对于hifi设备来说，研发也不是理论性的，甚至不是用科学理论进行指导的，与它们相关的更多则是技术理论。技术与科学的区别就在于，科学的假想生产了技术理论，但技术理论只关乎实践。技术不在乎对错，只在乎效率。由于篇幅原因，这句话就不展开解释了，在这里，我只想说，技术是方法，不是真相。科学是有尺度的，往大了说有限制，往微观了说更有限制的一门永远不成熟的学问，那技术就更是了。在Nick Land的《渴望湮灭》一书中，NL讲到了关于他眼中的世界的结构——分型数学。分型是什么，可以通过简单百度就能快速学会，它是无尽的尺度的放大与缩小，是无尽的细节。德勒兹在《褶子》一书中，更早地提出过相似的理论，即巴洛克美学是莱布尼茨“单子”的化身，它有无尽的曲线，填充有限但能够无尽微观化的世界，随便在巴洛克图案、建筑雕刻中框出一个框，它都如一个世界版一样复杂。这既是莱布尼茨的“单子”，也是德勒兹的“褶子”。理论、技术以及它们能带来的人类的智力实践，它不可能像现实一般，拥有它的褶子。而研发（特别是盲从理论的研究人员）和产品的使用端，最大的矛盾点就在于此。如果只关注理论，即使在研发的过程中也会遇到无法解决的问题，而盲从理论而不在乎现实结果，甚至拒绝承认人的感觉与理论的不一致，执意认为一个不符合市场审美、不符合消费感觉的设备成品只要符合理论要求就是“好听的”，就会现像fiio的一系列难听的播放器这样的结果；而耳机系统的使用者，我们作为设备发烧友，在聆听的东西，其实不全是歌曲，而更是设备本身的性能，是电子元件的工作流程的结果、是各种换能器甚至周边元器件深藏的材料学性质。Hifi设备从审美的角度讲，它应该传达出一种声音，这种声音是一个美学的结果，一个通过利用材料和技术手段搭建的美学成果，而不是单纯的技术+统计学曲线的结果。Prestige系列，Ronin OG、Muzige、Vkrp和Sultan p等，在这个层面上，在这份对硬件设备和声音的呈现上，让我体验到了一种“虚拟现实”般的美妙体验。