一次听叶老师的课，他给我们讲了一些社会现象诸如我们这一代人的时代特征是什么，比起七八九十年代的那几批人又有什么不同。我们当时都很惊讶因为从来没有站在一个这么大的格局去思考我们这一代人自身的命题，在听完叶老师一步一步去剖析其中的原因的时候我们都觉得思考和理解深入了不少。后来叶老师成为我的顾问，每周都会给我抛出一些问题，然后让我去自己去找到答案，再后来这个习惯养成了之后，我发现很多问题都连在了一起，其中本质的原因也很容易去分析了。我们在面试时，老师很大概率会问到我们对某些事情的看法，也许是一些历史或者一些时政，这时候把我们和别的考生区分开来的就是我们自己的脑子了，一旦能够讲出有经过自己思考的观点，那么比过别人就不是难事儿。所以，多思考，这贯穿了我整个艺考过程。

坚持和坦诚
我觉得，艺考路上甚至是人生路上，坚持是件很可贵的事情。参加艺考，我们可能会发现艺考和我们原来想象的不一样，上了学，我们可能会发现学校和我们原来想象的不一样，甚至以后从事电影行业，我们可能也会发现和我们原来想象的不一样。在这个极其容易影响我们改变我们的环境下，我们很容易把自己丢掉然后成为自己不希望成为的人的。所以啊，一定要坚持，坚持自己爱上电影文学的初衷，坚持自己爱上创作的初衷，不要丢掉自己的野心和梦想，不要丢掉那份驱动着自己的热爱。要坚持一切，要坚持自己，更重要的，要坚持做自己。
其实我第一次去到影路不是去年七月份的基础营，而是五月份我上广州看展然后去天空别墅询问课程事宜的那次，我印象很深刻因为那晚卡哥和我聊了很多我先前困惑的东西。我当时受困于我的不自信，卡哥问我我觉得自己目前最欠缺的是什么东西，我告诉他：“最欠缺的是我的经历。我出身在一个经济落后的小城市，长大至今的经历都乏善可陈，既没有感受过都市孩子的压迫感和快节奏，也没有感受过县城乡村孩子的自由。如果我处于贾樟柯或者毕赣那样的环境，我能带给别人的属于我自己的东西也许要多得多。”卡哥当时和我说：“你觉得贾樟柯和毕赣的经历很特殊吗？其实他们也只是大时代大环境下的很普通的人，每个人其实都是很普通的人，而他们能够创作是因为他们懂得抓住一些东西。我觉得你的经历不是问题，你应该去好好看看你的生活，看更多一点。”
“好好看看你的生活，看更多一点。”这也是后来叶老师反复和我说的，对自己的生活坦诚。以前我总是不接受自己，不接受我的性格，不接受我的能力，不接受我的经历，不接受我的环境，好像这些命运赋给我的东西都是不够好的，都是我应该尽我所能去改变的。但是也就是我以前一直想要摆脱掉的我家乡这座小城市给我带来的烙印反而帮我拿了中戏编导的合格证。中戏编导考视频录制的故事编讲，我那会儿准备了好几天好几个故事都不够好，要么显得平庸要么出现问题。当时叶老师告诉我让我不用去想破脑袋想个多厉害的故事了，不如想想自己身上有什么，坦诚一点，做自己就好。

所以，我中戏编导的考试讲了我的家乡和童年，讲了我最模糊的记忆和最真实的情感。我一直认为我拿那张证的最主要原因是我将自己毫无保留的托出，后来想想，艺考大概也是这么个道理，我以最真诚的一面给考官，考官也会以最真诚的态度对待我。
所以啊，对自己一定要坦诚，在考场上做最好的自己。去接受自己的出身，自己的回忆，自己的环境，自己的遭遇，甚至是自己身上各种各样的小脾性。大多数时候，我们觉得自己乏善可陈的地方，反而是我们最宝贵的财富。
结尾致谢
洋洋洒洒写了这么多，发现自己该讲的都差不多讲完啦。去影路这一年，一路以来经历了太多东西，收获了太多人的帮助了，一直都没有机会和大家说一声谢谢。
谢谢杜叔，我刚来上课的时候你告诉我的“可以冲三大系”和“85%的几率去好学校的好专业”是我敢于往前跑的动力。谢谢白羊老师，我现在还能想起来我们在伊兹密尔的巴车上聊亨利·米勒和亚瑟·米勒，聊自我身份认同，聊《银翼杀手2049》的音效，那是我最为欢畅的一次交谈。谢谢元姐，在曼彻斯特的最后一晚你告诉我下次面对夸奖时要说“谢谢，我会做得更好的”而不是“我不行”，现在我想补回那句：“谢谢，我会做得更好的。”谢谢冰冰姐，去年十二月份你告诉我“我们永远是你的后盾”陪我撑过了最为忙碌压抑的那两个月。
谢谢mkr和lwj，有机会我还想当你们大哥，和你们一起值机一起坐上狂飙的土耳其出租车。谢谢铄哥，你是第一个认可我报北电文导摄的人。谢谢小李和小南，我后来翻相册的时候看到了我们在博罗市场拍的视频，听到了你们俩的声音，想起了我那份没有虾的炒饭。谢谢ygq、ymy、lyq，我们拍出了最好的中国哈内克和失焦版野梨树，谢谢yzm和yzr，在伦敦我们躲在酒店大堂骗叶老师我们准备睡觉了的那晚我回想多少次都会觉得温馨。谢谢sbr和hyn，在泰国开摩托吹晚风的那段时日我永远不会忘记。谢谢yzy，没有你换的祈祷头像我估计我考不上。
谢谢叶老师，我今年能有这个成绩，除了我惊人的运气之外，最大的原因就是跟了你。你让我接受了自己，有了思考的能力，懂得了很多以前困扰我的东西，也把我拉到了一条从未如此接近创作的道路上。在芭堤雅的那些惬意的夜晚，那些深聊到两点的凌晨，开着摩托跟着你从拳馆回酒店的那一程，最后我拉着行李箱在门口和睡着的你轻轻说了句拜拜，都会是我这一年里最动人的回忆。
最后，谢谢邓小姐，你教会了我何为生活。这一年多以来，快乐的，难熬的，无论发生什么你都陪着我走。刚认识的时候你告诉我：“不要紧张不要怕，你是最厉害的小孩。” 我想，我的确有一直都在为了你去努力成为最厉害的小孩。